VR ИНСТАЛЛЯЦИЯ "Я УБИЛ ЦАРЯ" - 17 - 22 ДЕКАБРЯ

Событие Автор Название Место Регистрация
02.06 /
13:00
Спектакль Творческие чтения. Чарльз Диккенс. «Таинственная история с привидениями» Новое Пространство Купить билет

По мотивам повести «Рождественская песнь в прозе»

В век современных технологий, бесконечного потока информации, машин и гаджетов так хочется взять паузу, остановиться и помечтать: разрешить воображению подняться над привычной будничной суетой.

В новом сезоне мы приглашаем зрителя окунуться в атмосферу старинного особняка, нашего Нового Пространства на Страстном бульваре, расположиться поуютнее, сделать глоток вкусного горячего чая и открыть томик Диккенса.

«Рождественская песнь в прозе» — мистическое произведение Чарльза Диккенса, скрывающее в себе множество неразгаданных тайн. И кто знает, чем обернутся эти тайны для человека, который увидит эту многовековую историю изнутри.

Вашими проводниками в мир XIX века станут актриса Елена Дементьева и музыкант Вячеслав Жуков, в руках которого даже обычные предметы звучат переливом тысячи колокольчиков.

Режиссер Полина Стружкова

Актриса Елена Дементьева

Художник Наталья Родина

Композитор и музыкант Вячеслав Жуков

Художник по свету Максим Медведев

Помощник режиссера Наталья Кирсанова

Директор проекта ТВО9 Евгения Злобинская

Продолжительность 60 мин.

6+

02.06 /
16:00
Спектакль Творческие чтения. Чарльз Диккенс. «Таинственная история с привидениями» Новое Пространство Купить билет

По мотивам повести «Рождественская песнь в прозе»

В век современных технологий, бесконечного потока информации, машин и гаджетов так хочется взять паузу, остановиться и помечтать: разрешить воображению подняться над привычной будничной суетой.

В новом сезоне мы приглашаем зрителя окунуться в атмосферу старинного особняка, нашего Нового Пространства на Страстном бульваре, расположиться поуютнее, сделать глоток вкусного горячего чая и открыть томик Диккенса.

«Рождественская песнь в прозе» — мистическое произведение Чарльза Диккенса, скрывающее в себе множество неразгаданных тайн. И кто знает, чем обернутся эти тайны для человека, который увидит эту многовековую историю изнутри.

Вашими проводниками в мир XIX века станут актриса Елена Дементьева и музыкант Вячеслав Жуков, в руках которого даже обычные предметы звучат переливом тысячи колокольчиков.

Режиссер Полина Стружкова

Актриса Елена Дементьева

Художник Наталья Родина

Композитор и музыкант Вячеслав Жуков

Художник по свету Максим Медведев

Помощник режиссера Наталья Кирсанова

Директор проекта ТВО9 Евгения Злобинская

Продолжительность 60 мин.

6+

06.06 - 09.06 /
19:00
Интеллектуальный марафон HOW LONG IS NOW. O RUS / О РУСЬ Новое Пространство Регистрация

6 июня, 19.00

РУССКАЯ ЖИЗНЬ

АЛЕКСАНДР ТИМОФЕЕВСКИЙ

МАКСИМ СЕМЕЛЯК

РЕГИСТРАЦИЯ

7 июня, 19.00

ПОСТСОВЕТСКАЯ РОССИЯ: В ПОИСКАХ НОВОЙ НАЦИОНАЛЬНОЙ ИДЕНТИЧНОСТИ

ИРИНА ПРОХОРОВА

РЕГИСТРАЦИЯ

8 июня, 19.00

ПОЧЕМУ РУССКАЯ МУЗЫКА В 2019 ГОДУ — ЭТО ***

АЛЕКСАНДР ГОРБАЧЕВ

РЕГИСТРАЦИЯ

9 июня, 19.00

ВЕНЕЦИАНСКАЯ БИЕННАЛЕ: НАЦИОНАЛЬНЫЙ ВОПРОС

АННА ТОЛСТОВА

РЕГИСТРАЦИЯ

Надпись HOW LONG IS NOW на боковом фасаде легендарного сквота Tacheles — один из неофициальных символов Берлина. Центр европейской контркультуры рубежа веков, Tacheles был закрыт в начале 2010-х, но гигантское граффити украшает его стены по сей день, задаваясь тревожным вопросом: сколько длится «сейчас» — и как скоро наступит будущее, в которое, как известно, возьмут не всех? В сезоне 2018/2019 Новое пространство Театра Наций проводит цикл интеллектуальных марафонов HOW LONG IS NOW, участниками которых становятся ведущие российские эксперты в различных областях культуры и искусства. Затрагивая максимально широкий спектр тем и сюжетов, HOW LONG IS NOW представляет различные проекции окружающей нас реальности.

11 мая в Венеции открылась 58-я Биеннале современного искусства. Крупнейший в мире смотр актуальных достижений художественной мысли в очередной раз напомнил о том, что принцип национального представительства, доставшийся Биеннале от всемирных выставок XIX века, безнадежно устарел: в стремительно усложняющейся реальности культурные границы редко совпадают с географическими или перестают существовать вовсе. Июньский выпуск марафона HOW LONG IS NOW посвящен исследованию идеи национального в современном мире. Какова роль государства и общества в конструировании коллективной идентичности? Каким мог бы быть большой национальный нарратив сегодняшней России? Как эпоха транснационализма повлияла на повестку и устройство мировой и локальной художественной сцены? Ответы на эти и другие вопросы предложат герои интеллектуального марафона «O RUS / О РУСЬ» — критик, эссеист, основатель журнала «Русская жизнь» Александр Тимофеевский, филолог, историк культуры Ирина Прохорова, искусствовед, арт-критик Анна Толстова, журналисты Максим Семеляк и Александр Горбачев.

КУРАТОР ПРОЕКТА — ДМИТРИЙ РЕНАНСКИЙ

АЛЕКСАНДР ТИМОФЕЕВСКИЙ

Критик и эссеист. В 1992—1997 гг.— сотрудник Издательского дома «Коммерсантъ». В 1997—1998 гг. — член редакционной коллегии газеты «Русский телеграф». В 2002—2007 гг. — главный редактор интернет-издания GlobalRus.ru. В 2007—2009 гг. — главный редактор журнала «Русская жизнь». В 2012—2013 гг. — шеф-редактор интернет-портала «Русская жизнь». Автор книг «Весна Средневековья» и «Книжка-подушка».

МАКСИМ СЕМЕЛЯК

Музыкальный критик, журналист, главный редактор журнала Men's Health Russia. Работал музыкальным обозревателем журнала «Афиша». В 2010-2016 — главный редактор журнала The Prime Russian Magazine. Автор книги «Музыка для мужика. История группы "Ленинград"».

ИРИНА ПРОХОРОВА

Основатель и главный редактор журнала «Новое литературное обозрение» и одноименного издательства; филолог, историк культуры, общественный деятель, ведущая авторских программ на радио и телевидении. Лауреат Государственной премии в номинации «Лучший просветительский проект» (2002), премии «Либерти» за вклад в развитие российско-американских культурных связей (2003), премии Андрея Белого (2006), кавалер французского Ордена литературы и изящных искусств (2005), кавалер ордена Почетного легиона (2012).

АННА ТОЛСТОВА

Искусствовед, арт-критик, обозреватель Издательского дома «Коммерсантъ».

АЛЕКСАНДР ГОРБАЧЕВ

Журналист. С 2005 года — музыкальный обозреватель, с 2011 года — заместитель главного редактора, с 2013 по 2014 гг. — главный редактор журнала «Афиша». Основатель и первый главный редактор музыкального интернет-издания «Афиша-Волна». В 2016—2019 гг. — редактор отдела специальных корреспондентов интернет-портала Meduza. В настоящее время — сценарист компании Lorem Ipsum. Куратор программы Beat Film Festival 2019 «Новые люди».

11.06 /
20:00
Медленные танцы Я говорю, что люблю тебя Новое Пространство Купить билет

«Я говорю, что люблю тебя» — музыкальный перформанс Владислава Наставшева, который он сыграет в Новом Пространстве Театра Наций. Режиссер спектаклей «Митина любовь» и «Кузмин. Форель разбивает лед» в «Гоголь-центре» и номинант на «Золотую маску» исполнит узнаваемые советские песни в современной авторской аранжировке.

Любовная тематика обращается в гражданскую. Отношения между возлюбленными экстраполируются на отношения человека с Родиной. Безответная любовь, чувство отчужденности, невозможность расстаться — вот сегодняшняя песня, адресованная Родине.

Режиссер, известный в России своими спектаклями, впервые выступит в качестве создателя и исполнителя перформанса. Владислав споет под аккомпанемент рояля и гитар. У зрителей тоже будет возможность проявить себя и потанцевать на сооруженной в Новом Пространстве танцплощадке.

Владислав Наставшев:

«Мне интересно то, как прошлое проявляется в настоящем. Изменчивость и постоянство времени. Мы пытаемся убежать от ужасов, происходивших в истории ХХ века, но в итоге странным образом получается, что опять к ним стремимся».

Автор и исполнитель: Владислав Наставшев (Латвия) Музыканты: Андрей Поляков (клавишные) и Дмитрий Жук (ударные, бас)

Владислав Наставшев родился в Риге в 1978 году. Окончил СПбГАТИ (Санкт-Петербург, мастерская Льва Додина), где учился на актера; режиссерское образование получил в Лондоне, где поставил спектакли «Рудин» по роману Тургенева в экспериментальном театре Arcola и «Фрекен Жюли» по пьесе Стриндберга в театре Cochrane. Вернувшись в Латвию, выпустил два спектакля в рижском Dirty Deal Teatro: «Митина любовь» по рассказу Бунина и «Мальчики пахнут апельсинами» по новелле Гая Давенпорта. После успеха этих спектаклей был приглашен в Новый рижский театр, где поставил «Темные аллеи» по прозе Бунина, «Озеро Надежды» и «Озеро надежды замерзло», и в Национальный театр Латвии («Внезапно, прошлым летом» Теннесси Уильямса и «Старухи» Даниила Хармса). В Валмиерском театре (Латвия) поставил новый вариант «Фрекен Жюли» и шекспировского «Макбета».

В «Гоголь-центре» Наставшев выпустил четыре спектакля — первую премьеру театра, новую версию «Митиной любви», которая стала для него дебютом на русском языке и с российскими актерами; «Страх» по мотивам фильма Райнера Вернера Фассбиндера «Страх съедает душу», завершивший трилогию постановок по зарубежным киносценариям; «Медею» Еврипида в главной роли с латышской актрисой Гуной Зариней, ставшую для него первой работой над античной трагедией, и недавнюю премьеру «Форель разбивает лед».

Помимо режиссуры, Наставшев сам оформляет свои спектакли и сочиняет музыку. В 2009-м году он стал лауреатом Всероссийского конкурса композиторов имени Андрея Петрова (3-я премия в номинации «Эстрадная песня и эстрадный романс»). Номинантроссийской национальной театральной премии «Золотая маска».

12+

12.06 /
20:00
Медленные танцы Я говорю, что люблю тебя Новое Пространство Купить билет

«Я говорю, что люблю тебя» — музыкальный перформанс Владислава Наставшева, который он сыграет в Новом Пространстве Театра Наций. Режиссер спектаклей «Митина любовь» и «Кузмин. Форель разбивает лед» в «Гоголь-центре» и номинант на «Золотую маску» исполнит узнаваемые советские песни в современной авторской аранжировке.

Любовная тематика обращается в гражданскую. Отношения между возлюбленными экстраполируются на отношения человека с Родиной. Безответная любовь, чувство отчужденности, невозможность расстаться — вот сегодняшняя песня, адресованная Родине.

Режиссер, известный в России своими спектаклями, впервые выступит в качестве создателя и исполнителя перформанса. Владислав споет под аккомпанемент рояля и гитар. У зрителей тоже будет возможность проявить себя и потанцевать на сооруженной в Новом Пространстве танцплощадке.

Владислав Наставшев:

«Мне интересно то, как прошлое проявляется в настоящем. Изменчивость и постоянство времени. Мы пытаемся убежать от ужасов, происходивших в истории ХХ века, но в итоге странным образом получается, что опять к ним стремимся».

Автор и исполнитель: Владислав Наставшев (Латвия) Музыканты: Андрей Поляков (клавишные) и Дмитрий Жук (ударные, бас)

Владислав Наставшев родился в Риге в 1978 году. Окончил СПбГАТИ (Санкт-Петербург, мастерская Льва Додина), где учился на актера; режиссерское образование получил в Лондоне, где поставил спектакли «Рудин» по роману Тургенева в экспериментальном театре Arcola и «Фрекен Жюли» по пьесе Стриндберга в театре Cochrane. Вернувшись в Латвию, выпустил два спектакля в рижском Dirty Deal Teatro: «Митина любовь» по рассказу Бунина и «Мальчики пахнут апельсинами» по новелле Гая Давенпорта. После успеха этих спектаклей был приглашен в Новый рижский театр, где поставил «Темные аллеи» по прозе Бунина, «Озеро Надежды» и «Озеро надежды замерзло», и в Национальный театр Латвии («Внезапно, прошлым летом» Теннесси Уильямса и «Старухи» Даниила Хармса). В Валмиерском театре (Латвия) поставил новый вариант «Фрекен Жюли» и шекспировского «Макбета».

В «Гоголь-центре» Наставшев выпустил четыре спектакля — первую премьеру театра, новую версию «Митиной любви», которая стала для него дебютом на русском языке и с российскими актерами; «Страх» по мотивам фильма Райнера Вернера Фассбиндера «Страх съедает душу», завершивший трилогию постановок по зарубежным киносценариям; «Медею» Еврипида в главной роли с латышской актрисой Гуной Зариней, ставшую для него первой работой над античной трагедией, и недавнюю премьеру «Форель разбивает лед».

Помимо режиссуры, Наставшев сам оформляет свои спектакли и сочиняет музыку. В 2009-м году он стал лауреатом Всероссийского конкурса композиторов имени Андрея Петрова (3-я премия в номинации «Эстрадная песня и эстрадный романс»). Номинантроссийской национальной театральной премии «Золотая маска».

12+

14.06 /
18:00
Спектакль Снегурочка Новое Пространство Купить билет

Продолжая работать как площадка для актуального искусства, Новое Пространство Театра Наций начинает оригинальный проект для детей. Первым в серии спектаклей, направленных на серьезный и современный разговор с детьми, станет стихотворная пьеса Островского «Снегурочка», которую ставит Олег Долин.

Изобретая особый образный язык, с помощью которого «Снегурочку» можно рассказать детям, режиссер напоминает, что корни сюжета этой пьесы — в русских народных сказках, собранных Афанасьевым. «Снегурочка» — классический русский сюжет про волшебную девочку, которая мечтала испытать любовь и попала в мир загадочных обитателей Берендеева царства.
Как обещает режиссер, это царство в спектакле будет совсем не таким, как бывает в традиционных оперных постановках или на картинках в старых книжках: без красных сапожек, кокошников и косовороток. А сам спектакль может стать первым уроком доброты и толерантности, ведь одна из главных коллизий «Снегурочки» в том, что героиня, хоть и стремится в мир живых людей, но для этого мира она не своя — чужая, иная, «пришлая», непохожая на остальных.

По словам режиссера, он давно хотел показать, что русская сказка может быть актуальной и совсем не лубочной: «Мне хочется, чтобы московский зритель услышал другого Островского. Не школьного и бытового, а образного и волшебного. Ведь Островский — это русский Шекспир, и в «Снегурочке» это видно. В пьесе есть аллюзии на «Сон в летнюю ночь», там есть мир людей и мир лесных духов. Историю волшебной девочки, попавшей в страну берендеев, в нашем спектакле расскажут совсем молодые артисты.
От чего люди плачут и смеются? Что такое поцелуй? Что такое любовь? Готовая на все, лишь бы получить ответы на свои вопросы, «ненастоящая» девочка обращается к зрителям напрямую. Новое, камерное пространство Театра Наций, позволяет вести этот важный для подрастающего поколения разговор».

Автор: Александр Островский
Режиссер: Олег Долин
Сценография и костюмы - Евгения Панфилова
Художник по свету - Нарек Туманян

ДЕЙСТВУЮЩИЕ ЛИЦА И ИСПОЛНИТЕЛИ
Cнегурочка - Полина Виторган
Мороз, Бермята, Брусило, Берендей - Марк Бурлай
Царь, Курилка, Берендей - Ян Гахарманов
Мизгирь, Берендей - Данила Гнидо
Бобыль, Берендей - Виталий Довгалюк
Весна, Бобылиха, Малуша - Евгения Ивашова
Купава, Радушка - Вера Панфилова/ Ксения Суркова
Лель, Малыш, Берендей - Даниил Можаев
Леший - Федор Парасюк

12+

Cпонсор спектакля


15.06 /
16:00
Спектакль Снегурочка Новое Пространство Купить билет

Продолжая работать как площадка для актуального искусства, Новое Пространство Театра Наций начинает оригинальный проект для детей. Первым в серии спектаклей, направленных на серьезный и современный разговор с детьми, станет стихотворная пьеса Островского «Снегурочка», которую ставит Олег Долин.

Изобретая особый образный язык, с помощью которого «Снегурочку» можно рассказать детям, режиссер напоминает, что корни сюжета этой пьесы — в русских народных сказках, собранных Афанасьевым. «Снегурочка» — классический русский сюжет про волшебную девочку, которая мечтала испытать любовь и попала в мир загадочных обитателей Берендеева царства.
Как обещает режиссер, это царство в спектакле будет совсем не таким, как бывает в традиционных оперных постановках или на картинках в старых книжках: без красных сапожек, кокошников и косовороток. А сам спектакль может стать первым уроком доброты и толерантности, ведь одна из главных коллизий «Снегурочки» в том, что героиня, хоть и стремится в мир живых людей, но для этого мира она не своя — чужая, иная, «пришлая», непохожая на остальных.

По словам режиссера, он давно хотел показать, что русская сказка может быть актуальной и совсем не лубочной: «Мне хочется, чтобы московский зритель услышал другого Островского. Не школьного и бытового, а образного и волшебного. Ведь Островский — это русский Шекспир, и в «Снегурочке» это видно. В пьесе есть аллюзии на «Сон в летнюю ночь», там есть мир людей и мир лесных духов. Историю волшебной девочки, попавшей в страну берендеев, в нашем спектакле расскажут совсем молодые артисты.
От чего люди плачут и смеются? Что такое поцелуй? Что такое любовь? Готовая на все, лишь бы получить ответы на свои вопросы, «ненастоящая» девочка обращается к зрителям напрямую. Новое, камерное пространство Театра Наций, позволяет вести этот важный для подрастающего поколения разговор».

Автор: Александр Островский
Режиссер: Олег Долин
Сценография и костюмы - Евгения Панфилова
Художник по свету - Нарек Туманян

ДЕЙСТВУЮЩИЕ ЛИЦА И ИСПОЛНИТЕЛИ
Cнегурочка - Полина Виторган
Мороз, Бермята, Брусило, Берендей - Марк Бурлай
Царь, Курилка, Берендей - Ян Гахарманов
Мизгирь, Берендей - Данила Гнидо
Бобыль, Берендей - Виталий Довгалюк
Весна, Бобылиха, Малуша - Евгения Ивашова
Купава, Радушка - Вера Панфилова/ Ксения Суркова
Лель, Малыш, Берендей - Даниил Можаев
Леший - Федор Парасюк

12+

Cпонсор спектакля


16.06 /
16:00
Спектакль Снегурочка Новое Пространство Купить билет

Продолжая работать как площадка для актуального искусства, Новое Пространство Театра Наций начинает оригинальный проект для детей. Первым в серии спектаклей, направленных на серьезный и современный разговор с детьми, станет стихотворная пьеса Островского «Снегурочка», которую ставит Олег Долин.

Изобретая особый образный язык, с помощью которого «Снегурочку» можно рассказать детям, режиссер напоминает, что корни сюжета этой пьесы — в русских народных сказках, собранных Афанасьевым. «Снегурочка» — классический русский сюжет про волшебную девочку, которая мечтала испытать любовь и попала в мир загадочных обитателей Берендеева царства.
Как обещает режиссер, это царство в спектакле будет совсем не таким, как бывает в традиционных оперных постановках или на картинках в старых книжках: без красных сапожек, кокошников и косовороток. А сам спектакль может стать первым уроком доброты и толерантности, ведь одна из главных коллизий «Снегурочки» в том, что героиня, хоть и стремится в мир живых людей, но для этого мира она не своя — чужая, иная, «пришлая», непохожая на остальных.

По словам режиссера, он давно хотел показать, что русская сказка может быть актуальной и совсем не лубочной: «Мне хочется, чтобы московский зритель услышал другого Островского. Не школьного и бытового, а образного и волшебного. Ведь Островский — это русский Шекспир, и в «Снегурочке» это видно. В пьесе есть аллюзии на «Сон в летнюю ночь», там есть мир людей и мир лесных духов. Историю волшебной девочки, попавшей в страну берендеев, в нашем спектакле расскажут совсем молодые артисты.
От чего люди плачут и смеются? Что такое поцелуй? Что такое любовь? Готовая на все, лишь бы получить ответы на свои вопросы, «ненастоящая» девочка обращается к зрителям напрямую. Новое, камерное пространство Театра Наций, позволяет вести этот важный для подрастающего поколения разговор».

Автор: Александр Островский
Режиссер: Олег Долин
Сценография и костюмы - Евгения Панфилова
Художник по свету - Нарек Туманян

ДЕЙСТВУЮЩИЕ ЛИЦА И ИСПОЛНИТЕЛИ
Cнегурочка - Полина Виторган
Мороз, Бермята, Брусило, Берендей - Марк Бурлай
Царь, Курилка, Берендей - Ян Гахарманов
Мизгирь, Берендей - Данила Гнидо
Бобыль, Берендей - Виталий Довгалюк
Весна, Бобылиха, Малуша - Евгения Ивашова
Купава, Радушка - Вера Панфилова/ Ксения Суркова
Лель, Малыш, Берендей - Даниил Можаев
Леший - Федор Парасюк

12+

Cпонсор спектакля


16.06 /
18:00
Спектакль Снегурочка Новое Пространство Купить билет

Продолжая работать как площадка для актуального искусства, Новое Пространство Театра Наций начинает оригинальный проект для детей. Первым в серии спектаклей, направленных на серьезный и современный разговор с детьми, станет стихотворная пьеса Островского «Снегурочка», которую ставит Олег Долин.

Изобретая особый образный язык, с помощью которого «Снегурочку» можно рассказать детям, режиссер напоминает, что корни сюжета этой пьесы — в русских народных сказках, собранных Афанасьевым. «Снегурочка» — классический русский сюжет про волшебную девочку, которая мечтала испытать любовь и попала в мир загадочных обитателей Берендеева царства.
Как обещает режиссер, это царство в спектакле будет совсем не таким, как бывает в традиционных оперных постановках или на картинках в старых книжках: без красных сапожек, кокошников и косовороток. А сам спектакль может стать первым уроком доброты и толерантности, ведь одна из главных коллизий «Снегурочки» в том, что героиня, хоть и стремится в мир живых людей, но для этого мира она не своя — чужая, иная, «пришлая», непохожая на остальных.

По словам режиссера, он давно хотел показать, что русская сказка может быть актуальной и совсем не лубочной: «Мне хочется, чтобы московский зритель услышал другого Островского. Не школьного и бытового, а образного и волшебного. Ведь Островский — это русский Шекспир, и в «Снегурочке» это видно. В пьесе есть аллюзии на «Сон в летнюю ночь», там есть мир людей и мир лесных духов. Историю волшебной девочки, попавшей в страну берендеев, в нашем спектакле расскажут совсем молодые артисты.
От чего люди плачут и смеются? Что такое поцелуй? Что такое любовь? Готовая на все, лишь бы получить ответы на свои вопросы, «ненастоящая» девочка обращается к зрителям напрямую. Новое, камерное пространство Театра Наций, позволяет вести этот важный для подрастающего поколения разговор».

Автор: Александр Островский
Режиссер: Олег Долин
Сценография и костюмы - Евгения Панфилова
Художник по свету - Нарек Туманян

ДЕЙСТВУЮЩИЕ ЛИЦА И ИСПОЛНИТЕЛИ
Cнегурочка - Полина Виторган
Мороз, Бермята, Брусило, Берендей - Марк Бурлай
Царь, Курилка, Берендей - Ян Гахарманов
Мизгирь, Берендей - Данила Гнидо
Бобыль, Берендей - Виталий Довгалюк
Весна, Бобылиха, Малуша - Евгения Ивашова
Купава, Радушка - Вера Панфилова/ Ксения Суркова
Лель, Малыш, Берендей - Даниил Можаев
Леший - Федор Парасюк

12+

Cпонсор спектакля


20.06 /
20:00
Вечер стихотворений От Автора №39 Новое Пространство Регистрация

«От Автора» – цикл вечеров стихотворений, который придумали и проводят режиссёр Рома Либеров и телеведущий Владимир Раевский. Задача цикла – сохранение живой русской поэтической речи. Приглашённый поэт не просто читает избранные стихотворения, но рассказывает о них и о себе. Таким образом, каждый вечер – это уникальная возможность услышать стихотворения в самом ценном, авторском прочтении и получить комментарии к ним из первых уст.

Обратите, пожалуйста, внимание, что во время мероприятия проводится съёмка, заранее простите за связанные с этим неудобства.

Гостем тридцать девятого вечера стихотворений станет Иван Ахметьев. Поэт - если задаться определить направление - минимализма, круга Всеволода Некрасова. На наш взгляд, явление в поэзии особенное. Помимо прочего, Иван Ахметьев - исследователь, редактор и издатель неподцензурных поэтов и писателей второй половины двадцатого века.

***

это наяву

мы сны забываем

а во сне

мы помним их все

чудесно!

все сны

спасены

21.06 /
20:00
Цикл концертов «Музыка континентов». Азия Купить билет

Цикл концертов «Музыка континентов» представит панораму современной струнной музыки разных стран от всемирно известных имен до локальных композиторов Южной Америки, Азии и Ближнего Востока. Каждый концерт будет тематически посвящен музыке одного континента или части света.

Третий вечер будет посвящен струнной музыке Азии с впечатляющим диапазоном – от крупнейшего японского авангардиста Тору Такемицу и авторитетного японского композитора наших дней Тошио Хосокава до совсем молодых представителей национальных композиторских школ Востока, в их числе – Санжар Байтереков из Казахстана и Анахита Аббаси из Ирана.

Программа:

Тору Такемицу (Япония) – «Landscape» для струнного квартета

Вей Чи Линь (Тайвань) – «Elliptic» для виолончели соло

Санжар Байтереков (Казахстан) – Струнный квартет

Тошио Хосокава (Япония) – «Silent flowers» для струнного квартета

Сехенг Ким (Корея/Казахстан) – «Qi III» для инструмента соло

Шиван Коэн Элия (Израиль) – «Encrypt» для струнного квартета

Анахита Аббаси (Иран) – «Distortet Attitudes IV» для струнного квартета


Исполнители:

A&C String Quartet

Художественный руководитель:

Глеб Хохлов


A&C String Quartet

Струнный квартет был создан в 2016 году в Московской государственной консерватории. Первоначально в его состав вошли музыканты – студенты факультета исторического и современного исполнительского искусства. Основной задачей коллектива являлось исполнение музыки XVIII века в исторически верном виде.

В настоящее время A&C String Quartet специализируется на исполнении и популяризации произведений новейшей квартетной музыки. В репертуар ансамбля входят сочинения композиторов второй половины XX – начала XXI веков, таких как: Георг Фридрих Хаос, Хельмут Лахенман, Джачинто Шелси, Джулио Коланджело, Стив Райх, Йенк Ёргун, Освальдо Голихов, Алексей Сысоев, Павел Карманов, Александр Хубеев и других.

02.06 /
13:00
Событие Спектакль
Автор
Название Творческие чтения. Чарльз Диккенс. «Таинственная история с привидениями»
Место Новое Пространство
Регистрация Купить билет
(+)

По мотивам повести «Рождественская песнь в прозе»

В век современных технологий, бесконечного потока информации, машин и гаджетов так хочется взять паузу, остановиться и помечтать: разрешить воображению подняться над привычной будничной суетой.

В новом сезоне мы приглашаем зрителя окунуться в атмосферу старинного особняка, нашего Нового Пространства на Страстном бульваре, расположиться поуютнее, сделать глоток вкусного горячего чая и открыть томик Диккенса.

«Рождественская песнь в прозе» — мистическое произведение Чарльза Диккенса, скрывающее в себе множество неразгаданных тайн. И кто знает, чем обернутся эти тайны для человека, который увидит эту многовековую историю изнутри.

Вашими проводниками в мир XIX века станут актриса Елена Дементьева и музыкант Вячеслав Жуков, в руках которого даже обычные предметы звучат переливом тысячи колокольчиков.

Режиссер Полина Стружкова

Актриса Елена Дементьева

Художник Наталья Родина

Композитор и музыкант Вячеслав Жуков

Художник по свету Максим Медведев

Помощник режиссера Наталья Кирсанова

Директор проекта ТВО9 Евгения Злобинская

Продолжительность 60 мин.

6+

02.06 /
16:00
Событие Спектакль
Автор
Название Творческие чтения. Чарльз Диккенс. «Таинственная история с привидениями»
Место Новое Пространство
Регистрация Купить билет
(+)

По мотивам повести «Рождественская песнь в прозе»

В век современных технологий, бесконечного потока информации, машин и гаджетов так хочется взять паузу, остановиться и помечтать: разрешить воображению подняться над привычной будничной суетой.

В новом сезоне мы приглашаем зрителя окунуться в атмосферу старинного особняка, нашего Нового Пространства на Страстном бульваре, расположиться поуютнее, сделать глоток вкусного горячего чая и открыть томик Диккенса.

«Рождественская песнь в прозе» — мистическое произведение Чарльза Диккенса, скрывающее в себе множество неразгаданных тайн. И кто знает, чем обернутся эти тайны для человека, который увидит эту многовековую историю изнутри.

Вашими проводниками в мир XIX века станут актриса Елена Дементьева и музыкант Вячеслав Жуков, в руках которого даже обычные предметы звучат переливом тысячи колокольчиков.

Режиссер Полина Стружкова

Актриса Елена Дементьева

Художник Наталья Родина

Композитор и музыкант Вячеслав Жуков

Художник по свету Максим Медведев

Помощник режиссера Наталья Кирсанова

Директор проекта ТВО9 Евгения Злобинская

Продолжительность 60 мин.

6+

06.06 - 09.06 /
19:00
Событие Интеллектуальный марафон
Автор
Название HOW LONG IS NOW. O RUS / О РУСЬ
Место Новое Пространство
Регистрация Регистрация
(+)

6 июня, 19.00

РУССКАЯ ЖИЗНЬ

АЛЕКСАНДР ТИМОФЕЕВСКИЙ

МАКСИМ СЕМЕЛЯК

РЕГИСТРАЦИЯ

7 июня, 19.00

ПОСТСОВЕТСКАЯ РОССИЯ: В ПОИСКАХ НОВОЙ НАЦИОНАЛЬНОЙ ИДЕНТИЧНОСТИ

ИРИНА ПРОХОРОВА

РЕГИСТРАЦИЯ

8 июня, 19.00

ПОЧЕМУ РУССКАЯ МУЗЫКА В 2019 ГОДУ — ЭТО ***

АЛЕКСАНДР ГОРБАЧЕВ

РЕГИСТРАЦИЯ

9 июня, 19.00

ВЕНЕЦИАНСКАЯ БИЕННАЛЕ: НАЦИОНАЛЬНЫЙ ВОПРОС

АННА ТОЛСТОВА

РЕГИСТРАЦИЯ

Надпись HOW LONG IS NOW на боковом фасаде легендарного сквота Tacheles — один из неофициальных символов Берлина. Центр европейской контркультуры рубежа веков, Tacheles был закрыт в начале 2010-х, но гигантское граффити украшает его стены по сей день, задаваясь тревожным вопросом: сколько длится «сейчас» — и как скоро наступит будущее, в которое, как известно, возьмут не всех? В сезоне 2018/2019 Новое пространство Театра Наций проводит цикл интеллектуальных марафонов HOW LONG IS NOW, участниками которых становятся ведущие российские эксперты в различных областях культуры и искусства. Затрагивая максимально широкий спектр тем и сюжетов, HOW LONG IS NOW представляет различные проекции окружающей нас реальности.

11 мая в Венеции открылась 58-я Биеннале современного искусства. Крупнейший в мире смотр актуальных достижений художественной мысли в очередной раз напомнил о том, что принцип национального представительства, доставшийся Биеннале от всемирных выставок XIX века, безнадежно устарел: в стремительно усложняющейся реальности культурные границы редко совпадают с географическими или перестают существовать вовсе. Июньский выпуск марафона HOW LONG IS NOW посвящен исследованию идеи национального в современном мире. Какова роль государства и общества в конструировании коллективной идентичности? Каким мог бы быть большой национальный нарратив сегодняшней России? Как эпоха транснационализма повлияла на повестку и устройство мировой и локальной художественной сцены? Ответы на эти и другие вопросы предложат герои интеллектуального марафона «O RUS / О РУСЬ» — критик, эссеист, основатель журнала «Русская жизнь» Александр Тимофеевский, филолог, историк культуры Ирина Прохорова, искусствовед, арт-критик Анна Толстова, журналисты Максим Семеляк и Александр Горбачев.

КУРАТОР ПРОЕКТА — ДМИТРИЙ РЕНАНСКИЙ

АЛЕКСАНДР ТИМОФЕЕВСКИЙ

Критик и эссеист. В 1992—1997 гг.— сотрудник Издательского дома «Коммерсантъ». В 1997—1998 гг. — член редакционной коллегии газеты «Русский телеграф». В 2002—2007 гг. — главный редактор интернет-издания GlobalRus.ru. В 2007—2009 гг. — главный редактор журнала «Русская жизнь». В 2012—2013 гг. — шеф-редактор интернет-портала «Русская жизнь». Автор книг «Весна Средневековья» и «Книжка-подушка».

МАКСИМ СЕМЕЛЯК

Музыкальный критик, журналист, главный редактор журнала Men's Health Russia. Работал музыкальным обозревателем журнала «Афиша». В 2010-2016 — главный редактор журнала The Prime Russian Magazine. Автор книги «Музыка для мужика. История группы "Ленинград"».

ИРИНА ПРОХОРОВА

Основатель и главный редактор журнала «Новое литературное обозрение» и одноименного издательства; филолог, историк культуры, общественный деятель, ведущая авторских программ на радио и телевидении. Лауреат Государственной премии в номинации «Лучший просветительский проект» (2002), премии «Либерти» за вклад в развитие российско-американских культурных связей (2003), премии Андрея Белого (2006), кавалер французского Ордена литературы и изящных искусств (2005), кавалер ордена Почетного легиона (2012).

АННА ТОЛСТОВА

Искусствовед, арт-критик, обозреватель Издательского дома «Коммерсантъ».

АЛЕКСАНДР ГОРБАЧЕВ

Журналист. С 2005 года — музыкальный обозреватель, с 2011 года — заместитель главного редактора, с 2013 по 2014 гг. — главный редактор журнала «Афиша». Основатель и первый главный редактор музыкального интернет-издания «Афиша-Волна». В 2016—2019 гг. — редактор отдела специальных корреспондентов интернет-портала Meduza. В настоящее время — сценарист компании Lorem Ipsum. Куратор программы Beat Film Festival 2019 «Новые люди».

11.06 /
20:00
Событие Медленные танцы
Автор
Название Я говорю, что люблю тебя
Место Новое Пространство
Регистрация Купить билет
(+)

«Я говорю, что люблю тебя» — музыкальный перформанс Владислава Наставшева, который он сыграет в Новом Пространстве Театра Наций. Режиссер спектаклей «Митина любовь» и «Кузмин. Форель разбивает лед» в «Гоголь-центре» и номинант на «Золотую маску» исполнит узнаваемые советские песни в современной авторской аранжировке.

Любовная тематика обращается в гражданскую. Отношения между возлюбленными экстраполируются на отношения человека с Родиной. Безответная любовь, чувство отчужденности, невозможность расстаться — вот сегодняшняя песня, адресованная Родине.

Режиссер, известный в России своими спектаклями, впервые выступит в качестве создателя и исполнителя перформанса. Владислав споет под аккомпанемент рояля и гитар. У зрителей тоже будет возможность проявить себя и потанцевать на сооруженной в Новом Пространстве танцплощадке.

Владислав Наставшев:

«Мне интересно то, как прошлое проявляется в настоящем. Изменчивость и постоянство времени. Мы пытаемся убежать от ужасов, происходивших в истории ХХ века, но в итоге странным образом получается, что опять к ним стремимся».

Автор и исполнитель: Владислав Наставшев (Латвия) Музыканты: Андрей Поляков (клавишные) и Дмитрий Жук (ударные, бас)

Владислав Наставшев родился в Риге в 1978 году. Окончил СПбГАТИ (Санкт-Петербург, мастерская Льва Додина), где учился на актера; режиссерское образование получил в Лондоне, где поставил спектакли «Рудин» по роману Тургенева в экспериментальном театре Arcola и «Фрекен Жюли» по пьесе Стриндберга в театре Cochrane. Вернувшись в Латвию, выпустил два спектакля в рижском Dirty Deal Teatro: «Митина любовь» по рассказу Бунина и «Мальчики пахнут апельсинами» по новелле Гая Давенпорта. После успеха этих спектаклей был приглашен в Новый рижский театр, где поставил «Темные аллеи» по прозе Бунина, «Озеро Надежды» и «Озеро надежды замерзло», и в Национальный театр Латвии («Внезапно, прошлым летом» Теннесси Уильямса и «Старухи» Даниила Хармса). В Валмиерском театре (Латвия) поставил новый вариант «Фрекен Жюли» и шекспировского «Макбета».

В «Гоголь-центре» Наставшев выпустил четыре спектакля — первую премьеру театра, новую версию «Митиной любви», которая стала для него дебютом на русском языке и с российскими актерами; «Страх» по мотивам фильма Райнера Вернера Фассбиндера «Страх съедает душу», завершивший трилогию постановок по зарубежным киносценариям; «Медею» Еврипида в главной роли с латышской актрисой Гуной Зариней, ставшую для него первой работой над античной трагедией, и недавнюю премьеру «Форель разбивает лед».

Помимо режиссуры, Наставшев сам оформляет свои спектакли и сочиняет музыку. В 2009-м году он стал лауреатом Всероссийского конкурса композиторов имени Андрея Петрова (3-я премия в номинации «Эстрадная песня и эстрадный романс»). Номинантроссийской национальной театральной премии «Золотая маска».

12+

12.06 /
20:00
Событие Медленные танцы
Автор
Название Я говорю, что люблю тебя
Место Новое Пространство
Регистрация Купить билет
(+)

«Я говорю, что люблю тебя» — музыкальный перформанс Владислава Наставшева, который он сыграет в Новом Пространстве Театра Наций. Режиссер спектаклей «Митина любовь» и «Кузмин. Форель разбивает лед» в «Гоголь-центре» и номинант на «Золотую маску» исполнит узнаваемые советские песни в современной авторской аранжировке.

Любовная тематика обращается в гражданскую. Отношения между возлюбленными экстраполируются на отношения человека с Родиной. Безответная любовь, чувство отчужденности, невозможность расстаться — вот сегодняшняя песня, адресованная Родине.

Режиссер, известный в России своими спектаклями, впервые выступит в качестве создателя и исполнителя перформанса. Владислав споет под аккомпанемент рояля и гитар. У зрителей тоже будет возможность проявить себя и потанцевать на сооруженной в Новом Пространстве танцплощадке.

Владислав Наставшев:

«Мне интересно то, как прошлое проявляется в настоящем. Изменчивость и постоянство времени. Мы пытаемся убежать от ужасов, происходивших в истории ХХ века, но в итоге странным образом получается, что опять к ним стремимся».

Автор и исполнитель: Владислав Наставшев (Латвия) Музыканты: Андрей Поляков (клавишные) и Дмитрий Жук (ударные, бас)

Владислав Наставшев родился в Риге в 1978 году. Окончил СПбГАТИ (Санкт-Петербург, мастерская Льва Додина), где учился на актера; режиссерское образование получил в Лондоне, где поставил спектакли «Рудин» по роману Тургенева в экспериментальном театре Arcola и «Фрекен Жюли» по пьесе Стриндберга в театре Cochrane. Вернувшись в Латвию, выпустил два спектакля в рижском Dirty Deal Teatro: «Митина любовь» по рассказу Бунина и «Мальчики пахнут апельсинами» по новелле Гая Давенпорта. После успеха этих спектаклей был приглашен в Новый рижский театр, где поставил «Темные аллеи» по прозе Бунина, «Озеро Надежды» и «Озеро надежды замерзло», и в Национальный театр Латвии («Внезапно, прошлым летом» Теннесси Уильямса и «Старухи» Даниила Хармса). В Валмиерском театре (Латвия) поставил новый вариант «Фрекен Жюли» и шекспировского «Макбета».

В «Гоголь-центре» Наставшев выпустил четыре спектакля — первую премьеру театра, новую версию «Митиной любви», которая стала для него дебютом на русском языке и с российскими актерами; «Страх» по мотивам фильма Райнера Вернера Фассбиндера «Страх съедает душу», завершивший трилогию постановок по зарубежным киносценариям; «Медею» Еврипида в главной роли с латышской актрисой Гуной Зариней, ставшую для него первой работой над античной трагедией, и недавнюю премьеру «Форель разбивает лед».

Помимо режиссуры, Наставшев сам оформляет свои спектакли и сочиняет музыку. В 2009-м году он стал лауреатом Всероссийского конкурса композиторов имени Андрея Петрова (3-я премия в номинации «Эстрадная песня и эстрадный романс»). Номинантроссийской национальной театральной премии «Золотая маска».

12+

14.06 /
18:00
Событие Спектакль
Автор
Название Снегурочка
Место Новое Пространство
Регистрация Купить билет
(+)

Продолжая работать как площадка для актуального искусства, Новое Пространство Театра Наций начинает оригинальный проект для детей. Первым в серии спектаклей, направленных на серьезный и современный разговор с детьми, станет стихотворная пьеса Островского «Снегурочка», которую ставит Олег Долин.

Изобретая особый образный язык, с помощью которого «Снегурочку» можно рассказать детям, режиссер напоминает, что корни сюжета этой пьесы — в русских народных сказках, собранных Афанасьевым. «Снегурочка» — классический русский сюжет про волшебную девочку, которая мечтала испытать любовь и попала в мир загадочных обитателей Берендеева царства.
Как обещает режиссер, это царство в спектакле будет совсем не таким, как бывает в традиционных оперных постановках или на картинках в старых книжках: без красных сапожек, кокошников и косовороток. А сам спектакль может стать первым уроком доброты и толерантности, ведь одна из главных коллизий «Снегурочки» в том, что героиня, хоть и стремится в мир живых людей, но для этого мира она не своя — чужая, иная, «пришлая», непохожая на остальных.

По словам режиссера, он давно хотел показать, что русская сказка может быть актуальной и совсем не лубочной: «Мне хочется, чтобы московский зритель услышал другого Островского. Не школьного и бытового, а образного и волшебного. Ведь Островский — это русский Шекспир, и в «Снегурочке» это видно. В пьесе есть аллюзии на «Сон в летнюю ночь», там есть мир людей и мир лесных духов. Историю волшебной девочки, попавшей в страну берендеев, в нашем спектакле расскажут совсем молодые артисты.
От чего люди плачут и смеются? Что такое поцелуй? Что такое любовь? Готовая на все, лишь бы получить ответы на свои вопросы, «ненастоящая» девочка обращается к зрителям напрямую. Новое, камерное пространство Театра Наций, позволяет вести этот важный для подрастающего поколения разговор».

Автор: Александр Островский
Режиссер: Олег Долин
Сценография и костюмы - Евгения Панфилова
Художник по свету - Нарек Туманян

ДЕЙСТВУЮЩИЕ ЛИЦА И ИСПОЛНИТЕЛИ
Cнегурочка - Полина Виторган
Мороз, Бермята, Брусило, Берендей - Марк Бурлай
Царь, Курилка, Берендей - Ян Гахарманов
Мизгирь, Берендей - Данила Гнидо
Бобыль, Берендей - Виталий Довгалюк
Весна, Бобылиха, Малуша - Евгения Ивашова
Купава, Радушка - Вера Панфилова/ Ксения Суркова
Лель, Малыш, Берендей - Даниил Можаев
Леший - Федор Парасюк

12+

Cпонсор спектакля


15.06 /
16:00
Событие Спектакль
Автор
Название Снегурочка
Место Новое Пространство
Регистрация Купить билет
(+)

Продолжая работать как площадка для актуального искусства, Новое Пространство Театра Наций начинает оригинальный проект для детей. Первым в серии спектаклей, направленных на серьезный и современный разговор с детьми, станет стихотворная пьеса Островского «Снегурочка», которую ставит Олег Долин.

Изобретая особый образный язык, с помощью которого «Снегурочку» можно рассказать детям, режиссер напоминает, что корни сюжета этой пьесы — в русских народных сказках, собранных Афанасьевым. «Снегурочка» — классический русский сюжет про волшебную девочку, которая мечтала испытать любовь и попала в мир загадочных обитателей Берендеева царства.
Как обещает режиссер, это царство в спектакле будет совсем не таким, как бывает в традиционных оперных постановках или на картинках в старых книжках: без красных сапожек, кокошников и косовороток. А сам спектакль может стать первым уроком доброты и толерантности, ведь одна из главных коллизий «Снегурочки» в том, что героиня, хоть и стремится в мир живых людей, но для этого мира она не своя — чужая, иная, «пришлая», непохожая на остальных.

По словам режиссера, он давно хотел показать, что русская сказка может быть актуальной и совсем не лубочной: «Мне хочется, чтобы московский зритель услышал другого Островского. Не школьного и бытового, а образного и волшебного. Ведь Островский — это русский Шекспир, и в «Снегурочке» это видно. В пьесе есть аллюзии на «Сон в летнюю ночь», там есть мир людей и мир лесных духов. Историю волшебной девочки, попавшей в страну берендеев, в нашем спектакле расскажут совсем молодые артисты.
От чего люди плачут и смеются? Что такое поцелуй? Что такое любовь? Готовая на все, лишь бы получить ответы на свои вопросы, «ненастоящая» девочка обращается к зрителям напрямую. Новое, камерное пространство Театра Наций, позволяет вести этот важный для подрастающего поколения разговор».

Автор: Александр Островский
Режиссер: Олег Долин
Сценография и костюмы - Евгения Панфилова
Художник по свету - Нарек Туманян

ДЕЙСТВУЮЩИЕ ЛИЦА И ИСПОЛНИТЕЛИ
Cнегурочка - Полина Виторган
Мороз, Бермята, Брусило, Берендей - Марк Бурлай
Царь, Курилка, Берендей - Ян Гахарманов
Мизгирь, Берендей - Данила Гнидо
Бобыль, Берендей - Виталий Довгалюк
Весна, Бобылиха, Малуша - Евгения Ивашова
Купава, Радушка - Вера Панфилова/ Ксения Суркова
Лель, Малыш, Берендей - Даниил Можаев
Леший - Федор Парасюк

12+

Cпонсор спектакля


16.06 /
16:00
Событие Спектакль
Автор
Название Снегурочка
Место Новое Пространство
Регистрация Купить билет
(+)

Продолжая работать как площадка для актуального искусства, Новое Пространство Театра Наций начинает оригинальный проект для детей. Первым в серии спектаклей, направленных на серьезный и современный разговор с детьми, станет стихотворная пьеса Островского «Снегурочка», которую ставит Олег Долин.

Изобретая особый образный язык, с помощью которого «Снегурочку» можно рассказать детям, режиссер напоминает, что корни сюжета этой пьесы — в русских народных сказках, собранных Афанасьевым. «Снегурочка» — классический русский сюжет про волшебную девочку, которая мечтала испытать любовь и попала в мир загадочных обитателей Берендеева царства.
Как обещает режиссер, это царство в спектакле будет совсем не таким, как бывает в традиционных оперных постановках или на картинках в старых книжках: без красных сапожек, кокошников и косовороток. А сам спектакль может стать первым уроком доброты и толерантности, ведь одна из главных коллизий «Снегурочки» в том, что героиня, хоть и стремится в мир живых людей, но для этого мира она не своя — чужая, иная, «пришлая», непохожая на остальных.

По словам режиссера, он давно хотел показать, что русская сказка может быть актуальной и совсем не лубочной: «Мне хочется, чтобы московский зритель услышал другого Островского. Не школьного и бытового, а образного и волшебного. Ведь Островский — это русский Шекспир, и в «Снегурочке» это видно. В пьесе есть аллюзии на «Сон в летнюю ночь», там есть мир людей и мир лесных духов. Историю волшебной девочки, попавшей в страну берендеев, в нашем спектакле расскажут совсем молодые артисты.
От чего люди плачут и смеются? Что такое поцелуй? Что такое любовь? Готовая на все, лишь бы получить ответы на свои вопросы, «ненастоящая» девочка обращается к зрителям напрямую. Новое, камерное пространство Театра Наций, позволяет вести этот важный для подрастающего поколения разговор».

Автор: Александр Островский
Режиссер: Олег Долин
Сценография и костюмы - Евгения Панфилова
Художник по свету - Нарек Туманян

ДЕЙСТВУЮЩИЕ ЛИЦА И ИСПОЛНИТЕЛИ
Cнегурочка - Полина Виторган
Мороз, Бермята, Брусило, Берендей - Марк Бурлай
Царь, Курилка, Берендей - Ян Гахарманов
Мизгирь, Берендей - Данила Гнидо
Бобыль, Берендей - Виталий Довгалюк
Весна, Бобылиха, Малуша - Евгения Ивашова
Купава, Радушка - Вера Панфилова/ Ксения Суркова
Лель, Малыш, Берендей - Даниил Можаев
Леший - Федор Парасюк

12+

Cпонсор спектакля


16.06 /
18:00
Событие Спектакль
Автор
Название Снегурочка
Место Новое Пространство
Регистрация Купить билет
(+)

Продолжая работать как площадка для актуального искусства, Новое Пространство Театра Наций начинает оригинальный проект для детей. Первым в серии спектаклей, направленных на серьезный и современный разговор с детьми, станет стихотворная пьеса Островского «Снегурочка», которую ставит Олег Долин.

Изобретая особый образный язык, с помощью которого «Снегурочку» можно рассказать детям, режиссер напоминает, что корни сюжета этой пьесы — в русских народных сказках, собранных Афанасьевым. «Снегурочка» — классический русский сюжет про волшебную девочку, которая мечтала испытать любовь и попала в мир загадочных обитателей Берендеева царства.
Как обещает режиссер, это царство в спектакле будет совсем не таким, как бывает в традиционных оперных постановках или на картинках в старых книжках: без красных сапожек, кокошников и косовороток. А сам спектакль может стать первым уроком доброты и толерантности, ведь одна из главных коллизий «Снегурочки» в том, что героиня, хоть и стремится в мир живых людей, но для этого мира она не своя — чужая, иная, «пришлая», непохожая на остальных.

По словам режиссера, он давно хотел показать, что русская сказка может быть актуальной и совсем не лубочной: «Мне хочется, чтобы московский зритель услышал другого Островского. Не школьного и бытового, а образного и волшебного. Ведь Островский — это русский Шекспир, и в «Снегурочке» это видно. В пьесе есть аллюзии на «Сон в летнюю ночь», там есть мир людей и мир лесных духов. Историю волшебной девочки, попавшей в страну берендеев, в нашем спектакле расскажут совсем молодые артисты.
От чего люди плачут и смеются? Что такое поцелуй? Что такое любовь? Готовая на все, лишь бы получить ответы на свои вопросы, «ненастоящая» девочка обращается к зрителям напрямую. Новое, камерное пространство Театра Наций, позволяет вести этот важный для подрастающего поколения разговор».

Автор: Александр Островский
Режиссер: Олег Долин
Сценография и костюмы - Евгения Панфилова
Художник по свету - Нарек Туманян

ДЕЙСТВУЮЩИЕ ЛИЦА И ИСПОЛНИТЕЛИ
Cнегурочка - Полина Виторган
Мороз, Бермята, Брусило, Берендей - Марк Бурлай
Царь, Курилка, Берендей - Ян Гахарманов
Мизгирь, Берендей - Данила Гнидо
Бобыль, Берендей - Виталий Довгалюк
Весна, Бобылиха, Малуша - Евгения Ивашова
Купава, Радушка - Вера Панфилова/ Ксения Суркова
Лель, Малыш, Берендей - Даниил Можаев
Леший - Федор Парасюк

12+

Cпонсор спектакля


20.06 /
20:00
Событие Вечер стихотворений
Автор
Название От Автора №39
Место Новое Пространство
Регистрация Регистрация
(+)

«От Автора» – цикл вечеров стихотворений, который придумали и проводят режиссёр Рома Либеров и телеведущий Владимир Раевский. Задача цикла – сохранение живой русской поэтической речи. Приглашённый поэт не просто читает избранные стихотворения, но рассказывает о них и о себе. Таким образом, каждый вечер – это уникальная возможность услышать стихотворения в самом ценном, авторском прочтении и получить комментарии к ним из первых уст.

Обратите, пожалуйста, внимание, что во время мероприятия проводится съёмка, заранее простите за связанные с этим неудобства.

Гостем тридцать девятого вечера стихотворений станет Иван Ахметьев. Поэт - если задаться определить направление - минимализма, круга Всеволода Некрасова. На наш взгляд, явление в поэзии особенное. Помимо прочего, Иван Ахметьев - исследователь, редактор и издатель неподцензурных поэтов и писателей второй половины двадцатого века.

***

это наяву

мы сны забываем

а во сне

мы помним их все

чудесно!

все сны

спасены

21.06 /
20:00
Событие Цикл концертов
Автор
Название «Музыка континентов». Азия
Место
Регистрация Купить билет
(+)

Цикл концертов «Музыка континентов» представит панораму современной струнной музыки разных стран от всемирно известных имен до локальных композиторов Южной Америки, Азии и Ближнего Востока. Каждый концерт будет тематически посвящен музыке одного континента или части света.

Третий вечер будет посвящен струнной музыке Азии с впечатляющим диапазоном – от крупнейшего японского авангардиста Тору Такемицу и авторитетного японского композитора наших дней Тошио Хосокава до совсем молодых представителей национальных композиторских школ Востока, в их числе – Санжар Байтереков из Казахстана и Анахита Аббаси из Ирана.

Программа:

Тору Такемицу (Япония) – «Landscape» для струнного квартета

Вей Чи Линь (Тайвань) – «Elliptic» для виолончели соло

Санжар Байтереков (Казахстан) – Струнный квартет

Тошио Хосокава (Япония) – «Silent flowers» для струнного квартета

Сехенг Ким (Корея/Казахстан) – «Qi III» для инструмента соло

Шиван Коэн Элия (Израиль) – «Encrypt» для струнного квартета

Анахита Аббаси (Иран) – «Distortet Attitudes IV» для струнного квартета


Исполнители:

A&C String Quartet

Художественный руководитель:

Глеб Хохлов


A&C String Quartet

Струнный квартет был создан в 2016 году в Московской государственной консерватории. Первоначально в его состав вошли музыканты – студенты факультета исторического и современного исполнительского искусства. Основной задачей коллектива являлось исполнение музыки XVIII века в исторически верном виде.

В настоящее время A&C String Quartet специализируется на исполнении и популяризации произведений новейшей квартетной музыки. В репертуар ансамбля входят сочинения композиторов второй половины XX – начала XXI веков, таких как: Георг Фридрих Хаос, Хельмут Лахенман, Джачинто Шелси, Джулио Коланджело, Стив Райх, Йенк Ёргун, Освальдо Голихов, Алексей Сысоев, Павел Карманов, Александр Хубеев и других.

Crop main