"ЗЛОВЕЩАЯ ДОЛИНА" - ШОУ ОБ ИСКУССТВЕННОМ ИНТЕЛЛЕКТЕ - 6, 7 АПРЕЛЯ

Событие Автор Название Место Регистрация
06.04 /
16:00
Шоу об искусственном интеллекте Зловещая долина Новое Пространство Билеты проданы

Rimini Protokoll (Stefan Kaegi), Thomas Melle, Импресарио представляют:

UNCANNY VALLEY / ЗЛОВЕЩАЯ ДОЛИНА

Откуда в вас столько уверенности, когда вы выбираете «я не робот», если компьютер просит вас об этом? Разве у вас никогда не возникало сложности распознать картинки или буквы в CAPTCHA?

На сцене сидит немецкий писатель Томас Мелле, рядом — стакан с водой, писатель выступает с докладом о проблемах эмоциональной неустойчивости. Его внешность, одежда, мимика, жесты, голос — всё принадлежит Мелле. Но это вовсе не Мелле.

На затылке этого существа зияет дыра, из неё торчат провода и накопители информации, 32 серводвигателя управляют его движениями, каждый жест сопровождается механическим жужжанием. Внезапно он поворачивает правую ногу на 360°.

На сцене театра — андроид, гуманоид, аватар, робот-двойник писателя Томаса Мелле.

В то время как роботов задействуют в уходе за пожилыми людьми, регистрируют высокую безопасность дорожного движения с робо-водителями и предвкушают возможности совершенного секса с андройдами, режиссёр Штефан Кэги (Rimini Protokoll) создает моноспектакль с роботом в главной роли.

«Вернее всего было бы назвать его реквизитом. Но с другой стороны — это новый член труппы. Ведь именно он совершенно один весь вечер будет существовать на сцене, создавая спектакль», — Штэфан Кэги.

С одной стороны — внешнее сходство андроидов с человеком упрощает восприятие машин. С другой — вызывает недоверие и дискомфорт, отторжение или даже страх. Японские разработчики называют этот эффект восприятия «зловещей долиной».

Для создания спектакля Кэги впервые приглашает автора и сценариста — Томаса Мелле. В 2016 году он выпустил роман «Мир за спиной», в котором описал свою жизнь с биполярным расстройством, свойственные болезни потери контроля и литературное творчество как метод преодоления. Драматург разрешил режиссеру создать свою копию.

В спектакле Кэги использует жизни Мелле и одного из первых исследователей искусственного интеллекта Алана Тьюринга, документальные видео и саму ситуацию, когда вместо автора на сцене выступает гуманоид, чтобы выяснить:

— что делает человека человеком;

— отличают ли человека от андроида его ошибки и может ли ошибаться робот;

— что чувствует оригинал, когда копия берет инициативу в свои руки;

— может ли человек лучше узнать себя через призму робота-двойника;

— существует ли конкуренция между оригиналом и копией или они помогают друг другу;

— насколько просто запрограммировать нас самих и насколько человекоподобными следует создавать наши андроиды?

«Мне интересно задать вопрос: способны ли мы сопереживать машине? К тому же, мне кажется, что легче поверить предмету, который изображает человека, нежели живому актёру, который перевоплощается в героя, которым не является», — Кэги.

Пока мы смотрим спектакль, режиссер исследует, как искусственное существо воздействует на людей: становится ли им (то есть нам) не по себе или мы забываем, что герой ненастоящий.

________________________________________

Постановка: Штефан Кэги (Rimini Protokoll, DE)

Текст, тело, голос: Томас Мелле

Оригинальное название: Unheimliches Tal / Uncanny Valley

Продюсер российской премьеры: Фёдор Елютин и компания «Импресарио»

При поддержке Нового Пространства Театра Наций

18+

Продакшн: Münchner Kammerspiele

В копродукциии: Temporada Alta (Girona), Berliner Festspiele - Immersion, Feodor Elutine (Moscow), SPRING Performing Arts Festival (Utrecht), FOG Triennale Milano Performing Arts (Milan), Donaufestival (Krems).

Команда создателей:

Дизайн костюма: Томми Опац

Сценография: Ева-Мария Баер

Драматургия: Мартин Вальдес-Штаубер

Видео дизайн: Микко Гестель

Музыка: Николас Нэке

Оборудование: Эви Бауэр

Аниматроника: Chiscreatures Filmeffects GmbH

Производство и создание силиконовой головы / Окрашивание, волосы: Томми Опац

Проект головы робота и создание куклы: Крис Кунцман

Конструирование робота: Андрес Матьят

Программное обеспечение робота: Штефано Трамбусти

Ассистент по созданию робота: Джонатан Норманн

Контроль системы робота и программного обеспечения: Даниель Штибер

Поддержка электронной системы: Хендрик Доннер

Создание трехмерной модели, чистка и ассистирование 3D принтера: Дела Кунцманн

06.04 /
18:00
Шоу об искусственном интеллекте Зловещая долина Новое Пространство Билеты проданы

Rimini Protokoll (Stefan Kaegi), Thomas Melle, Импресарио представляют:

UNCANNY VALLEY / ЗЛОВЕЩАЯ ДОЛИНА

Откуда в вас столько уверенности, когда вы выбираете «я не робот», если компьютер просит вас об этом? Разве у вас никогда не возникало сложности распознать картинки или буквы в CAPTCHA?

На сцене сидит немецкий писатель Томас Мелле, рядом — стакан с водой, писатель выступает с докладом о проблемах эмоциональной неустойчивости. Его внешность, одежда, мимика, жесты, голос — всё принадлежит Мелле. Но это вовсе не Мелле.

На затылке этого существа зияет дыра, из неё торчат провода и накопители информации, 32 серводвигателя управляют его движениями, каждый жест сопровождается механическим жужжанием. Внезапно он поворачивает правую ногу на 360°.

На сцене театра — андроид, гуманоид, аватар, робот-двойник писателя Томаса Мелле.

В то время как роботов задействуют в уходе за пожилыми людьми, регистрируют высокую безопасность дорожного движения с робо-водителями и предвкушают возможности совершенного секса с андройдами, режиссёр Штефан Кэги (Rimini Protokoll) создает моноспектакль с роботом в главной роли.

«Вернее всего было бы назвать его реквизитом. Но с другой стороны — это новый член труппы. Ведь именно он совершенно один весь вечер будет существовать на сцене, создавая спектакль», — Штэфан Кэги.

С одной стороны — внешнее сходство андроидов с человеком упрощает восприятие машин. С другой — вызывает недоверие и дискомфорт, отторжение или даже страх. Японские разработчики называют этот эффект восприятия «зловещей долиной».

Для создания спектакля Кэги впервые приглашает автора и сценариста — Томаса Мелле. В 2016 году он выпустил роман «Мир за спиной», в котором описал свою жизнь с биполярным расстройством, свойственные болезни потери контроля и литературное творчество как метод преодоления. Драматург разрешил режиссеру создать свою копию.

В спектакле Кэги использует жизни Мелле и одного из первых исследователей искусственного интеллекта Алана Тьюринга, документальные видео и саму ситуацию, когда вместо автора на сцене выступает гуманоид, чтобы выяснить:

— что делает человека человеком;

— отличают ли человека от андроида его ошибки и может ли ошибаться робот;

— что чувствует оригинал, когда копия берет инициативу в свои руки;

— может ли человек лучше узнать себя через призму робота-двойника;

— существует ли конкуренция между оригиналом и копией или они помогают друг другу;

— насколько просто запрограммировать нас самих и насколько человекоподобными следует создавать наши андроиды?

«Мне интересно задать вопрос: способны ли мы сопереживать машине? К тому же, мне кажется, что легче поверить предмету, который изображает человека, нежели живому актёру, который перевоплощается в героя, которым не является», — Кэги.

Пока мы смотрим спектакль, режиссер исследует, как искусственное существо воздействует на людей: становится ли им (то есть нам) не по себе или мы забываем, что герой ненастоящий.

________________________________________

Постановка: Штефан Кэги (Rimini Protokoll, DE)

Текст, тело, голос: Томас Мелле

Оригинальное название: Unheimliches Tal / Uncanny Valley

Продюсер российской премьеры: Фёдор Елютин и компания «Импресарио»

При поддержке Нового Пространства Театра Наций

18+

Продакшн: Münchner Kammerspiele

В копродукциии: Temporada Alta (Girona), Berliner Festspiele - Immersion, Feodor Elutine (Moscow), SPRING Performing Arts Festival (Utrecht), FOG Triennale Milano Performing Arts (Milan), Donaufestival (Krems).

Команда создателей:

Дизайн костюма: Томми Опац

Сценография: Ева-Мария Баер

Драматургия: Мартин Вальдес-Штаубер

Видео дизайн: Микко Гестель

Музыка: Николас Нэке

Оборудование: Эви Бауэр

Аниматроника: Chiscreatures Filmeffects GmbH

Производство и создание силиконовой головы / Окрашивание, волосы: Томми Опац

Проект головы робота и создание куклы: Крис Кунцман

Конструирование робота: Андрес Матьят

Программное обеспечение робота: Штефано Трамбусти

Ассистент по созданию робота: Джонатан Норманн

Контроль системы робота и программного обеспечения: Даниель Штибер

Поддержка электронной системы: Хендрик Доннер

Создание трехмерной модели, чистка и ассистирование 3D принтера: Дела Кунцманн

06.04 /
20:00
Шоу об искусственном интеллекте Зловещая долина Новое Пространство Билеты проданы

Rimini Protokoll (Stefan Kaegi), Thomas Melle, Импресарио представляют:

UNCANNY VALLEY / ЗЛОВЕЩАЯ ДОЛИНА

Откуда в вас столько уверенности, когда вы выбираете «я не робот», если компьютер просит вас об этом? Разве у вас никогда не возникало сложности распознать картинки или буквы в CAPTCHA?

На сцене сидит немецкий писатель Томас Мелле, рядом — стакан с водой, писатель выступает с докладом о проблемах эмоциональной неустойчивости. Его внешность, одежда, мимика, жесты, голос — всё принадлежит Мелле. Но это вовсе не Мелле.

На затылке этого существа зияет дыра, из неё торчат провода и накопители информации, 32 серводвигателя управляют его движениями, каждый жест сопровождается механическим жужжанием. Внезапно он поворачивает правую ногу на 360°.

На сцене театра — андроид, гуманоид, аватар, робот-двойник писателя Томаса Мелле.

В то время как роботов задействуют в уходе за пожилыми людьми, регистрируют высокую безопасность дорожного движения с робо-водителями и предвкушают возможности совершенного секса с андройдами, режиссёр Штефан Кэги (Rimini Protokoll) создает моноспектакль с роботом в главной роли.

«Вернее всего было бы назвать его реквизитом. Но с другой стороны — это новый член труппы. Ведь именно он совершенно один весь вечер будет существовать на сцене, создавая спектакль», — Штэфан Кэги.

С одной стороны — внешнее сходство андроидов с человеком упрощает восприятие машин. С другой — вызывает недоверие и дискомфорт, отторжение или даже страх. Японские разработчики называют этот эффект восприятия «зловещей долиной».

Для создания спектакля Кэги впервые приглашает автора и сценариста — Томаса Мелле. В 2016 году он выпустил роман «Мир за спиной», в котором описал свою жизнь с биполярным расстройством, свойственные болезни потери контроля и литературное творчество как метод преодоления. Драматург разрешил режиссеру создать свою копию.

В спектакле Кэги использует жизни Мелле и одного из первых исследователей искусственного интеллекта Алана Тьюринга, документальные видео и саму ситуацию, когда вместо автора на сцене выступает гуманоид, чтобы выяснить:

— что делает человека человеком;

— отличают ли человека от андроида его ошибки и может ли ошибаться робот;

— что чувствует оригинал, когда копия берет инициативу в свои руки;

— может ли человек лучше узнать себя через призму робота-двойника;

— существует ли конкуренция между оригиналом и копией или они помогают друг другу;

— насколько просто запрограммировать нас самих и насколько человекоподобными следует создавать наши андроиды?

«Мне интересно задать вопрос: способны ли мы сопереживать машине? К тому же, мне кажется, что легче поверить предмету, который изображает человека, нежели живому актёру, который перевоплощается в героя, которым не является», — Кэги.

Пока мы смотрим спектакль, режиссер исследует, как искусственное существо воздействует на людей: становится ли им (то есть нам) не по себе или мы забываем, что герой ненастоящий.

________________________________________

Постановка: Штефан Кэги (Rimini Protokoll, DE)

Текст, тело, голос: Томас Мелле

Оригинальное название: Unheimliches Tal / Uncanny Valley

Продюсер российской премьеры: Фёдор Елютин и компания «Импресарио»

При поддержке Нового Пространства Театра Наций

18+

Продакшн: Münchner Kammerspiele

В копродукциии: Temporada Alta (Girona), Berliner Festspiele - Immersion, Feodor Elutine (Moscow), SPRING Performing Arts Festival (Utrecht), FOG Triennale Milano Performing Arts (Milan), Donaufestival (Krems).

Команда создателей:

Дизайн костюма: Томми Опац

Сценография: Ева-Мария Баер

Драматургия: Мартин Вальдес-Штаубер

Видео дизайн: Микко Гестель

Музыка: Николас Нэке

Оборудование: Эви Бауэр

Аниматроника: Chiscreatures Filmeffects GmbH

Производство и создание силиконовой головы / Окрашивание, волосы: Томми Опац

Проект головы робота и создание куклы: Крис Кунцман

Конструирование робота: Андрес Матьят

Программное обеспечение робота: Штефано Трамбусти

Ассистент по созданию робота: Джонатан Норманн

Контроль системы робота и программного обеспечения: Даниель Штибер

Поддержка электронной системы: Хендрик Доннер

Создание трехмерной модели, чистка и ассистирование 3D принтера: Дела Кунцманн

07.04 /
16:00
Шоу об искусственном интеллекте Зловещая долина Новое Пространство Билеты проданы

Rimini Protokoll (Stefan Kaegi), Thomas Melle, Импресарио представляют:

UNCANNY VALLEY / ЗЛОВЕЩАЯ ДОЛИНА

Откуда в вас столько уверенности, когда вы выбираете «я не робот», если компьютер просит вас об этом? Разве у вас никогда не возникало сложности распознать картинки или буквы в CAPTCHA?

На сцене сидит немецкий писатель Томас Мелле, рядом — стакан с водой, писатель выступает с докладом о проблемах эмоциональной неустойчивости. Его внешность, одежда, мимика, жесты, голос — всё принадлежит Мелле. Но это вовсе не Мелле.

На затылке этого существа зияет дыра, из неё торчат провода и накопители информации, 32 серводвигателя управляют его движениями, каждый жест сопровождается механическим жужжанием. Внезапно он поворачивает правую ногу на 360°.

На сцене театра — андроид, гуманоид, аватар, робот-двойник писателя Томаса Мелле.

В то время как роботов задействуют в уходе за пожилыми людьми, регистрируют высокую безопасность дорожного движения с робо-водителями и предвкушают возможности совершенного секса с андройдами, режиссёр Штефан Кэги (Rimini Protokoll) создает моноспектакль с роботом в главной роли.

«Вернее всего было бы назвать его реквизитом. Но с другой стороны — это новый член труппы. Ведь именно он совершенно один весь вечер будет существовать на сцене, создавая спектакль», — Штэфан Кэги.

С одной стороны — внешнее сходство андроидов с человеком упрощает восприятие машин. С другой — вызывает недоверие и дискомфорт, отторжение или даже страх. Японские разработчики называют этот эффект восприятия «зловещей долиной».

Для создания спектакля Кэги впервые приглашает автора и сценариста — Томаса Мелле. В 2016 году он выпустил роман «Мир за спиной», в котором описал свою жизнь с биполярным расстройством, свойственные болезни потери контроля и литературное творчество как метод преодоления. Драматург разрешил режиссеру создать свою копию.

В спектакле Кэги использует жизни Мелле и одного из первых исследователей искусственного интеллекта Алана Тьюринга, документальные видео и саму ситуацию, когда вместо автора на сцене выступает гуманоид, чтобы выяснить:

— что делает человека человеком;

— отличают ли человека от андроида его ошибки и может ли ошибаться робот;

— что чувствует оригинал, когда копия берет инициативу в свои руки;

— может ли человек лучше узнать себя через призму робота-двойника;

— существует ли конкуренция между оригиналом и копией или они помогают друг другу;

— насколько просто запрограммировать нас самих и насколько человекоподобными следует создавать наши андроиды?

«Мне интересно задать вопрос: способны ли мы сопереживать машине? К тому же, мне кажется, что легче поверить предмету, который изображает человека, нежели живому актёру, который перевоплощается в героя, которым не является», — Кэги.

Пока мы смотрим спектакль, режиссер исследует, как искусственное существо воздействует на людей: становится ли им (то есть нам) не по себе или мы забываем, что герой ненастоящий.

________________________________________

Постановка: Штефан Кэги (Rimini Protokoll, DE)

Текст, тело, голос: Томас Мелле

Оригинальное название: Unheimliches Tal / Uncanny Valley

Продюсер российской премьеры: Фёдор Елютин и компания «Импресарио»

При поддержке Нового Пространства Театра Наций

16+

Продакшн: Münchner Kammerspiele

В копродукциии: Temporada Alta (Girona), Berliner Festspiele - Immersion, Feodor Elutine (Moscow), SPRING Performing Arts Festival (Utrecht), FOG Triennale Milano Performing Arts (Milan), Donaufestival (Krems).

Команда создателей:

Дизайн костюма: Томми Опац

Сценография: Ева-Мария Баер

Драматургия: Мартин Вальдес-Штаубер

Видео дизайн: Микко Гестель

Музыка: Николас Нэке

Оборудование: Эви Бауэр

Аниматроника: Chiscreatures Filmeffects GmbH

Производство и создание силиконовой головы / Окрашивание, волосы: Томми Опац

Проект головы робота и создание куклы: Крис Кунцман

Конструирование робота: Андрес Матьят

Программное обеспечение робота: Штефано Трамбусти

Ассистент по созданию робота: Джонатан Норманн

Контроль системы робота и программного обеспечения: Даниель Штибер

Поддержка электронной системы: Хендрик Доннер

Создание трехмерной модели, чистка и ассистирование 3D принтера: Дела Кунцманн

07.04 /
18:00
Шоу об искусственном интеллекте Зловещая долина Новое Пространство Билеты проданы

Rimini Protokoll (Stefan Kaegi), Thomas Melle, Импресарио представляют:

UNCANNY VALLEY / ЗЛОВЕЩАЯ ДОЛИНА

Откуда в вас столько уверенности, когда вы выбираете «я не робот», если компьютер просит вас об этом? Разве у вас никогда не возникало сложности распознать картинки или буквы в CAPTCHA?

На сцене сидит немецкий писатель Томас Мелле, рядом — стакан с водой, писатель выступает с докладом о проблемах эмоциональной неустойчивости. Его внешность, одежда, мимика, жесты, голос — всё принадлежит Мелле. Но это вовсе не Мелле.

На затылке этого существа зияет дыра, из неё торчат провода и накопители информации, 32 серводвигателя управляют его движениями, каждый жест сопровождается механическим жужжанием. Внезапно он поворачивает правую ногу на 360°.

На сцене театра — андроид, гуманоид, аватар, робот-двойник писателя Томаса Мелле.

В то время как роботов задействуют в уходе за пожилыми людьми, регистрируют высокую безопасность дорожного движения с робо-водителями и предвкушают возможности совершенного секса с андройдами, режиссёр Штефан Кэги (Rimini Protokoll) создает моноспектакль с роботом в главной роли.

«Вернее всего было бы назвать его реквизитом. Но с другой стороны — это новый член труппы. Ведь именно он совершенно один весь вечер будет существовать на сцене, создавая спектакль», — Штэфан Кэги.

С одной стороны — внешнее сходство андроидов с человеком упрощает восприятие машин. С другой — вызывает недоверие и дискомфорт, отторжение или даже страх. Японские разработчики называют этот эффект восприятия «зловещей долиной».

Для создания спектакля Кэги впервые приглашает автора и сценариста — Томаса Мелле. В 2016 году он выпустил роман «Мир за спиной», в котором описал свою жизнь с биполярным расстройством, свойственные болезни потери контроля и литературное творчество как метод преодоления. Драматург разрешил режиссеру создать свою копию.

В спектакле Кэги использует жизни Мелле и одного из первых исследователей искусственного интеллекта Алана Тьюринга, документальные видео и саму ситуацию, когда вместо автора на сцене выступает гуманоид, чтобы выяснить:

— что делает человека человеком;

— отличают ли человека от андроида его ошибки и может ли ошибаться робот;

— что чувствует оригинал, когда копия берет инициативу в свои руки;

— может ли человек лучше узнать себя через призму робота-двойника;

— существует ли конкуренция между оригиналом и копией или они помогают друг другу;

— насколько просто запрограммировать нас самих и насколько человекоподобными следует создавать наши андроиды?

«Мне интересно задать вопрос: способны ли мы сопереживать машине? К тому же, мне кажется, что легче поверить предмету, который изображает человека, нежели живому актёру, который перевоплощается в героя, которым не является», — Кэги.

Пока мы смотрим спектакль, режиссер исследует, как искусственное существо воздействует на людей: становится ли им (то есть нам) не по себе или мы забываем, что герой ненастоящий.

________________________________________

Постановка: Штефан Кэги (Rimini Protokoll, DE)

Текст, тело, голос: Томас Мелле

Оригинальное название: Unheimliches Tal / Uncanny Valley

Продюсер российской премьеры: Фёдор Елютин и компания «Импресарио»

При поддержке Нового Пространства Театра Наций

16+

Продакшн: Münchner Kammerspiele

В копродукциии: Temporada Alta (Girona), Berliner Festspiele - Immersion, Feodor Elutine (Moscow), SPRING Performing Arts Festival (Utrecht), FOG Triennale Milano Performing Arts (Milan), Donaufestival (Krems).

Команда создателей:

Дизайн костюма: Томми Опац

Сценография: Ева-Мария Баер

Драматургия: Мартин Вальдес-Штаубер

Видео дизайн: Микко Гестель

Музыка: Николас Нэке

Оборудование: Эви Бауэр

Аниматроника: Chiscreatures Filmeffects GmbH

Производство и создание силиконовой головы / Окрашивание, волосы: Томми Опац

Проект головы робота и создание куклы: Крис Кунцман

Конструирование робота: Андрес Матьят

Программное обеспечение робота: Штефано Трамбусти

Ассистент по созданию робота: Джонатан Норманн

Контроль системы робота и программного обеспечения: Даниель Штибер

Поддержка электронной системы: Хендрик Доннер

Создание трехмерной модели, чистка и ассистирование 3D принтера: Дела Кунцманн

07.04 /
20:00
Шоу об искусственном интеллекте Зловещая долина Новое Пространство Билеты проданы

Rimini Protokoll (Stefan Kaegi), Thomas Melle, Импресарио представляют:

UNCANNY VALLEY / ЗЛОВЕЩАЯ ДОЛИНА

Откуда в вас столько уверенности, когда вы выбираете «я не робот», если компьютер просит вас об этом? Разве у вас никогда не возникало сложности распознать картинки или буквы в CAPTCHA?

На сцене сидит немецкий писатель Томас Мелле, рядом — стакан с водой, писатель выступает с докладом о проблемах эмоциональной неустойчивости. Его внешность, одежда, мимика, жесты, голос — всё принадлежит Мелле. Но это вовсе не Мелле.

На затылке этого существа зияет дыра, из неё торчат провода и накопители информации, 32 серводвигателя управляют его движениями, каждый жест сопровождается механическим жужжанием. Внезапно он поворачивает правую ногу на 360°.

На сцене театра — андроид, гуманоид, аватар, робот-двойник писателя Томаса Мелле.

В то время как роботов задействуют в уходе за пожилыми людьми, регистрируют высокую безопасность дорожного движения с робо-водителями и предвкушают возможности совершенного секса с андройдами, режиссёр Штефан Кэги (Rimini Protokoll) создает моноспектакль с роботом в главной роли.

«Вернее всего было бы назвать его реквизитом. Но с другой стороны — это новый член труппы. Ведь именно он совершенно один весь вечер будет существовать на сцене, создавая спектакль», — Штэфан Кэги.

С одной стороны — внешнее сходство андроидов с человеком упрощает восприятие машин. С другой — вызывает недоверие и дискомфорт, отторжение или даже страх. Японские разработчики называют этот эффект восприятия «зловещей долиной».

Для создания спектакля Кэги впервые приглашает автора и сценариста — Томаса Мелле. В 2016 году он выпустил роман «Мир за спиной», в котором описал свою жизнь с биполярным расстройством, свойственные болезни потери контроля и литературное творчество как метод преодоления. Драматург разрешил режиссеру создать свою копию.

В спектакле Кэги использует жизни Мелле и одного из первых исследователей искусственного интеллекта Алана Тьюринга, документальные видео и саму ситуацию, когда вместо автора на сцене выступает гуманоид, чтобы выяснить:

— что делает человека человеком;

— отличают ли человека от андроида его ошибки и может ли ошибаться робот;

— что чувствует оригинал, когда копия берет инициативу в свои руки;

— может ли человек лучше узнать себя через призму робота-двойника;

— существует ли конкуренция между оригиналом и копией или они помогают друг другу;

— насколько просто запрограммировать нас самих и насколько человекоподобными следует создавать наши андроиды?

«Мне интересно задать вопрос: способны ли мы сопереживать машине? К тому же, мне кажется, что легче поверить предмету, который изображает человека, нежели живому актёру, который перевоплощается в героя, которым не является», — Кэги.

Пока мы смотрим спектакль, режиссер исследует, как искусственное существо воздействует на людей: становится ли им (то есть нам) не по себе или мы забываем, что герой ненастоящий.

________________________________________

Постановка: Штефан Кэги (Rimini Protokoll, DE)

Текст, тело, голос: Томас Мелле

Оригинальное название: Unheimliches Tal / Uncanny Valley

Продюсер российской премьеры: Фёдор Елютин и компания «Импресарио»

При поддержке Нового Пространства Театра Наций

18+

Продакшн: Münchner Kammerspiele

В копродукциии: Temporada Alta (Girona), Berliner Festspiele - Immersion, Feodor Elutine (Moscow), SPRING Performing Arts Festival (Utrecht), FOG Triennale Milano Performing Arts (Milan), Donaufestival (Krems).

Команда создателей:

Дизайн костюма: Томми Опац

Сценография: Ева-Мария Баер

Драматургия: Мартин Вальдес-Штаубер

Видео дизайн: Микко Гестель

Музыка: Николас Нэке

Оборудование: Эви Бауэр

Аниматроника: Chiscreatures Filmeffects GmbH

Производство и создание силиконовой головы / Окрашивание, волосы: Томми Опац

Проект головы робота и создание куклы: Крис Кунцман

Конструирование робота: Андрес Матьят

Программное обеспечение робота: Штефано Трамбусти

Ассистент по созданию робота: Джонатан Норманн

Контроль системы робота и программного обеспечения: Даниель Штибер

Поддержка электронной системы: Хендрик Доннер

Создание трехмерной модели, чистка и ассистирование 3D принтера: Дела Кунцманн

13.04 /
16:00
Шоу об искусственном интеллекте Зловещая долина Новое Пространство Купить билет

Rimini Protokoll (Stefan Kaegi), Thomas Melle, Импресарио представляют:

UNCANNY VALLEY / ЗЛОВЕЩАЯ ДОЛИНА

Откуда в вас столько уверенности, когда вы выбираете «я не робот», если компьютер просит вас об этом? Разве у вас никогда не возникало сложности распознать картинки или буквы в CAPTCHA?

На сцене сидит немецкий писатель Томас Мелле, рядом — стакан с водой, писатель выступает с докладом о проблемах эмоциональной неустойчивости. Его внешность, одежда, мимика, жесты, голос — всё принадлежит Мелле. Но это вовсе не Мелле.

На затылке этого существа зияет дыра, из неё торчат провода и накопители информации, 32 серводвигателя управляют его движениями, каждый жест сопровождается механическим жужжанием. Внезапно он поворачивает правую ногу на 360°.

На сцене театра — андроид, гуманоид, аватар, робот-двойник писателя Томаса Мелле.

В то время как роботов задействуют в уходе за пожилыми людьми, регистрируют высокую безопасность дорожного движения с робо-водителями и предвкушают возможности совершенного секса с андройдами, режиссёр Штефан Кэги (Rimini Protokoll) создает моноспектакль с роботом в главной роли.

«Вернее всего было бы назвать его реквизитом. Но с другой стороны — это новый член труппы. Ведь именно он совершенно один весь вечер будет существовать на сцене, создавая спектакль», — Штэфан Кэги.

С одной стороны — внешнее сходство андроидов с человеком упрощает восприятие машин. С другой — вызывает недоверие и дискомфорт, отторжение или даже страх. Японские разработчики называют этот эффект восприятия «зловещей долиной».

Для создания спектакля Кэги впервые приглашает автора и сценариста — Томаса Мелле. В 2016 году он выпустил роман «Мир за спиной», в котором описал свою жизнь с биполярным расстройством, свойственные болезни потери контроля и литературное творчество как метод преодоления. Драматург разрешил режиссеру создать свою копию.

В спектакле Кэги использует жизни Мелле и одного из первых исследователей искусственного интеллекта Алана Тьюринга, документальные видео и саму ситуацию, когда вместо автора на сцене выступает гуманоид, чтобы выяснить:

— что делает человека человеком;

— отличают ли человека от андроида его ошибки и может ли ошибаться робот;

— что чувствует оригинал, когда копия берет инициативу в свои руки;

— может ли человек лучше узнать себя через призму робота-двойника;

— существует ли конкуренция между оригиналом и копией или они помогают друг другу;

— насколько просто запрограммировать нас самих и насколько человекоподобными следует создавать наши андроиды?

«Мне интересно задать вопрос: способны ли мы сопереживать машине? К тому же, мне кажется, что легче поверить предмету, который изображает человека, нежели живому актёру, который перевоплощается в героя, которым не является», — Кэги.

Пока мы смотрим спектакль, режиссер исследует, как искусственное существо воздействует на людей: становится ли им (то есть нам) не по себе или мы забываем, что герой ненастоящий.

________________________________________

Постановка: Штефан Кэги (Rimini Protokoll, DE)

Текст, тело, голос: Томас Мелле

Оригинальное название: Unheimliches Tal / Uncanny Valley

Продюсер российской премьеры: Фёдор Елютин и компания «Импресарио»

При поддержке Нового Пространства Театра Наций

16+

Продакшн: Münchner Kammerspiele

В копродукциии: Temporada Alta (Girona), Berliner Festspiele - Immersion, Feodor Elutine (Moscow), SPRING Performing Arts Festival (Utrecht), FOG Triennale Milano Performing Arts (Milan), Donaufestival (Krems).

Команда создателей:

Дизайн костюма: Томми Опац

Сценография: Ева-Мария Баер

Драматургия: Мартин Вальдес-Штаубер

Видео дизайн: Микко Гестель

Музыка: Николас Нэке

Оборудование: Эви Бауэр

Аниматроника: Chiscreatures Filmeffects GmbH

Производство и создание силиконовой головы / Окрашивание, волосы: Томми Опац

Проект головы робота и создание куклы: Крис Кунцман

Конструирование робота: Андрес Матьят

Программное обеспечение робота: Штефано Трамбусти

Ассистент по созданию робота: Джонатан Норманн

Контроль системы робота и программного обеспечения: Даниель Штибер

Поддержка электронной системы: Хендрик Доннер

Создание трехмерной модели, чистка и ассистирование 3D принтера: Дела Кунцманн

13.04 /
18:00
Шоу об искусственном интеллекте Зловещая долина Новое Пространство Купить билет

Rimini Protokoll (Stefan Kaegi), Thomas Melle, Импресарио представляют:

UNCANNY VALLEY / ЗЛОВЕЩАЯ ДОЛИНА

Откуда в вас столько уверенности, когда вы выбираете «я не робот», если компьютер просит вас об этом? Разве у вас никогда не возникало сложности распознать картинки или буквы в CAPTCHA?

На сцене сидит немецкий писатель Томас Мелле, рядом — стакан с водой, писатель выступает с докладом о проблемах эмоциональной неустойчивости. Его внешность, одежда, мимика, жесты, голос — всё принадлежит Мелле. Но это вовсе не Мелле.

На затылке этого существа зияет дыра, из неё торчат провода и накопители информации, 32 серводвигателя управляют его движениями, каждый жест сопровождается механическим жужжанием. Внезапно он поворачивает правую ногу на 360°.

На сцене театра — андроид, гуманоид, аватар, робот-двойник писателя Томаса Мелле.

В то время как роботов задействуют в уходе за пожилыми людьми, регистрируют высокую безопасность дорожного движения с робо-водителями и предвкушают возможности совершенного секса с андройдами, режиссёр Штефан Кэги (Rimini Protokoll) создает моноспектакль с роботом в главной роли.

«Вернее всего было бы назвать его реквизитом. Но с другой стороны — это новый член труппы. Ведь именно он совершенно один весь вечер будет существовать на сцене, создавая спектакль», — Штэфан Кэги.

С одной стороны — внешнее сходство андроидов с человеком упрощает восприятие машин. С другой — вызывает недоверие и дискомфорт, отторжение или даже страх. Японские разработчики называют этот эффект восприятия «зловещей долиной».

Для создания спектакля Кэги впервые приглашает автора и сценариста — Томаса Мелле. В 2016 году он выпустил роман «Мир за спиной», в котором описал свою жизнь с биполярным расстройством, свойственные болезни потери контроля и литературное творчество как метод преодоления. Драматург разрешил режиссеру создать свою копию.

В спектакле Кэги использует жизни Мелле и одного из первых исследователей искусственного интеллекта Алана Тьюринга, документальные видео и саму ситуацию, когда вместо автора на сцене выступает гуманоид, чтобы выяснить:

— что делает человека человеком;

— отличают ли человека от андроида его ошибки и может ли ошибаться робот;

— что чувствует оригинал, когда копия берет инициативу в свои руки;

— может ли человек лучше узнать себя через призму робота-двойника;

— существует ли конкуренция между оригиналом и копией или они помогают друг другу;

— насколько просто запрограммировать нас самих и насколько человекоподобными следует создавать наши андроиды?

«Мне интересно задать вопрос: способны ли мы сопереживать машине? К тому же, мне кажется, что легче поверить предмету, который изображает человека, нежели живому актёру, который перевоплощается в героя, которым не является», — Кэги.

Пока мы смотрим спектакль, режиссер исследует, как искусственное существо воздействует на людей: становится ли им (то есть нам) не по себе или мы забываем, что герой ненастоящий.

________________________________________

Постановка: Штефан Кэги (Rimini Protokoll, DE)

Текст, тело, голос: Томас Мелле

Оригинальное название: Unheimliches Tal / Uncanny Valley

Продюсер российской премьеры: Фёдор Елютин и компания «Импресарио»

При поддержке Нового Пространства Театра Наций

16+

Продакшн: Münchner Kammerspiele

В копродукциии: Temporada Alta (Girona), Berliner Festspiele - Immersion, Feodor Elutine (Moscow), SPRING Performing Arts Festival (Utrecht), FOG Triennale Milano Performing Arts (Milan), Donaufestival (Krems).

Команда создателей:

Дизайн костюма: Томми Опац

Сценография: Ева-Мария Баер

Драматургия: Мартин Вальдес-Штаубер

Видео дизайн: Микко Гестель

Музыка: Николас Нэке

Оборудование: Эви Бауэр

Аниматроника: Chiscreatures Filmeffects GmbH

Производство и создание силиконовой головы / Окрашивание, волосы: Томми Опац

Проект головы робота и создание куклы: Крис Кунцман

Конструирование робота: Андрес Матьят

Программное обеспечение робота: Штефано Трамбусти

Ассистент по созданию робота: Джонатан Норманн

Контроль системы робота и программного обеспечения: Даниель Штибер

Поддержка электронной системы: Хендрик Доннер

Создание трехмерной модели, чистка и ассистирование 3D принтера: Дела Кунцманн

13.04 /
20:00
Шоу об искусственном интеллекте Зловещая долина Новое Пространство Купить билет

Rimini Protokoll (Stefan Kaegi), Thomas Melle, Импресарио представляют:

UNCANNY VALLEY / ЗЛОВЕЩАЯ ДОЛИНА

Откуда в вас столько уверенности, когда вы выбираете «я не робот», если компьютер просит вас об этом? Разве у вас никогда не возникало сложности распознать картинки или буквы в CAPTCHA?

На сцене сидит немецкий писатель Томас Мелле, рядом — стакан с водой, писатель выступает с докладом о проблемах эмоциональной неустойчивости. Его внешность, одежда, мимика, жесты, голос — всё принадлежит Мелле. Но это вовсе не Мелле.

На затылке этого существа зияет дыра, из неё торчат провода и накопители информации, 32 серводвигателя управляют его движениями, каждый жест сопровождается механическим жужжанием. Внезапно он поворачивает правую ногу на 360°.

На сцене театра — андроид, гуманоид, аватар, робот-двойник писателя Томаса Мелле.

В то время как роботов задействуют в уходе за пожилыми людьми, регистрируют высокую безопасность дорожного движения с робо-водителями и предвкушают возможности совершенного секса с андройдами, режиссёр Штефан Кэги (Rimini Protokoll) создает моноспектакль с роботом в главной роли.

«Вернее всего было бы назвать его реквизитом. Но с другой стороны — это новый член труппы. Ведь именно он совершенно один весь вечер будет существовать на сцене, создавая спектакль», — Штэфан Кэги.

С одной стороны — внешнее сходство андроидов с человеком упрощает восприятие машин. С другой — вызывает недоверие и дискомфорт, отторжение или даже страх. Японские разработчики называют этот эффект восприятия «зловещей долиной».

Для создания спектакля Кэги впервые приглашает автора и сценариста — Томаса Мелле. В 2016 году он выпустил роман «Мир за спиной», в котором описал свою жизнь с биполярным расстройством, свойственные болезни потери контроля и литературное творчество как метод преодоления. Драматург разрешил режиссеру создать свою копию.

В спектакле Кэги использует жизни Мелле и одного из первых исследователей искусственного интеллекта Алана Тьюринга, документальные видео и саму ситуацию, когда вместо автора на сцене выступает гуманоид, чтобы выяснить:

— что делает человека человеком;

— отличают ли человека от андроида его ошибки и может ли ошибаться робот;

— что чувствует оригинал, когда копия берет инициативу в свои руки;

— может ли человек лучше узнать себя через призму робота-двойника;

— существует ли конкуренция между оригиналом и копией или они помогают друг другу;

— насколько просто запрограммировать нас самих и насколько человекоподобными следует создавать наши андроиды?

«Мне интересно задать вопрос: способны ли мы сопереживать машине? К тому же, мне кажется, что легче поверить предмету, который изображает человека, нежели живому актёру, который перевоплощается в героя, которым не является», — Кэги.

Пока мы смотрим спектакль, режиссер исследует, как искусственное существо воздействует на людей: становится ли им (то есть нам) не по себе или мы забываем, что герой ненастоящий.

________________________________________

Постановка: Штефан Кэги (Rimini Protokoll, DE)

Текст, тело, голос: Томас Мелле

Оригинальное название: Unheimliches Tal / Uncanny Valley

Продюсер российской премьеры: Фёдор Елютин и компания «Импресарио»

При поддержке Нового Пространства Театра Наций

16+

Продакшн: Münchner Kammerspiele

В копродукциии: Temporada Alta (Girona), Berliner Festspiele - Immersion, Feodor Elutine (Moscow), SPRING Performing Arts Festival (Utrecht), FOG Triennale Milano Performing Arts (Milan), Donaufestival (Krems).

Команда создателей:

Дизайн костюма: Томми Опац

Сценография: Ева-Мария Баер

Драматургия: Мартин Вальдес-Штаубер

Видео дизайн: Микко Гестель

Музыка: Николас Нэке

Оборудование: Эви Бауэр

Аниматроника: Chiscreatures Filmeffects GmbH

Производство и создание силиконовой головы / Окрашивание, волосы: Томми Опац

Проект головы робота и создание куклы: Крис Кунцман

Конструирование робота: Андрес Матьят

Программное обеспечение робота: Штефано Трамбусти

Ассистент по созданию робота: Джонатан Норманн

Контроль системы робота и программного обеспечения: Даниель Штибер

Поддержка электронной системы: Хендрик Доннер

Создание трехмерной модели, чистка и ассистирование 3D принтера: Дела Кунцманн

14.04 /
16:00
Шоу об искусственном интеллекте Зловещая долина Новое Пространство Купить билет

Rimini Protokoll (Stefan Kaegi), Thomas Melle, Импресарио представляют:

UNCANNY VALLEY / ЗЛОВЕЩАЯ ДОЛИНА

Откуда в вас столько уверенности, когда вы выбираете «я не робот», если компьютер просит вас об этом? Разве у вас никогда не возникало сложности распознать картинки или буквы в CAPTCHA?

На сцене сидит немецкий писатель Томас Мелле, рядом — стакан с водой, писатель выступает с докладом о проблемах эмоциональной неустойчивости. Его внешность, одежда, мимика, жесты, голос — всё принадлежит Мелле. Но это вовсе не Мелле.

На затылке этого существа зияет дыра, из неё торчат провода и накопители информации, 32 серводвигателя управляют его движениями, каждый жест сопровождается механическим жужжанием. Внезапно он поворачивает правую ногу на 360°.

На сцене театра — андроид, гуманоид, аватар, робот-двойник писателя Томаса Мелле.

В то время как роботов задействуют в уходе за пожилыми людьми, регистрируют высокую безопасность дорожного движения с робо-водителями и предвкушают возможности совершенного секса с андройдами, режиссёр Штефан Кэги (Rimini Protokoll) создает моноспектакль с роботом в главной роли.

«Вернее всего было бы назвать его реквизитом. Но с другой стороны — это новый член труппы. Ведь именно он совершенно один весь вечер будет существовать на сцене, создавая спектакль», — Штэфан Кэги.

С одной стороны — внешнее сходство андроидов с человеком упрощает восприятие машин. С другой — вызывает недоверие и дискомфорт, отторжение или даже страх. Японские разработчики называют этот эффект восприятия «зловещей долиной».

Для создания спектакля Кэги впервые приглашает автора и сценариста — Томаса Мелле. В 2016 году он выпустил роман «Мир за спиной», в котором описал свою жизнь с биполярным расстройством, свойственные болезни потери контроля и литературное творчество как метод преодоления. Драматург разрешил режиссеру создать свою копию.

В спектакле Кэги использует жизни Мелле и одного из первых исследователей искусственного интеллекта Алана Тьюринга, документальные видео и саму ситуацию, когда вместо автора на сцене выступает гуманоид, чтобы выяснить:

— что делает человека человеком;

— отличают ли человека от андроида его ошибки и может ли ошибаться робот;

— что чувствует оригинал, когда копия берет инициативу в свои руки;

— может ли человек лучше узнать себя через призму робота-двойника;

— существует ли конкуренция между оригиналом и копией или они помогают друг другу;

— насколько просто запрограммировать нас самих и насколько человекоподобными следует создавать наши андроиды?

«Мне интересно задать вопрос: способны ли мы сопереживать машине? К тому же, мне кажется, что легче поверить предмету, который изображает человека, нежели живому актёру, который перевоплощается в героя, которым не является», — Кэги.

Пока мы смотрим спектакль, режиссер исследует, как искусственное существо воздействует на людей: становится ли им (то есть нам) не по себе или мы забываем, что герой ненастоящий.

________________________________________

Постановка: Штефан Кэги (Rimini Protokoll, DE)

Текст, тело, голос: Томас Мелле

Оригинальное название: Unheimliches Tal / Uncanny Valley

Продюсер российской премьеры: Фёдор Елютин и компания «Импресарио»

При поддержке Нового Пространства Театра Наций

16+

Продакшн: Münchner Kammerspiele

В копродукциии: Temporada Alta (Girona), Berliner Festspiele - Immersion, Feodor Elutine (Moscow), SPRING Performing Arts Festival (Utrecht), FOG Triennale Milano Performing Arts (Milan), Donaufestival (Krems).

Команда создателей:

Дизайн костюма: Томми Опац

Сценография: Ева-Мария Баер

Драматургия: Мартин Вальдес-Штаубер

Видео дизайн: Микко Гестель

Музыка: Николас Нэке

Оборудование: Эви Бауэр

Аниматроника: Chiscreatures Filmeffects GmbH

Производство и создание силиконовой головы / Окрашивание, волосы: Томми Опац

Проект головы робота и создание куклы: Крис Кунцман

Конструирование робота: Андрес Матьят

Программное обеспечение робота: Штефано Трамбусти

Ассистент по созданию робота: Джонатан Норманн

Контроль системы робота и программного обеспечения: Даниель Штибер

Поддержка электронной системы: Хендрик Доннер

Создание трехмерной модели, чистка и ассистирование 3D принтера: Дела Кунцманн

14.04 /
18:00
Шоу об искусственном интеллекте Зловещая долина Новое Пространство Купить билет

Rimini Protokoll (Stefan Kaegi), Thomas Melle, Импресарио представляют:

UNCANNY VALLEY / ЗЛОВЕЩАЯ ДОЛИНА

Откуда в вас столько уверенности, когда вы выбираете «я не робот», если компьютер просит вас об этом? Разве у вас никогда не возникало сложности распознать картинки или буквы в CAPTCHA?

На сцене сидит немецкий писатель Томас Мелле, рядом — стакан с водой, писатель выступает с докладом о проблемах эмоциональной неустойчивости. Его внешность, одежда, мимика, жесты, голос — всё принадлежит Мелле. Но это вовсе не Мелле.

На затылке этого существа зияет дыра, из неё торчат провода и накопители информации, 32 серводвигателя управляют его движениями, каждый жест сопровождается механическим жужжанием. Внезапно он поворачивает правую ногу на 360°.

На сцене театра — андроид, гуманоид, аватар, робот-двойник писателя Томаса Мелле.

В то время как роботов задействуют в уходе за пожилыми людьми, регистрируют высокую безопасность дорожного движения с робо-водителями и предвкушают возможности совершенного секса с андройдами, режиссёр Штефан Кэги (Rimini Protokoll) создает моноспектакль с роботом в главной роли.

«Вернее всего было бы назвать его реквизитом. Но с другой стороны — это новый член труппы. Ведь именно он совершенно один весь вечер будет существовать на сцене, создавая спектакль», — Штэфан Кэги.

С одной стороны — внешнее сходство андроидов с человеком упрощает восприятие машин. С другой — вызывает недоверие и дискомфорт, отторжение или даже страх. Японские разработчики называют этот эффект восприятия «зловещей долиной».

Для создания спектакля Кэги впервые приглашает автора и сценариста — Томаса Мелле. В 2016 году он выпустил роман «Мир за спиной», в котором описал свою жизнь с биполярным расстройством, свойственные болезни потери контроля и литературное творчество как метод преодоления. Драматург разрешил режиссеру создать свою копию.

В спектакле Кэги использует жизни Мелле и одного из первых исследователей искусственного интеллекта Алана Тьюринга, документальные видео и саму ситуацию, когда вместо автора на сцене выступает гуманоид, чтобы выяснить:

— что делает человека человеком;

— отличают ли человека от андроида его ошибки и может ли ошибаться робот;

— что чувствует оригинал, когда копия берет инициативу в свои руки;

— может ли человек лучше узнать себя через призму робота-двойника;

— существует ли конкуренция между оригиналом и копией или они помогают друг другу;

— насколько просто запрограммировать нас самих и насколько человекоподобными следует создавать наши андроиды?

«Мне интересно задать вопрос: способны ли мы сопереживать машине? К тому же, мне кажется, что легче поверить предмету, который изображает человека, нежели живому актёру, который перевоплощается в героя, которым не является», — Кэги.

Пока мы смотрим спектакль, режиссер исследует, как искусственное существо воздействует на людей: становится ли им (то есть нам) не по себе или мы забываем, что герой ненастоящий.

________________________________________

Постановка: Штефан Кэги (Rimini Protokoll, DE)

Текст, тело, голос: Томас Мелле

Оригинальное название: Unheimliches Tal / Uncanny Valley

Продюсер российской премьеры: Фёдор Елютин и компания «Импресарио»

При поддержке Нового Пространства Театра Наций

16+

Продакшн: Münchner Kammerspiele

В копродукциии: Temporada Alta (Girona), Berliner Festspiele - Immersion, Feodor Elutine (Moscow), SPRING Performing Arts Festival (Utrecht), FOG Triennale Milano Performing Arts (Milan), Donaufestival (Krems).

Команда создателей:

Дизайн костюма: Томми Опац

Сценография: Ева-Мария Баер

Драматургия: Мартин Вальдес-Штаубер

Видео дизайн: Микко Гестель

Музыка: Николас Нэке

Оборудование: Эви Бауэр

Аниматроника: Chiscreatures Filmeffects GmbH

Производство и создание силиконовой головы / Окрашивание, волосы: Томми Опац

Проект головы робота и создание куклы: Крис Кунцман

Конструирование робота: Андрес Матьят

Программное обеспечение робота: Штефано Трамбусти

Ассистент по созданию робота: Джонатан Норманн

Контроль системы робота и программного обеспечения: Даниель Штибер

Поддержка электронной системы: Хендрик Доннер

Создание трехмерной модели, чистка и ассистирование 3D принтера: Дела Кунцманн

14.04 /
20:00
Шоу об искусственном интеллекте Зловещая долина Новое Пространство Купить билет

Rimini Protokoll (Stefan Kaegi), Thomas Melle, Импресарио представляют:

UNCANNY VALLEY / ЗЛОВЕЩАЯ ДОЛИНА

Откуда в вас столько уверенности, когда вы выбираете «я не робот», если компьютер просит вас об этом? Разве у вас никогда не возникало сложности распознать картинки или буквы в CAPTCHA?

На сцене сидит немецкий писатель Томас Мелле, рядом — стакан с водой, писатель выступает с докладом о проблемах эмоциональной неустойчивости. Его внешность, одежда, мимика, жесты, голос — всё принадлежит Мелле. Но это вовсе не Мелле.

На затылке этого существа зияет дыра, из неё торчат провода и накопители информации, 32 серводвигателя управляют его движениями, каждый жест сопровождается механическим жужжанием. Внезапно он поворачивает правую ногу на 360°.

На сцене театра — андроид, гуманоид, аватар, робот-двойник писателя Томаса Мелле.

В то время как роботов задействуют в уходе за пожилыми людьми, регистрируют высокую безопасность дорожного движения с робо-водителями и предвкушают возможности совершенного секса с андройдами, режиссёр Штефан Кэги (Rimini Protokoll) создает моноспектакль с роботом в главной роли.

«Вернее всего было бы назвать его реквизитом. Но с другой стороны — это новый член труппы. Ведь именно он совершенно один весь вечер будет существовать на сцене, создавая спектакль», — Штэфан Кэги.

С одной стороны — внешнее сходство андроидов с человеком упрощает восприятие машин. С другой — вызывает недоверие и дискомфорт, отторжение или даже страх. Японские разработчики называют этот эффект восприятия «зловещей долиной».

Для создания спектакля Кэги впервые приглашает автора и сценариста — Томаса Мелле. В 2016 году он выпустил роман «Мир за спиной», в котором описал свою жизнь с биполярным расстройством, свойственные болезни потери контроля и литературное творчество как метод преодоления. Драматург разрешил режиссеру создать свою копию.

В спектакле Кэги использует жизни Мелле и одного из первых исследователей искусственного интеллекта Алана Тьюринга, документальные видео и саму ситуацию, когда вместо автора на сцене выступает гуманоид, чтобы выяснить:

— что делает человека человеком;

— отличают ли человека от андроида его ошибки и может ли ошибаться робот;

— что чувствует оригинал, когда копия берет инициативу в свои руки;

— может ли человек лучше узнать себя через призму робота-двойника;

— существует ли конкуренция между оригиналом и копией или они помогают друг другу;

— насколько просто запрограммировать нас самих и насколько человекоподобными следует создавать наши андроиды?

«Мне интересно задать вопрос: способны ли мы сопереживать машине? К тому же, мне кажется, что легче поверить предмету, который изображает человека, нежели живому актёру, который перевоплощается в героя, которым не является», — Кэги.

Пока мы смотрим спектакль, режиссер исследует, как искусственное существо воздействует на людей: становится ли им (то есть нам) не по себе или мы забываем, что герой ненастоящий.

________________________________________

Постановка: Штефан Кэги (Rimini Protokoll, DE)

Текст, тело, голос: Томас Мелле

Оригинальное название: Unheimliches Tal / Uncanny Valley

Продюсер российской премьеры: Фёдор Елютин и компания «Импресарио»

При поддержке Нового Пространства Театра Наций

16+

Продакшн: Münchner Kammerspiele

В копродукциии: Temporada Alta (Girona), Berliner Festspiele - Immersion, Feodor Elutine (Moscow), SPRING Performing Arts Festival (Utrecht), FOG Triennale Milano Performing Arts (Milan), Donaufestival (Krems).

Команда создателей:

Дизайн костюма: Томми Опац

Сценография: Ева-Мария Баер

Драматургия: Мартин Вальдес-Штаубер

Видео дизайн: Микко Гестель

Музыка: Николас Нэке

Оборудование: Эви Бауэр

Аниматроника: Chiscreatures Filmeffects GmbH

Производство и создание силиконовой головы / Окрашивание, волосы: Томми Опац

Проект головы робота и создание куклы: Крис Кунцман

Конструирование робота: Андрес Матьят

Программное обеспечение робота: Штефано Трамбусти

Ассистент по созданию робота: Джонатан Норманн

Контроль системы робота и программного обеспечения: Даниель Штибер

Поддержка электронной системы: Хендрик Доннер

Создание трехмерной модели, чистка и ассистирование 3D принтера: Дела Кунцманн

25.04 /
20:00
Концерт-перформанс САША ВИНОГРАДОВА И УЛЬЯНА ВОЛКОВА. КОНЦЕРТ-ПЕРФОРМАНС Новое Пространство Купить билет

25 апреля 2019 года в Новом Пространстве Театра Наций певица и музыкант, участница Red Bull Music Academy – 2018 Саша Виноградова вместе с виолончелисткой Ульяной Волковой представят новую музыкальную программу в необычном формате. Музыка, голос, танец и визуальное сопровождение объединятся в одном театральном пространстве с тем, чтобы зритель получил новый опыт взаимодействия чувств и звука.

Саша Виноградова – автор и исполнительница песен собственного сочинения. В 2012 году она создала свою первую группу HIK, отличавшуюся выразительным звучанием барабанов и гитар, где сама Саша играла на укулеле. После рождения дочери Марты в репертуаре артистки появились тихие и минималистичные песни, вошедшие в альбом «365 дней до Марты», выпущенный на петербургском лейбле Floe в 2016 году. Результатом сотрудничества с оркестром «Сириус» (виолончель, скрипка, кахон и гитара) стал альбом «Аласкавль» 2017 года. За это время в разных составах Саша успела выступить на ведущих музыкальных площадках и фестивалях Москвы и Петербурга, съездить в большой тур по России и заслужить статус одной из самых интересных исполнительниц современной локальной инди-фолк сцены.

Следующий виток творчества певицы связан с изучением музыкальной терапии и вокальных импровизаций, в практике которых голос становится осознанным инструментом для выражения чувств, мыслей и эмоций. Эксперименты с новыми формами привели артистку на 20-ю юбилейную резиденцию Red Bull Music Academy 2018 в Берлине. Новый опыт и внутренние поиски побудили вновь пересмотреть отношение к творческому процессу и обратиться к жанру перформанса, в котором звук, движение и визуальные образы предстают для зрителя в едином потоке.

25 апреля программа впервые будет представлена публике в Новом Пространстве Театра Наций.

Участники:

Музыка – Саша Виноградова и Ульяна Волкова

Художник – Маша Сомик

Движение – Ася Ашман, Оля Кабина и Дарико Агеева

26.04 /
18:00
Спектакль Снегурочка Новое Пространство Купить билет

Продолжая работать как площадка для актуального искусства, Новое Пространство Театра Наций начинает оригинальный проект для детей. Первым в серии спектаклей, направленных на серьезный и современный разговор с детьми, станет стихотворная пьеса Островского «Снегурочка», которую ставит Олег Долин.

Изобретая особый образный язык, с помощью которого «Снегурочку» можно рассказать детям, режиссер напоминает, что корни сюжета этой пьесы — в русских народных сказках, собранных Афанасьевым. «Снегурочка» — классический русский сюжет про волшебную девочку, которая мечтала испытать любовь и попала в мир загадочных обитателей Берендеева царства.
Как обещает режиссер, это царство в спектакле будет совсем не таким, как бывает в традиционных оперных постановках или на картинках в старых книжках: без красных сапожек, кокошников и косовороток. А сам спектакль может стать первым уроком доброты и толерантности, ведь одна из главных коллизий «Снегурочки» в том, что героиня, хоть и стремится в мир живых людей, но для этого мира она не своя — чужая, иная, «пришлая», непохожая на остальных.

По словам режиссера, он давно хотел показать, что русская сказка может быть актуальной и совсем не лубочной: «Мне хочется, чтобы московский зритель услышал другого Островского. Не школьного и бытового, а образного и волшебного. Ведь Островский — это русский Шекспир, и в «Снегурочке» это видно. В пьесе есть аллюзии на «Сон в летнюю ночь», там есть мир людей и мир лесных духов. Историю волшебной девочки, попавшей в страну берендеев, в нашем спектакле расскажут совсем молодые артисты.
От чего люди плачут и смеются? Что такое поцелуй? Что такое любовь? Готовая на все, лишь бы получить ответы на свои вопросы, «ненастоящая» девочка обращается к зрителям напрямую. Новое, камерное пространство Театра Наций, позволяет вести этот важный для подрастающего поколения разговор».

Автор: Александр Островский
Режиссер: Олег Долин
Сценография и костюмы - Евгения Панфилова
Художник по свету - Нарек Туманян

ДЕЙСТВУЮЩИЕ ЛИЦА И ИСПОЛНИТЕЛИ
Cнегурочка - Полина Виторган
Мороз, Бермята, Брусило, Берендей - Марк Бурлай
Царь, Курилка, Берендей - Ян Гахарманов
Мизгирь, Берендей - Данила Гнидо
Бобыль, Берендей - Виталий Довгалюк
Весна, Бобылиха, Малуша - Евгения Ивашова
Купава, Радушка - Вера Панфилова / Ксения Суркова
Лель, Малыш, Берендей - Даниил Можаев
Леший - Федор Парасюк

12+

Cпонсор спектакля


27.04 /
13:00
Спектакль Снегурочка Новое Пространство Купить билет

Продолжая работать как площадка для актуального искусства, Новое Пространство Театра Наций начинает оригинальный проект для детей. Первым в серии спектаклей, направленных на серьезный и современный разговор с детьми, станет стихотворная пьеса Островского «Снегурочка», которую ставит Олег Долин.

Изобретая особый образный язык, с помощью которого «Снегурочку» можно рассказать детям, режиссер напоминает, что корни сюжета этой пьесы — в русских народных сказках, собранных Афанасьевым. «Снегурочка» — классический русский сюжет про волшебную девочку, которая мечтала испытать любовь и попала в мир загадочных обитателей Берендеева царства.
Как обещает режиссер, это царство в спектакле будет совсем не таким, как бывает в традиционных оперных постановках или на картинках в старых книжках: без красных сапожек, кокошников и косовороток. А сам спектакль может стать первым уроком доброты и толерантности, ведь одна из главных коллизий «Снегурочки» в том, что героиня, хоть и стремится в мир живых людей, но для этого мира она не своя — чужая, иная, «пришлая», непохожая на остальных.

По словам режиссера, он давно хотел показать, что русская сказка может быть актуальной и совсем не лубочной: «Мне хочется, чтобы московский зритель услышал другого Островского. Не школьного и бытового, а образного и волшебного. Ведь Островский — это русский Шекспир, и в «Снегурочке» это видно. В пьесе есть аллюзии на «Сон в летнюю ночь», там есть мир людей и мир лесных духов. Историю волшебной девочки, попавшей в страну берендеев, в нашем спектакле расскажут совсем молодые артисты.
От чего люди плачут и смеются? Что такое поцелуй? Что такое любовь? Готовая на все, лишь бы получить ответы на свои вопросы, «ненастоящая» девочка обращается к зрителям напрямую. Новое, камерное пространство Театра Наций, позволяет вести этот важный для подрастающего поколения разговор».

Автор: Александр Островский
Режиссер: Олег Долин
Сценография и костюмы - Евгения Панфилова
Художник по свету - Нарек Туманян

ДЕЙСТВУЮЩИЕ ЛИЦА И ИСПОЛНИТЕЛИ
Cнегурочка - Полина Виторган
Мороз, Бермята, Брусило, Берендей - Марк Бурлай
Царь, Курилка, Берендей - Ян Гахарманов
Мизгирь, Берендей - Данила Гнидо
Бобыль, Берендей - Виталий Довгалюк
Весна, Бобылиха, Малуша - Евгения Ивашова
Купава, Радушка - Вера Панфилова / Ксения Суркова
Лель, Малыш, Берендей - Даниил Можаев
Леший - Федор Парасюк

12+

Cпонсор спектакля


27.04 /
16:00
Спектакль Снегурочка Новое Пространство Купить билет

Продолжая работать как площадка для актуального искусства, Новое Пространство Театра Наций начинает оригинальный проект для детей. Первым в серии спектаклей, направленных на серьезный и современный разговор с детьми, станет стихотворная пьеса Островского «Снегурочка», которую ставит Олег Долин.

Изобретая особый образный язык, с помощью которого «Снегурочку» можно рассказать детям, режиссер напоминает, что корни сюжета этой пьесы — в русских народных сказках, собранных Афанасьевым. «Снегурочка» — классический русский сюжет про волшебную девочку, которая мечтала испытать любовь и попала в мир загадочных обитателей Берендеева царства.
Как обещает режиссер, это царство в спектакле будет совсем не таким, как бывает в традиционных оперных постановках или на картинках в старых книжках: без красных сапожек, кокошников и косовороток. А сам спектакль может стать первым уроком доброты и толерантности, ведь одна из главных коллизий «Снегурочки» в том, что героиня, хоть и стремится в мир живых людей, но для этого мира она не своя — чужая, иная, «пришлая», непохожая на остальных.

По словам режиссера, он давно хотел показать, что русская сказка может быть актуальной и совсем не лубочной: «Мне хочется, чтобы московский зритель услышал другого Островского. Не школьного и бытового, а образного и волшебного. Ведь Островский — это русский Шекспир, и в «Снегурочке» это видно. В пьесе есть аллюзии на «Сон в летнюю ночь», там есть мир людей и мир лесных духов. Историю волшебной девочки, попавшей в страну берендеев, в нашем спектакле расскажут совсем молодые артисты.
От чего люди плачут и смеются? Что такое поцелуй? Что такое любовь? Готовая на все, лишь бы получить ответы на свои вопросы, «ненастоящая» девочка обращается к зрителям напрямую. Новое, камерное пространство Театра Наций, позволяет вести этот важный для подрастающего поколения разговор».

Автор: Александр Островский
Режиссер: Олег Долин
Сценография и костюмы - Евгения Панфилова
Художник по свету - Нарек Туманян

ДЕЙСТВУЮЩИЕ ЛИЦА И ИСПОЛНИТЕЛИ
Cнегурочка - Полина Виторган
Мороз, Бермята, Брусило, Берендей - Марк Бурлай
Царь, Курилка, Берендей - Ян Гахарманов
Мизгирь, Берендей - Данила Гнидо
Бобыль, Берендей - Виталий Довгалюк
Весна, Бобылиха, Малуша - Евгения Ивашова
Купава, Радушка - Вера Панфилова / Ксения Суркова
Лель, Малыш, Берендей - Даниил Можаев
Леший - Федор Парасюк

12+

Cпонсор спектакля


28.04 /
13:00
Спектакль Снегурочка Новое Пространство Купить билет

Продолжая работать как площадка для актуального искусства, Новое Пространство Театра Наций начинает оригинальный проект для детей. Первым в серии спектаклей, направленных на серьезный и современный разговор с детьми, станет стихотворная пьеса Островского «Снегурочка», которую ставит Олег Долин.

Изобретая особый образный язык, с помощью которого «Снегурочку» можно рассказать детям, режиссер напоминает, что корни сюжета этой пьесы — в русских народных сказках, собранных Афанасьевым. «Снегурочка» — классический русский сюжет про волшебную девочку, которая мечтала испытать любовь и попала в мир загадочных обитателей Берендеева царства.
Как обещает режиссер, это царство в спектакле будет совсем не таким, как бывает в традиционных оперных постановках или на картинках в старых книжках: без красных сапожек, кокошников и косовороток. А сам спектакль может стать первым уроком доброты и толерантности, ведь одна из главных коллизий «Снегурочки» в том, что героиня, хоть и стремится в мир живых людей, но для этого мира она не своя — чужая, иная, «пришлая», непохожая на остальных.

По словам режиссера, он давно хотел показать, что русская сказка может быть актуальной и совсем не лубочной: «Мне хочется, чтобы московский зритель услышал другого Островского. Не школьного и бытового, а образного и волшебного. Ведь Островский — это русский Шекспир, и в «Снегурочке» это видно. В пьесе есть аллюзии на «Сон в летнюю ночь», там есть мир людей и мир лесных духов. Историю волшебной девочки, попавшей в страну берендеев, в нашем спектакле расскажут совсем молодые артисты.
От чего люди плачут и смеются? Что такое поцелуй? Что такое любовь? Готовая на все, лишь бы получить ответы на свои вопросы, «ненастоящая» девочка обращается к зрителям напрямую. Новое, камерное пространство Театра Наций, позволяет вести этот важный для подрастающего поколения разговор».

Автор: Александр Островский
Режиссер: Олег Долин
Сценография и костюмы - Евгения Панфилова
Художник по свету - Нарек Туманян

ДЕЙСТВУЮЩИЕ ЛИЦА И ИСПОЛНИТЕЛИ
Cнегурочка - Полина Виторган
Мороз, Бермята, Брусило, Берендей - Марк Бурлай
Царь, Курилка, Берендей - Ян Гахарманов
Мизгирь, Берендей - Данила Гнидо
Бобыль, Берендей - Виталий Довгалюк
Весна, Бобылиха, Малуша - Евгения Ивашова
Купава, Радушка - Вера Панфилова / Ксения Суркова
Лель, Малыш, Берендей - Даниил Можаев
Леший - Федор Парасюк

12+

Cпонсор спектакля


28.04 /
16:00
Спектакль Снегурочка Новое Пространство Купить билет

Продолжая работать как площадка для актуального искусства, Новое Пространство Театра Наций начинает оригинальный проект для детей. Первым в серии спектаклей, направленных на серьезный и современный разговор с детьми, станет стихотворная пьеса Островского «Снегурочка», которую ставит Олег Долин.

Изобретая особый образный язык, с помощью которого «Снегурочку» можно рассказать детям, режиссер напоминает, что корни сюжета этой пьесы — в русских народных сказках, собранных Афанасьевым. «Снегурочка» — классический русский сюжет про волшебную девочку, которая мечтала испытать любовь и попала в мир загадочных обитателей Берендеева царства.
Как обещает режиссер, это царство в спектакле будет совсем не таким, как бывает в традиционных оперных постановках или на картинках в старых книжках: без красных сапожек, кокошников и косовороток. А сам спектакль может стать первым уроком доброты и толерантности, ведь одна из главных коллизий «Снегурочки» в том, что героиня, хоть и стремится в мир живых людей, но для этого мира она не своя — чужая, иная, «пришлая», непохожая на остальных.

По словам режиссера, он давно хотел показать, что русская сказка может быть актуальной и совсем не лубочной: «Мне хочется, чтобы московский зритель услышал другого Островского. Не школьного и бытового, а образного и волшебного. Ведь Островский — это русский Шекспир, и в «Снегурочке» это видно. В пьесе есть аллюзии на «Сон в летнюю ночь», там есть мир людей и мир лесных духов. Историю волшебной девочки, попавшей в страну берендеев, в нашем спектакле расскажут совсем молодые артисты.
От чего люди плачут и смеются? Что такое поцелуй? Что такое любовь? Готовая на все, лишь бы получить ответы на свои вопросы, «ненастоящая» девочка обращается к зрителям напрямую. Новое, камерное пространство Театра Наций, позволяет вести этот важный для подрастающего поколения разговор».

Автор: Александр Островский
Режиссер: Олег Долин
Сценография и костюмы - Евгения Панфилова
Художник по свету - Нарек Туманян

ДЕЙСТВУЮЩИЕ ЛИЦА И ИСПОЛНИТЕЛИ
Cнегурочка - Полина Виторган
Мороз, Бермята, Брусило, Берендей - Марк Бурлай
Царь, Курилка, Берендей - Ян Гахарманов
Мизгирь, Берендей - Данила Гнидо
Бобыль, Берендей - Виталий Довгалюк
Весна, Бобылиха, Малуша - Евгения Ивашова
Купава, Радушка - Вера Панфилова / Ксения Суркова
Лель, Малыш, Берендей - Даниил Можаев
Леший - Федор Парасюк

12+

Cпонсор спектакля


06.04 /
16:00
Событие Шоу об искусственном интеллекте
Автор
Название Зловещая долина
Место Новое Пространство
Регистрация Билеты проданы
(+)

Rimini Protokoll (Stefan Kaegi), Thomas Melle, Импресарио представляют:

UNCANNY VALLEY / ЗЛОВЕЩАЯ ДОЛИНА

Откуда в вас столько уверенности, когда вы выбираете «я не робот», если компьютер просит вас об этом? Разве у вас никогда не возникало сложности распознать картинки или буквы в CAPTCHA?

На сцене сидит немецкий писатель Томас Мелле, рядом — стакан с водой, писатель выступает с докладом о проблемах эмоциональной неустойчивости. Его внешность, одежда, мимика, жесты, голос — всё принадлежит Мелле. Но это вовсе не Мелле.

На затылке этого существа зияет дыра, из неё торчат провода и накопители информации, 32 серводвигателя управляют его движениями, каждый жест сопровождается механическим жужжанием. Внезапно он поворачивает правую ногу на 360°.

На сцене театра — андроид, гуманоид, аватар, робот-двойник писателя Томаса Мелле.

В то время как роботов задействуют в уходе за пожилыми людьми, регистрируют высокую безопасность дорожного движения с робо-водителями и предвкушают возможности совершенного секса с андройдами, режиссёр Штефан Кэги (Rimini Protokoll) создает моноспектакль с роботом в главной роли.

«Вернее всего было бы назвать его реквизитом. Но с другой стороны — это новый член труппы. Ведь именно он совершенно один весь вечер будет существовать на сцене, создавая спектакль», — Штэфан Кэги.

С одной стороны — внешнее сходство андроидов с человеком упрощает восприятие машин. С другой — вызывает недоверие и дискомфорт, отторжение или даже страх. Японские разработчики называют этот эффект восприятия «зловещей долиной».

Для создания спектакля Кэги впервые приглашает автора и сценариста — Томаса Мелле. В 2016 году он выпустил роман «Мир за спиной», в котором описал свою жизнь с биполярным расстройством, свойственные болезни потери контроля и литературное творчество как метод преодоления. Драматург разрешил режиссеру создать свою копию.

В спектакле Кэги использует жизни Мелле и одного из первых исследователей искусственного интеллекта Алана Тьюринга, документальные видео и саму ситуацию, когда вместо автора на сцене выступает гуманоид, чтобы выяснить:

— что делает человека человеком;

— отличают ли человека от андроида его ошибки и может ли ошибаться робот;

— что чувствует оригинал, когда копия берет инициативу в свои руки;

— может ли человек лучше узнать себя через призму робота-двойника;

— существует ли конкуренция между оригиналом и копией или они помогают друг другу;

— насколько просто запрограммировать нас самих и насколько человекоподобными следует создавать наши андроиды?

«Мне интересно задать вопрос: способны ли мы сопереживать машине? К тому же, мне кажется, что легче поверить предмету, который изображает человека, нежели живому актёру, который перевоплощается в героя, которым не является», — Кэги.

Пока мы смотрим спектакль, режиссер исследует, как искусственное существо воздействует на людей: становится ли им (то есть нам) не по себе или мы забываем, что герой ненастоящий.

________________________________________

Постановка: Штефан Кэги (Rimini Protokoll, DE)

Текст, тело, голос: Томас Мелле

Оригинальное название: Unheimliches Tal / Uncanny Valley

Продюсер российской премьеры: Фёдор Елютин и компания «Импресарио»

При поддержке Нового Пространства Театра Наций

18+

Продакшн: Münchner Kammerspiele

В копродукциии: Temporada Alta (Girona), Berliner Festspiele - Immersion, Feodor Elutine (Moscow), SPRING Performing Arts Festival (Utrecht), FOG Triennale Milano Performing Arts (Milan), Donaufestival (Krems).

Команда создателей:

Дизайн костюма: Томми Опац

Сценография: Ева-Мария Баер

Драматургия: Мартин Вальдес-Штаубер

Видео дизайн: Микко Гестель

Музыка: Николас Нэке

Оборудование: Эви Бауэр

Аниматроника: Chiscreatures Filmeffects GmbH

Производство и создание силиконовой головы / Окрашивание, волосы: Томми Опац

Проект головы робота и создание куклы: Крис Кунцман

Конструирование робота: Андрес Матьят

Программное обеспечение робота: Штефано Трамбусти

Ассистент по созданию робота: Джонатан Норманн

Контроль системы робота и программного обеспечения: Даниель Штибер

Поддержка электронной системы: Хендрик Доннер

Создание трехмерной модели, чистка и ассистирование 3D принтера: Дела Кунцманн

06.04 /
18:00
Событие Шоу об искусственном интеллекте
Автор
Название Зловещая долина
Место Новое Пространство
Регистрация Билеты проданы
(+)

Rimini Protokoll (Stefan Kaegi), Thomas Melle, Импресарио представляют:

UNCANNY VALLEY / ЗЛОВЕЩАЯ ДОЛИНА

Откуда в вас столько уверенности, когда вы выбираете «я не робот», если компьютер просит вас об этом? Разве у вас никогда не возникало сложности распознать картинки или буквы в CAPTCHA?

На сцене сидит немецкий писатель Томас Мелле, рядом — стакан с водой, писатель выступает с докладом о проблемах эмоциональной неустойчивости. Его внешность, одежда, мимика, жесты, голос — всё принадлежит Мелле. Но это вовсе не Мелле.

На затылке этого существа зияет дыра, из неё торчат провода и накопители информации, 32 серводвигателя управляют его движениями, каждый жест сопровождается механическим жужжанием. Внезапно он поворачивает правую ногу на 360°.

На сцене театра — андроид, гуманоид, аватар, робот-двойник писателя Томаса Мелле.

В то время как роботов задействуют в уходе за пожилыми людьми, регистрируют высокую безопасность дорожного движения с робо-водителями и предвкушают возможности совершенного секса с андройдами, режиссёр Штефан Кэги (Rimini Protokoll) создает моноспектакль с роботом в главной роли.

«Вернее всего было бы назвать его реквизитом. Но с другой стороны — это новый член труппы. Ведь именно он совершенно один весь вечер будет существовать на сцене, создавая спектакль», — Штэфан Кэги.

С одной стороны — внешнее сходство андроидов с человеком упрощает восприятие машин. С другой — вызывает недоверие и дискомфорт, отторжение или даже страх. Японские разработчики называют этот эффект восприятия «зловещей долиной».

Для создания спектакля Кэги впервые приглашает автора и сценариста — Томаса Мелле. В 2016 году он выпустил роман «Мир за спиной», в котором описал свою жизнь с биполярным расстройством, свойственные болезни потери контроля и литературное творчество как метод преодоления. Драматург разрешил режиссеру создать свою копию.

В спектакле Кэги использует жизни Мелле и одного из первых исследователей искусственного интеллекта Алана Тьюринга, документальные видео и саму ситуацию, когда вместо автора на сцене выступает гуманоид, чтобы выяснить:

— что делает человека человеком;

— отличают ли человека от андроида его ошибки и может ли ошибаться робот;

— что чувствует оригинал, когда копия берет инициативу в свои руки;

— может ли человек лучше узнать себя через призму робота-двойника;

— существует ли конкуренция между оригиналом и копией или они помогают друг другу;

— насколько просто запрограммировать нас самих и насколько человекоподобными следует создавать наши андроиды?

«Мне интересно задать вопрос: способны ли мы сопереживать машине? К тому же, мне кажется, что легче поверить предмету, который изображает человека, нежели живому актёру, который перевоплощается в героя, которым не является», — Кэги.

Пока мы смотрим спектакль, режиссер исследует, как искусственное существо воздействует на людей: становится ли им (то есть нам) не по себе или мы забываем, что герой ненастоящий.

________________________________________

Постановка: Штефан Кэги (Rimini Protokoll, DE)

Текст, тело, голос: Томас Мелле

Оригинальное название: Unheimliches Tal / Uncanny Valley

Продюсер российской премьеры: Фёдор Елютин и компания «Импресарио»

При поддержке Нового Пространства Театра Наций

18+

Продакшн: Münchner Kammerspiele

В копродукциии: Temporada Alta (Girona), Berliner Festspiele - Immersion, Feodor Elutine (Moscow), SPRING Performing Arts Festival (Utrecht), FOG Triennale Milano Performing Arts (Milan), Donaufestival (Krems).

Команда создателей:

Дизайн костюма: Томми Опац

Сценография: Ева-Мария Баер

Драматургия: Мартин Вальдес-Штаубер

Видео дизайн: Микко Гестель

Музыка: Николас Нэке

Оборудование: Эви Бауэр

Аниматроника: Chiscreatures Filmeffects GmbH

Производство и создание силиконовой головы / Окрашивание, волосы: Томми Опац

Проект головы робота и создание куклы: Крис Кунцман

Конструирование робота: Андрес Матьят

Программное обеспечение робота: Штефано Трамбусти

Ассистент по созданию робота: Джонатан Норманн

Контроль системы робота и программного обеспечения: Даниель Штибер

Поддержка электронной системы: Хендрик Доннер

Создание трехмерной модели, чистка и ассистирование 3D принтера: Дела Кунцманн

06.04 /
20:00
Событие Шоу об искусственном интеллекте
Автор
Название Зловещая долина
Место Новое Пространство
Регистрация Билеты проданы
(+)

Rimini Protokoll (Stefan Kaegi), Thomas Melle, Импресарио представляют:

UNCANNY VALLEY / ЗЛОВЕЩАЯ ДОЛИНА

Откуда в вас столько уверенности, когда вы выбираете «я не робот», если компьютер просит вас об этом? Разве у вас никогда не возникало сложности распознать картинки или буквы в CAPTCHA?

На сцене сидит немецкий писатель Томас Мелле, рядом — стакан с водой, писатель выступает с докладом о проблемах эмоциональной неустойчивости. Его внешность, одежда, мимика, жесты, голос — всё принадлежит Мелле. Но это вовсе не Мелле.

На затылке этого существа зияет дыра, из неё торчат провода и накопители информации, 32 серводвигателя управляют его движениями, каждый жест сопровождается механическим жужжанием. Внезапно он поворачивает правую ногу на 360°.

На сцене театра — андроид, гуманоид, аватар, робот-двойник писателя Томаса Мелле.

В то время как роботов задействуют в уходе за пожилыми людьми, регистрируют высокую безопасность дорожного движения с робо-водителями и предвкушают возможности совершенного секса с андройдами, режиссёр Штефан Кэги (Rimini Protokoll) создает моноспектакль с роботом в главной роли.

«Вернее всего было бы назвать его реквизитом. Но с другой стороны — это новый член труппы. Ведь именно он совершенно один весь вечер будет существовать на сцене, создавая спектакль», — Штэфан Кэги.

С одной стороны — внешнее сходство андроидов с человеком упрощает восприятие машин. С другой — вызывает недоверие и дискомфорт, отторжение или даже страх. Японские разработчики называют этот эффект восприятия «зловещей долиной».

Для создания спектакля Кэги впервые приглашает автора и сценариста — Томаса Мелле. В 2016 году он выпустил роман «Мир за спиной», в котором описал свою жизнь с биполярным расстройством, свойственные болезни потери контроля и литературное творчество как метод преодоления. Драматург разрешил режиссеру создать свою копию.

В спектакле Кэги использует жизни Мелле и одного из первых исследователей искусственного интеллекта Алана Тьюринга, документальные видео и саму ситуацию, когда вместо автора на сцене выступает гуманоид, чтобы выяснить:

— что делает человека человеком;

— отличают ли человека от андроида его ошибки и может ли ошибаться робот;

— что чувствует оригинал, когда копия берет инициативу в свои руки;

— может ли человек лучше узнать себя через призму робота-двойника;

— существует ли конкуренция между оригиналом и копией или они помогают друг другу;

— насколько просто запрограммировать нас самих и насколько человекоподобными следует создавать наши андроиды?

«Мне интересно задать вопрос: способны ли мы сопереживать машине? К тому же, мне кажется, что легче поверить предмету, который изображает человека, нежели живому актёру, который перевоплощается в героя, которым не является», — Кэги.

Пока мы смотрим спектакль, режиссер исследует, как искусственное существо воздействует на людей: становится ли им (то есть нам) не по себе или мы забываем, что герой ненастоящий.

________________________________________

Постановка: Штефан Кэги (Rimini Protokoll, DE)

Текст, тело, голос: Томас Мелле

Оригинальное название: Unheimliches Tal / Uncanny Valley

Продюсер российской премьеры: Фёдор Елютин и компания «Импресарио»

При поддержке Нового Пространства Театра Наций

18+

Продакшн: Münchner Kammerspiele

В копродукциии: Temporada Alta (Girona), Berliner Festspiele - Immersion, Feodor Elutine (Moscow), SPRING Performing Arts Festival (Utrecht), FOG Triennale Milano Performing Arts (Milan), Donaufestival (Krems).

Команда создателей:

Дизайн костюма: Томми Опац

Сценография: Ева-Мария Баер

Драматургия: Мартин Вальдес-Штаубер

Видео дизайн: Микко Гестель

Музыка: Николас Нэке

Оборудование: Эви Бауэр

Аниматроника: Chiscreatures Filmeffects GmbH

Производство и создание силиконовой головы / Окрашивание, волосы: Томми Опац

Проект головы робота и создание куклы: Крис Кунцман

Конструирование робота: Андрес Матьят

Программное обеспечение робота: Штефано Трамбусти

Ассистент по созданию робота: Джонатан Норманн

Контроль системы робота и программного обеспечения: Даниель Штибер

Поддержка электронной системы: Хендрик Доннер

Создание трехмерной модели, чистка и ассистирование 3D принтера: Дела Кунцманн

07.04 /
16:00
Событие Шоу об искусственном интеллекте
Автор
Название Зловещая долина
Место Новое Пространство
Регистрация Билеты проданы
(+)

Rimini Protokoll (Stefan Kaegi), Thomas Melle, Импресарио представляют:

UNCANNY VALLEY / ЗЛОВЕЩАЯ ДОЛИНА

Откуда в вас столько уверенности, когда вы выбираете «я не робот», если компьютер просит вас об этом? Разве у вас никогда не возникало сложности распознать картинки или буквы в CAPTCHA?

На сцене сидит немецкий писатель Томас Мелле, рядом — стакан с водой, писатель выступает с докладом о проблемах эмоциональной неустойчивости. Его внешность, одежда, мимика, жесты, голос — всё принадлежит Мелле. Но это вовсе не Мелле.

На затылке этого существа зияет дыра, из неё торчат провода и накопители информации, 32 серводвигателя управляют его движениями, каждый жест сопровождается механическим жужжанием. Внезапно он поворачивает правую ногу на 360°.

На сцене театра — андроид, гуманоид, аватар, робот-двойник писателя Томаса Мелле.

В то время как роботов задействуют в уходе за пожилыми людьми, регистрируют высокую безопасность дорожного движения с робо-водителями и предвкушают возможности совершенного секса с андройдами, режиссёр Штефан Кэги (Rimini Protokoll) создает моноспектакль с роботом в главной роли.

«Вернее всего было бы назвать его реквизитом. Но с другой стороны — это новый член труппы. Ведь именно он совершенно один весь вечер будет существовать на сцене, создавая спектакль», — Штэфан Кэги.

С одной стороны — внешнее сходство андроидов с человеком упрощает восприятие машин. С другой — вызывает недоверие и дискомфорт, отторжение или даже страх. Японские разработчики называют этот эффект восприятия «зловещей долиной».

Для создания спектакля Кэги впервые приглашает автора и сценариста — Томаса Мелле. В 2016 году он выпустил роман «Мир за спиной», в котором описал свою жизнь с биполярным расстройством, свойственные болезни потери контроля и литературное творчество как метод преодоления. Драматург разрешил режиссеру создать свою копию.

В спектакле Кэги использует жизни Мелле и одного из первых исследователей искусственного интеллекта Алана Тьюринга, документальные видео и саму ситуацию, когда вместо автора на сцене выступает гуманоид, чтобы выяснить:

— что делает человека человеком;

— отличают ли человека от андроида его ошибки и может ли ошибаться робот;

— что чувствует оригинал, когда копия берет инициативу в свои руки;

— может ли человек лучше узнать себя через призму робота-двойника;

— существует ли конкуренция между оригиналом и копией или они помогают друг другу;

— насколько просто запрограммировать нас самих и насколько человекоподобными следует создавать наши андроиды?

«Мне интересно задать вопрос: способны ли мы сопереживать машине? К тому же, мне кажется, что легче поверить предмету, который изображает человека, нежели живому актёру, который перевоплощается в героя, которым не является», — Кэги.

Пока мы смотрим спектакль, режиссер исследует, как искусственное существо воздействует на людей: становится ли им (то есть нам) не по себе или мы забываем, что герой ненастоящий.

________________________________________

Постановка: Штефан Кэги (Rimini Protokoll, DE)

Текст, тело, голос: Томас Мелле

Оригинальное название: Unheimliches Tal / Uncanny Valley

Продюсер российской премьеры: Фёдор Елютин и компания «Импресарио»

При поддержке Нового Пространства Театра Наций

16+

Продакшн: Münchner Kammerspiele

В копродукциии: Temporada Alta (Girona), Berliner Festspiele - Immersion, Feodor Elutine (Moscow), SPRING Performing Arts Festival (Utrecht), FOG Triennale Milano Performing Arts (Milan), Donaufestival (Krems).

Команда создателей:

Дизайн костюма: Томми Опац

Сценография: Ева-Мария Баер

Драматургия: Мартин Вальдес-Штаубер

Видео дизайн: Микко Гестель

Музыка: Николас Нэке

Оборудование: Эви Бауэр

Аниматроника: Chiscreatures Filmeffects GmbH

Производство и создание силиконовой головы / Окрашивание, волосы: Томми Опац

Проект головы робота и создание куклы: Крис Кунцман

Конструирование робота: Андрес Матьят

Программное обеспечение робота: Штефано Трамбусти

Ассистент по созданию робота: Джонатан Норманн

Контроль системы робота и программного обеспечения: Даниель Штибер

Поддержка электронной системы: Хендрик Доннер

Создание трехмерной модели, чистка и ассистирование 3D принтера: Дела Кунцманн

07.04 /
18:00
Событие Шоу об искусственном интеллекте
Автор
Название Зловещая долина
Место Новое Пространство
Регистрация Билеты проданы
(+)

Rimini Protokoll (Stefan Kaegi), Thomas Melle, Импресарио представляют:

UNCANNY VALLEY / ЗЛОВЕЩАЯ ДОЛИНА

Откуда в вас столько уверенности, когда вы выбираете «я не робот», если компьютер просит вас об этом? Разве у вас никогда не возникало сложности распознать картинки или буквы в CAPTCHA?

На сцене сидит немецкий писатель Томас Мелле, рядом — стакан с водой, писатель выступает с докладом о проблемах эмоциональной неустойчивости. Его внешность, одежда, мимика, жесты, голос — всё принадлежит Мелле. Но это вовсе не Мелле.

На затылке этого существа зияет дыра, из неё торчат провода и накопители информации, 32 серводвигателя управляют его движениями, каждый жест сопровождается механическим жужжанием. Внезапно он поворачивает правую ногу на 360°.

На сцене театра — андроид, гуманоид, аватар, робот-двойник писателя Томаса Мелле.

В то время как роботов задействуют в уходе за пожилыми людьми, регистрируют высокую безопасность дорожного движения с робо-водителями и предвкушают возможности совершенного секса с андройдами, режиссёр Штефан Кэги (Rimini Protokoll) создает моноспектакль с роботом в главной роли.

«Вернее всего было бы назвать его реквизитом. Но с другой стороны — это новый член труппы. Ведь именно он совершенно один весь вечер будет существовать на сцене, создавая спектакль», — Штэфан Кэги.

С одной стороны — внешнее сходство андроидов с человеком упрощает восприятие машин. С другой — вызывает недоверие и дискомфорт, отторжение или даже страх. Японские разработчики называют этот эффект восприятия «зловещей долиной».

Для создания спектакля Кэги впервые приглашает автора и сценариста — Томаса Мелле. В 2016 году он выпустил роман «Мир за спиной», в котором описал свою жизнь с биполярным расстройством, свойственные болезни потери контроля и литературное творчество как метод преодоления. Драматург разрешил режиссеру создать свою копию.

В спектакле Кэги использует жизни Мелле и одного из первых исследователей искусственного интеллекта Алана Тьюринга, документальные видео и саму ситуацию, когда вместо автора на сцене выступает гуманоид, чтобы выяснить:

— что делает человека человеком;

— отличают ли человека от андроида его ошибки и может ли ошибаться робот;

— что чувствует оригинал, когда копия берет инициативу в свои руки;

— может ли человек лучше узнать себя через призму робота-двойника;

— существует ли конкуренция между оригиналом и копией или они помогают друг другу;

— насколько просто запрограммировать нас самих и насколько человекоподобными следует создавать наши андроиды?

«Мне интересно задать вопрос: способны ли мы сопереживать машине? К тому же, мне кажется, что легче поверить предмету, который изображает человека, нежели живому актёру, который перевоплощается в героя, которым не является», — Кэги.

Пока мы смотрим спектакль, режиссер исследует, как искусственное существо воздействует на людей: становится ли им (то есть нам) не по себе или мы забываем, что герой ненастоящий.

________________________________________

Постановка: Штефан Кэги (Rimini Protokoll, DE)

Текст, тело, голос: Томас Мелле

Оригинальное название: Unheimliches Tal / Uncanny Valley

Продюсер российской премьеры: Фёдор Елютин и компания «Импресарио»

При поддержке Нового Пространства Театра Наций

16+

Продакшн: Münchner Kammerspiele

В копродукциии: Temporada Alta (Girona), Berliner Festspiele - Immersion, Feodor Elutine (Moscow), SPRING Performing Arts Festival (Utrecht), FOG Triennale Milano Performing Arts (Milan), Donaufestival (Krems).

Команда создателей:

Дизайн костюма: Томми Опац

Сценография: Ева-Мария Баер

Драматургия: Мартин Вальдес-Штаубер

Видео дизайн: Микко Гестель

Музыка: Николас Нэке

Оборудование: Эви Бауэр

Аниматроника: Chiscreatures Filmeffects GmbH

Производство и создание силиконовой головы / Окрашивание, волосы: Томми Опац

Проект головы робота и создание куклы: Крис Кунцман

Конструирование робота: Андрес Матьят

Программное обеспечение робота: Штефано Трамбусти

Ассистент по созданию робота: Джонатан Норманн

Контроль системы робота и программного обеспечения: Даниель Штибер

Поддержка электронной системы: Хендрик Доннер

Создание трехмерной модели, чистка и ассистирование 3D принтера: Дела Кунцманн

07.04 /
20:00
Событие Шоу об искусственном интеллекте
Автор
Название Зловещая долина
Место Новое Пространство
Регистрация Билеты проданы
(+)

Rimini Protokoll (Stefan Kaegi), Thomas Melle, Импресарио представляют:

UNCANNY VALLEY / ЗЛОВЕЩАЯ ДОЛИНА

Откуда в вас столько уверенности, когда вы выбираете «я не робот», если компьютер просит вас об этом? Разве у вас никогда не возникало сложности распознать картинки или буквы в CAPTCHA?

На сцене сидит немецкий писатель Томас Мелле, рядом — стакан с водой, писатель выступает с докладом о проблемах эмоциональной неустойчивости. Его внешность, одежда, мимика, жесты, голос — всё принадлежит Мелле. Но это вовсе не Мелле.

На затылке этого существа зияет дыра, из неё торчат провода и накопители информации, 32 серводвигателя управляют его движениями, каждый жест сопровождается механическим жужжанием. Внезапно он поворачивает правую ногу на 360°.

На сцене театра — андроид, гуманоид, аватар, робот-двойник писателя Томаса Мелле.

В то время как роботов задействуют в уходе за пожилыми людьми, регистрируют высокую безопасность дорожного движения с робо-водителями и предвкушают возможности совершенного секса с андройдами, режиссёр Штефан Кэги (Rimini Protokoll) создает моноспектакль с роботом в главной роли.

«Вернее всего было бы назвать его реквизитом. Но с другой стороны — это новый член труппы. Ведь именно он совершенно один весь вечер будет существовать на сцене, создавая спектакль», — Штэфан Кэги.

С одной стороны — внешнее сходство андроидов с человеком упрощает восприятие машин. С другой — вызывает недоверие и дискомфорт, отторжение или даже страх. Японские разработчики называют этот эффект восприятия «зловещей долиной».

Для создания спектакля Кэги впервые приглашает автора и сценариста — Томаса Мелле. В 2016 году он выпустил роман «Мир за спиной», в котором описал свою жизнь с биполярным расстройством, свойственные болезни потери контроля и литературное творчество как метод преодоления. Драматург разрешил режиссеру создать свою копию.

В спектакле Кэги использует жизни Мелле и одного из первых исследователей искусственного интеллекта Алана Тьюринга, документальные видео и саму ситуацию, когда вместо автора на сцене выступает гуманоид, чтобы выяснить:

— что делает человека человеком;

— отличают ли человека от андроида его ошибки и может ли ошибаться робот;

— что чувствует оригинал, когда копия берет инициативу в свои руки;

— может ли человек лучше узнать себя через призму робота-двойника;

— существует ли конкуренция между оригиналом и копией или они помогают друг другу;

— насколько просто запрограммировать нас самих и насколько человекоподобными следует создавать наши андроиды?

«Мне интересно задать вопрос: способны ли мы сопереживать машине? К тому же, мне кажется, что легче поверить предмету, который изображает человека, нежели живому актёру, который перевоплощается в героя, которым не является», — Кэги.

Пока мы смотрим спектакль, режиссер исследует, как искусственное существо воздействует на людей: становится ли им (то есть нам) не по себе или мы забываем, что герой ненастоящий.

________________________________________

Постановка: Штефан Кэги (Rimini Protokoll, DE)

Текст, тело, голос: Томас Мелле

Оригинальное название: Unheimliches Tal / Uncanny Valley

Продюсер российской премьеры: Фёдор Елютин и компания «Импресарио»

При поддержке Нового Пространства Театра Наций

18+

Продакшн: Münchner Kammerspiele

В копродукциии: Temporada Alta (Girona), Berliner Festspiele - Immersion, Feodor Elutine (Moscow), SPRING Performing Arts Festival (Utrecht), FOG Triennale Milano Performing Arts (Milan), Donaufestival (Krems).

Команда создателей:

Дизайн костюма: Томми Опац

Сценография: Ева-Мария Баер

Драматургия: Мартин Вальдес-Штаубер

Видео дизайн: Микко Гестель

Музыка: Николас Нэке

Оборудование: Эви Бауэр

Аниматроника: Chiscreatures Filmeffects GmbH

Производство и создание силиконовой головы / Окрашивание, волосы: Томми Опац

Проект головы робота и создание куклы: Крис Кунцман

Конструирование робота: Андрес Матьят

Программное обеспечение робота: Штефано Трамбусти

Ассистент по созданию робота: Джонатан Норманн

Контроль системы робота и программного обеспечения: Даниель Штибер

Поддержка электронной системы: Хендрик Доннер

Создание трехмерной модели, чистка и ассистирование 3D принтера: Дела Кунцманн

13.04 /
16:00
Событие Шоу об искусственном интеллекте
Автор
Название Зловещая долина
Место Новое Пространство
Регистрация Купить билет
(+)

Rimini Protokoll (Stefan Kaegi), Thomas Melle, Импресарио представляют:

UNCANNY VALLEY / ЗЛОВЕЩАЯ ДОЛИНА

Откуда в вас столько уверенности, когда вы выбираете «я не робот», если компьютер просит вас об этом? Разве у вас никогда не возникало сложности распознать картинки или буквы в CAPTCHA?

На сцене сидит немецкий писатель Томас Мелле, рядом — стакан с водой, писатель выступает с докладом о проблемах эмоциональной неустойчивости. Его внешность, одежда, мимика, жесты, голос — всё принадлежит Мелле. Но это вовсе не Мелле.

На затылке этого существа зияет дыра, из неё торчат провода и накопители информации, 32 серводвигателя управляют его движениями, каждый жест сопровождается механическим жужжанием. Внезапно он поворачивает правую ногу на 360°.

На сцене театра — андроид, гуманоид, аватар, робот-двойник писателя Томаса Мелле.

В то время как роботов задействуют в уходе за пожилыми людьми, регистрируют высокую безопасность дорожного движения с робо-водителями и предвкушают возможности совершенного секса с андройдами, режиссёр Штефан Кэги (Rimini Protokoll) создает моноспектакль с роботом в главной роли.

«Вернее всего было бы назвать его реквизитом. Но с другой стороны — это новый член труппы. Ведь именно он совершенно один весь вечер будет существовать на сцене, создавая спектакль», — Штэфан Кэги.

С одной стороны — внешнее сходство андроидов с человеком упрощает восприятие машин. С другой — вызывает недоверие и дискомфорт, отторжение или даже страх. Японские разработчики называют этот эффект восприятия «зловещей долиной».

Для создания спектакля Кэги впервые приглашает автора и сценариста — Томаса Мелле. В 2016 году он выпустил роман «Мир за спиной», в котором описал свою жизнь с биполярным расстройством, свойственные болезни потери контроля и литературное творчество как метод преодоления. Драматург разрешил режиссеру создать свою копию.

В спектакле Кэги использует жизни Мелле и одного из первых исследователей искусственного интеллекта Алана Тьюринга, документальные видео и саму ситуацию, когда вместо автора на сцене выступает гуманоид, чтобы выяснить:

— что делает человека человеком;

— отличают ли человека от андроида его ошибки и может ли ошибаться робот;

— что чувствует оригинал, когда копия берет инициативу в свои руки;

— может ли человек лучше узнать себя через призму робота-двойника;

— существует ли конкуренция между оригиналом и копией или они помогают друг другу;

— насколько просто запрограммировать нас самих и насколько человекоподобными следует создавать наши андроиды?

«Мне интересно задать вопрос: способны ли мы сопереживать машине? К тому же, мне кажется, что легче поверить предмету, который изображает человека, нежели живому актёру, который перевоплощается в героя, которым не является», — Кэги.

Пока мы смотрим спектакль, режиссер исследует, как искусственное существо воздействует на людей: становится ли им (то есть нам) не по себе или мы забываем, что герой ненастоящий.

________________________________________

Постановка: Штефан Кэги (Rimini Protokoll, DE)

Текст, тело, голос: Томас Мелле

Оригинальное название: Unheimliches Tal / Uncanny Valley

Продюсер российской премьеры: Фёдор Елютин и компания «Импресарио»

При поддержке Нового Пространства Театра Наций

16+

Продакшн: Münchner Kammerspiele

В копродукциии: Temporada Alta (Girona), Berliner Festspiele - Immersion, Feodor Elutine (Moscow), SPRING Performing Arts Festival (Utrecht), FOG Triennale Milano Performing Arts (Milan), Donaufestival (Krems).

Команда создателей:

Дизайн костюма: Томми Опац

Сценография: Ева-Мария Баер

Драматургия: Мартин Вальдес-Штаубер

Видео дизайн: Микко Гестель

Музыка: Николас Нэке

Оборудование: Эви Бауэр

Аниматроника: Chiscreatures Filmeffects GmbH

Производство и создание силиконовой головы / Окрашивание, волосы: Томми Опац

Проект головы робота и создание куклы: Крис Кунцман

Конструирование робота: Андрес Матьят

Программное обеспечение робота: Штефано Трамбусти

Ассистент по созданию робота: Джонатан Норманн

Контроль системы робота и программного обеспечения: Даниель Штибер

Поддержка электронной системы: Хендрик Доннер

Создание трехмерной модели, чистка и ассистирование 3D принтера: Дела Кунцманн

13.04 /
18:00
Событие Шоу об искусственном интеллекте
Автор
Название Зловещая долина
Место Новое Пространство
Регистрация Купить билет
(+)

Rimini Protokoll (Stefan Kaegi), Thomas Melle, Импресарио представляют:

UNCANNY VALLEY / ЗЛОВЕЩАЯ ДОЛИНА

Откуда в вас столько уверенности, когда вы выбираете «я не робот», если компьютер просит вас об этом? Разве у вас никогда не возникало сложности распознать картинки или буквы в CAPTCHA?

На сцене сидит немецкий писатель Томас Мелле, рядом — стакан с водой, писатель выступает с докладом о проблемах эмоциональной неустойчивости. Его внешность, одежда, мимика, жесты, голос — всё принадлежит Мелле. Но это вовсе не Мелле.

На затылке этого существа зияет дыра, из неё торчат провода и накопители информации, 32 серводвигателя управляют его движениями, каждый жест сопровождается механическим жужжанием. Внезапно он поворачивает правую ногу на 360°.

На сцене театра — андроид, гуманоид, аватар, робот-двойник писателя Томаса Мелле.

В то время как роботов задействуют в уходе за пожилыми людьми, регистрируют высокую безопасность дорожного движения с робо-водителями и предвкушают возможности совершенного секса с андройдами, режиссёр Штефан Кэги (Rimini Protokoll) создает моноспектакль с роботом в главной роли.

«Вернее всего было бы назвать его реквизитом. Но с другой стороны — это новый член труппы. Ведь именно он совершенно один весь вечер будет существовать на сцене, создавая спектакль», — Штэфан Кэги.

С одной стороны — внешнее сходство андроидов с человеком упрощает восприятие машин. С другой — вызывает недоверие и дискомфорт, отторжение или даже страх. Японские разработчики называют этот эффект восприятия «зловещей долиной».

Для создания спектакля Кэги впервые приглашает автора и сценариста — Томаса Мелле. В 2016 году он выпустил роман «Мир за спиной», в котором описал свою жизнь с биполярным расстройством, свойственные болезни потери контроля и литературное творчество как метод преодоления. Драматург разрешил режиссеру создать свою копию.

В спектакле Кэги использует жизни Мелле и одного из первых исследователей искусственного интеллекта Алана Тьюринга, документальные видео и саму ситуацию, когда вместо автора на сцене выступает гуманоид, чтобы выяснить:

— что делает человека человеком;

— отличают ли человека от андроида его ошибки и может ли ошибаться робот;

— что чувствует оригинал, когда копия берет инициативу в свои руки;

— может ли человек лучше узнать себя через призму робота-двойника;

— существует ли конкуренция между оригиналом и копией или они помогают друг другу;

— насколько просто запрограммировать нас самих и насколько человекоподобными следует создавать наши андроиды?

«Мне интересно задать вопрос: способны ли мы сопереживать машине? К тому же, мне кажется, что легче поверить предмету, который изображает человека, нежели живому актёру, который перевоплощается в героя, которым не является», — Кэги.

Пока мы смотрим спектакль, режиссер исследует, как искусственное существо воздействует на людей: становится ли им (то есть нам) не по себе или мы забываем, что герой ненастоящий.

________________________________________

Постановка: Штефан Кэги (Rimini Protokoll, DE)

Текст, тело, голос: Томас Мелле

Оригинальное название: Unheimliches Tal / Uncanny Valley

Продюсер российской премьеры: Фёдор Елютин и компания «Импресарио»

При поддержке Нового Пространства Театра Наций

16+

Продакшн: Münchner Kammerspiele

В копродукциии: Temporada Alta (Girona), Berliner Festspiele - Immersion, Feodor Elutine (Moscow), SPRING Performing Arts Festival (Utrecht), FOG Triennale Milano Performing Arts (Milan), Donaufestival (Krems).

Команда создателей:

Дизайн костюма: Томми Опац

Сценография: Ева-Мария Баер

Драматургия: Мартин Вальдес-Штаубер

Видео дизайн: Микко Гестель

Музыка: Николас Нэке

Оборудование: Эви Бауэр

Аниматроника: Chiscreatures Filmeffects GmbH

Производство и создание силиконовой головы / Окрашивание, волосы: Томми Опац

Проект головы робота и создание куклы: Крис Кунцман

Конструирование робота: Андрес Матьят

Программное обеспечение робота: Штефано Трамбусти

Ассистент по созданию робота: Джонатан Норманн

Контроль системы робота и программного обеспечения: Даниель Штибер

Поддержка электронной системы: Хендрик Доннер

Создание трехмерной модели, чистка и ассистирование 3D принтера: Дела Кунцманн

13.04 /
20:00
Событие Шоу об искусственном интеллекте
Автор
Название Зловещая долина
Место Новое Пространство
Регистрация Купить билет
(+)

Rimini Protokoll (Stefan Kaegi), Thomas Melle, Импресарио представляют:

UNCANNY VALLEY / ЗЛОВЕЩАЯ ДОЛИНА

Откуда в вас столько уверенности, когда вы выбираете «я не робот», если компьютер просит вас об этом? Разве у вас никогда не возникало сложности распознать картинки или буквы в CAPTCHA?

На сцене сидит немецкий писатель Томас Мелле, рядом — стакан с водой, писатель выступает с докладом о проблемах эмоциональной неустойчивости. Его внешность, одежда, мимика, жесты, голос — всё принадлежит Мелле. Но это вовсе не Мелле.

На затылке этого существа зияет дыра, из неё торчат провода и накопители информации, 32 серводвигателя управляют его движениями, каждый жест сопровождается механическим жужжанием. Внезапно он поворачивает правую ногу на 360°.

На сцене театра — андроид, гуманоид, аватар, робот-двойник писателя Томаса Мелле.

В то время как роботов задействуют в уходе за пожилыми людьми, регистрируют высокую безопасность дорожного движения с робо-водителями и предвкушают возможности совершенного секса с андройдами, режиссёр Штефан Кэги (Rimini Protokoll) создает моноспектакль с роботом в главной роли.

«Вернее всего было бы назвать его реквизитом. Но с другой стороны — это новый член труппы. Ведь именно он совершенно один весь вечер будет существовать на сцене, создавая спектакль», — Штэфан Кэги.

С одной стороны — внешнее сходство андроидов с человеком упрощает восприятие машин. С другой — вызывает недоверие и дискомфорт, отторжение или даже страх. Японские разработчики называют этот эффект восприятия «зловещей долиной».

Для создания спектакля Кэги впервые приглашает автора и сценариста — Томаса Мелле. В 2016 году он выпустил роман «Мир за спиной», в котором описал свою жизнь с биполярным расстройством, свойственные болезни потери контроля и литературное творчество как метод преодоления. Драматург разрешил режиссеру создать свою копию.

В спектакле Кэги использует жизни Мелле и одного из первых исследователей искусственного интеллекта Алана Тьюринга, документальные видео и саму ситуацию, когда вместо автора на сцене выступает гуманоид, чтобы выяснить:

— что делает человека человеком;

— отличают ли человека от андроида его ошибки и может ли ошибаться робот;

— что чувствует оригинал, когда копия берет инициативу в свои руки;

— может ли человек лучше узнать себя через призму робота-двойника;

— существует ли конкуренция между оригиналом и копией или они помогают друг другу;

— насколько просто запрограммировать нас самих и насколько человекоподобными следует создавать наши андроиды?

«Мне интересно задать вопрос: способны ли мы сопереживать машине? К тому же, мне кажется, что легче поверить предмету, который изображает человека, нежели живому актёру, который перевоплощается в героя, которым не является», — Кэги.

Пока мы смотрим спектакль, режиссер исследует, как искусственное существо воздействует на людей: становится ли им (то есть нам) не по себе или мы забываем, что герой ненастоящий.

________________________________________

Постановка: Штефан Кэги (Rimini Protokoll, DE)

Текст, тело, голос: Томас Мелле

Оригинальное название: Unheimliches Tal / Uncanny Valley

Продюсер российской премьеры: Фёдор Елютин и компания «Импресарио»

При поддержке Нового Пространства Театра Наций

16+

Продакшн: Münchner Kammerspiele

В копродукциии: Temporada Alta (Girona), Berliner Festspiele - Immersion, Feodor Elutine (Moscow), SPRING Performing Arts Festival (Utrecht), FOG Triennale Milano Performing Arts (Milan), Donaufestival (Krems).

Команда создателей:

Дизайн костюма: Томми Опац

Сценография: Ева-Мария Баер

Драматургия: Мартин Вальдес-Штаубер

Видео дизайн: Микко Гестель

Музыка: Николас Нэке

Оборудование: Эви Бауэр

Аниматроника: Chiscreatures Filmeffects GmbH

Производство и создание силиконовой головы / Окрашивание, волосы: Томми Опац

Проект головы робота и создание куклы: Крис Кунцман

Конструирование робота: Андрес Матьят

Программное обеспечение робота: Штефано Трамбусти

Ассистент по созданию робота: Джонатан Норманн

Контроль системы робота и программного обеспечения: Даниель Штибер

Поддержка электронной системы: Хендрик Доннер

Создание трехмерной модели, чистка и ассистирование 3D принтера: Дела Кунцманн

14.04 /
16:00
Событие Шоу об искусственном интеллекте
Автор
Название Зловещая долина
Место Новое Пространство
Регистрация Купить билет
(+)

Rimini Protokoll (Stefan Kaegi), Thomas Melle, Импресарио представляют:

UNCANNY VALLEY / ЗЛОВЕЩАЯ ДОЛИНА

Откуда в вас столько уверенности, когда вы выбираете «я не робот», если компьютер просит вас об этом? Разве у вас никогда не возникало сложности распознать картинки или буквы в CAPTCHA?

На сцене сидит немецкий писатель Томас Мелле, рядом — стакан с водой, писатель выступает с докладом о проблемах эмоциональной неустойчивости. Его внешность, одежда, мимика, жесты, голос — всё принадлежит Мелле. Но это вовсе не Мелле.

На затылке этого существа зияет дыра, из неё торчат провода и накопители информации, 32 серводвигателя управляют его движениями, каждый жест сопровождается механическим жужжанием. Внезапно он поворачивает правую ногу на 360°.

На сцене театра — андроид, гуманоид, аватар, робот-двойник писателя Томаса Мелле.

В то время как роботов задействуют в уходе за пожилыми людьми, регистрируют высокую безопасность дорожного движения с робо-водителями и предвкушают возможности совершенного секса с андройдами, режиссёр Штефан Кэги (Rimini Protokoll) создает моноспектакль с роботом в главной роли.

«Вернее всего было бы назвать его реквизитом. Но с другой стороны — это новый член труппы. Ведь именно он совершенно один весь вечер будет существовать на сцене, создавая спектакль», — Штэфан Кэги.

С одной стороны — внешнее сходство андроидов с человеком упрощает восприятие машин. С другой — вызывает недоверие и дискомфорт, отторжение или даже страх. Японские разработчики называют этот эффект восприятия «зловещей долиной».

Для создания спектакля Кэги впервые приглашает автора и сценариста — Томаса Мелле. В 2016 году он выпустил роман «Мир за спиной», в котором описал свою жизнь с биполярным расстройством, свойственные болезни потери контроля и литературное творчество как метод преодоления. Драматург разрешил режиссеру создать свою копию.

В спектакле Кэги использует жизни Мелле и одного из первых исследователей искусственного интеллекта Алана Тьюринга, документальные видео и саму ситуацию, когда вместо автора на сцене выступает гуманоид, чтобы выяснить:

— что делает человека человеком;

— отличают ли человека от андроида его ошибки и может ли ошибаться робот;

— что чувствует оригинал, когда копия берет инициативу в свои руки;

— может ли человек лучше узнать себя через призму робота-двойника;

— существует ли конкуренция между оригиналом и копией или они помогают друг другу;

— насколько просто запрограммировать нас самих и насколько человекоподобными следует создавать наши андроиды?

«Мне интересно задать вопрос: способны ли мы сопереживать машине? К тому же, мне кажется, что легче поверить предмету, который изображает человека, нежели живому актёру, который перевоплощается в героя, которым не является», — Кэги.

Пока мы смотрим спектакль, режиссер исследует, как искусственное существо воздействует на людей: становится ли им (то есть нам) не по себе или мы забываем, что герой ненастоящий.

________________________________________

Постановка: Штефан Кэги (Rimini Protokoll, DE)

Текст, тело, голос: Томас Мелле

Оригинальное название: Unheimliches Tal / Uncanny Valley

Продюсер российской премьеры: Фёдор Елютин и компания «Импресарио»

При поддержке Нового Пространства Театра Наций

16+

Продакшн: Münchner Kammerspiele

В копродукциии: Temporada Alta (Girona), Berliner Festspiele - Immersion, Feodor Elutine (Moscow), SPRING Performing Arts Festival (Utrecht), FOG Triennale Milano Performing Arts (Milan), Donaufestival (Krems).

Команда создателей:

Дизайн костюма: Томми Опац

Сценография: Ева-Мария Баер

Драматургия: Мартин Вальдес-Штаубер

Видео дизайн: Микко Гестель

Музыка: Николас Нэке

Оборудование: Эви Бауэр

Аниматроника: Chiscreatures Filmeffects GmbH

Производство и создание силиконовой головы / Окрашивание, волосы: Томми Опац

Проект головы робота и создание куклы: Крис Кунцман

Конструирование робота: Андрес Матьят

Программное обеспечение робота: Штефано Трамбусти

Ассистент по созданию робота: Джонатан Норманн

Контроль системы робота и программного обеспечения: Даниель Штибер

Поддержка электронной системы: Хендрик Доннер

Создание трехмерной модели, чистка и ассистирование 3D принтера: Дела Кунцманн

14.04 /
18:00
Событие Шоу об искусственном интеллекте
Автор
Название Зловещая долина
Место Новое Пространство
Регистрация Купить билет
(+)

Rimini Protokoll (Stefan Kaegi), Thomas Melle, Импресарио представляют:

UNCANNY VALLEY / ЗЛОВЕЩАЯ ДОЛИНА

Откуда в вас столько уверенности, когда вы выбираете «я не робот», если компьютер просит вас об этом? Разве у вас никогда не возникало сложности распознать картинки или буквы в CAPTCHA?

На сцене сидит немецкий писатель Томас Мелле, рядом — стакан с водой, писатель выступает с докладом о проблемах эмоциональной неустойчивости. Его внешность, одежда, мимика, жесты, голос — всё принадлежит Мелле. Но это вовсе не Мелле.

На затылке этого существа зияет дыра, из неё торчат провода и накопители информации, 32 серводвигателя управляют его движениями, каждый жест сопровождается механическим жужжанием. Внезапно он поворачивает правую ногу на 360°.

На сцене театра — андроид, гуманоид, аватар, робот-двойник писателя Томаса Мелле.

В то время как роботов задействуют в уходе за пожилыми людьми, регистрируют высокую безопасность дорожного движения с робо-водителями и предвкушают возможности совершенного секса с андройдами, режиссёр Штефан Кэги (Rimini Protokoll) создает моноспектакль с роботом в главной роли.

«Вернее всего было бы назвать его реквизитом. Но с другой стороны — это новый член труппы. Ведь именно он совершенно один весь вечер будет существовать на сцене, создавая спектакль», — Штэфан Кэги.

С одной стороны — внешнее сходство андроидов с человеком упрощает восприятие машин. С другой — вызывает недоверие и дискомфорт, отторжение или даже страх. Японские разработчики называют этот эффект восприятия «зловещей долиной».

Для создания спектакля Кэги впервые приглашает автора и сценариста — Томаса Мелле. В 2016 году он выпустил роман «Мир за спиной», в котором описал свою жизнь с биполярным расстройством, свойственные болезни потери контроля и литературное творчество как метод преодоления. Драматург разрешил режиссеру создать свою копию.

В спектакле Кэги использует жизни Мелле и одного из первых исследователей искусственного интеллекта Алана Тьюринга, документальные видео и саму ситуацию, когда вместо автора на сцене выступает гуманоид, чтобы выяснить:

— что делает человека человеком;

— отличают ли человека от андроида его ошибки и может ли ошибаться робот;

— что чувствует оригинал, когда копия берет инициативу в свои руки;

— может ли человек лучше узнать себя через призму робота-двойника;

— существует ли конкуренция между оригиналом и копией или они помогают друг другу;

— насколько просто запрограммировать нас самих и насколько человекоподобными следует создавать наши андроиды?

«Мне интересно задать вопрос: способны ли мы сопереживать машине? К тому же, мне кажется, что легче поверить предмету, который изображает человека, нежели живому актёру, который перевоплощается в героя, которым не является», — Кэги.

Пока мы смотрим спектакль, режиссер исследует, как искусственное существо воздействует на людей: становится ли им (то есть нам) не по себе или мы забываем, что герой ненастоящий.

________________________________________

Постановка: Штефан Кэги (Rimini Protokoll, DE)

Текст, тело, голос: Томас Мелле

Оригинальное название: Unheimliches Tal / Uncanny Valley

Продюсер российской премьеры: Фёдор Елютин и компания «Импресарио»

При поддержке Нового Пространства Театра Наций

16+

Продакшн: Münchner Kammerspiele

В копродукциии: Temporada Alta (Girona), Berliner Festspiele - Immersion, Feodor Elutine (Moscow), SPRING Performing Arts Festival (Utrecht), FOG Triennale Milano Performing Arts (Milan), Donaufestival (Krems).

Команда создателей:

Дизайн костюма: Томми Опац

Сценография: Ева-Мария Баер

Драматургия: Мартин Вальдес-Штаубер

Видео дизайн: Микко Гестель

Музыка: Николас Нэке

Оборудование: Эви Бауэр

Аниматроника: Chiscreatures Filmeffects GmbH

Производство и создание силиконовой головы / Окрашивание, волосы: Томми Опац

Проект головы робота и создание куклы: Крис Кунцман

Конструирование робота: Андрес Матьят

Программное обеспечение робота: Штефано Трамбусти

Ассистент по созданию робота: Джонатан Норманн

Контроль системы робота и программного обеспечения: Даниель Штибер

Поддержка электронной системы: Хендрик Доннер

Создание трехмерной модели, чистка и ассистирование 3D принтера: Дела Кунцманн

14.04 /
20:00
Событие Шоу об искусственном интеллекте
Автор
Название Зловещая долина
Место Новое Пространство
Регистрация Купить билет
(+)

Rimini Protokoll (Stefan Kaegi), Thomas Melle, Импресарио представляют:

UNCANNY VALLEY / ЗЛОВЕЩАЯ ДОЛИНА

Откуда в вас столько уверенности, когда вы выбираете «я не робот», если компьютер просит вас об этом? Разве у вас никогда не возникало сложности распознать картинки или буквы в CAPTCHA?

На сцене сидит немецкий писатель Томас Мелле, рядом — стакан с водой, писатель выступает с докладом о проблемах эмоциональной неустойчивости. Его внешность, одежда, мимика, жесты, голос — всё принадлежит Мелле. Но это вовсе не Мелле.

На затылке этого существа зияет дыра, из неё торчат провода и накопители информации, 32 серводвигателя управляют его движениями, каждый жест сопровождается механическим жужжанием. Внезапно он поворачивает правую ногу на 360°.

На сцене театра — андроид, гуманоид, аватар, робот-двойник писателя Томаса Мелле.

В то время как роботов задействуют в уходе за пожилыми людьми, регистрируют высокую безопасность дорожного движения с робо-водителями и предвкушают возможности совершенного секса с андройдами, режиссёр Штефан Кэги (Rimini Protokoll) создает моноспектакль с роботом в главной роли.

«Вернее всего было бы назвать его реквизитом. Но с другой стороны — это новый член труппы. Ведь именно он совершенно один весь вечер будет существовать на сцене, создавая спектакль», — Штэфан Кэги.

С одной стороны — внешнее сходство андроидов с человеком упрощает восприятие машин. С другой — вызывает недоверие и дискомфорт, отторжение или даже страх. Японские разработчики называют этот эффект восприятия «зловещей долиной».

Для создания спектакля Кэги впервые приглашает автора и сценариста — Томаса Мелле. В 2016 году он выпустил роман «Мир за спиной», в котором описал свою жизнь с биполярным расстройством, свойственные болезни потери контроля и литературное творчество как метод преодоления. Драматург разрешил режиссеру создать свою копию.

В спектакле Кэги использует жизни Мелле и одного из первых исследователей искусственного интеллекта Алана Тьюринга, документальные видео и саму ситуацию, когда вместо автора на сцене выступает гуманоид, чтобы выяснить:

— что делает человека человеком;

— отличают ли человека от андроида его ошибки и может ли ошибаться робот;

— что чувствует оригинал, когда копия берет инициативу в свои руки;

— может ли человек лучше узнать себя через призму робота-двойника;

— существует ли конкуренция между оригиналом и копией или они помогают друг другу;

— насколько просто запрограммировать нас самих и насколько человекоподобными следует создавать наши андроиды?

«Мне интересно задать вопрос: способны ли мы сопереживать машине? К тому же, мне кажется, что легче поверить предмету, который изображает человека, нежели живому актёру, который перевоплощается в героя, которым не является», — Кэги.

Пока мы смотрим спектакль, режиссер исследует, как искусственное существо воздействует на людей: становится ли им (то есть нам) не по себе или мы забываем, что герой ненастоящий.

________________________________________

Постановка: Штефан Кэги (Rimini Protokoll, DE)

Текст, тело, голос: Томас Мелле

Оригинальное название: Unheimliches Tal / Uncanny Valley

Продюсер российской премьеры: Фёдор Елютин и компания «Импресарио»

При поддержке Нового Пространства Театра Наций

16+

Продакшн: Münchner Kammerspiele

В копродукциии: Temporada Alta (Girona), Berliner Festspiele - Immersion, Feodor Elutine (Moscow), SPRING Performing Arts Festival (Utrecht), FOG Triennale Milano Performing Arts (Milan), Donaufestival (Krems).

Команда создателей:

Дизайн костюма: Томми Опац

Сценография: Ева-Мария Баер

Драматургия: Мартин Вальдес-Штаубер

Видео дизайн: Микко Гестель

Музыка: Николас Нэке

Оборудование: Эви Бауэр

Аниматроника: Chiscreatures Filmeffects GmbH

Производство и создание силиконовой головы / Окрашивание, волосы: Томми Опац

Проект головы робота и создание куклы: Крис Кунцман

Конструирование робота: Андрес Матьят

Программное обеспечение робота: Штефано Трамбусти

Ассистент по созданию робота: Джонатан Норманн

Контроль системы робота и программного обеспечения: Даниель Штибер

Поддержка электронной системы: Хендрик Доннер

Создание трехмерной модели, чистка и ассистирование 3D принтера: Дела Кунцманн

25.04 /
20:00
Событие Концерт-перформанс
Автор
Название САША ВИНОГРАДОВА И УЛЬЯНА ВОЛКОВА. КОНЦЕРТ-ПЕРФОРМАНС
Место Новое Пространство
Регистрация Купить билет
(+)

25 апреля 2019 года в Новом Пространстве Театра Наций певица и музыкант, участница Red Bull Music Academy – 2018 Саша Виноградова вместе с виолончелисткой Ульяной Волковой представят новую музыкальную программу в необычном формате. Музыка, голос, танец и визуальное сопровождение объединятся в одном театральном пространстве с тем, чтобы зритель получил новый опыт взаимодействия чувств и звука.

Саша Виноградова – автор и исполнительница песен собственного сочинения. В 2012 году она создала свою первую группу HIK, отличавшуюся выразительным звучанием барабанов и гитар, где сама Саша играла на укулеле. После рождения дочери Марты в репертуаре артистки появились тихие и минималистичные песни, вошедшие в альбом «365 дней до Марты», выпущенный на петербургском лейбле Floe в 2016 году. Результатом сотрудничества с оркестром «Сириус» (виолончель, скрипка, кахон и гитара) стал альбом «Аласкавль» 2017 года. За это время в разных составах Саша успела выступить на ведущих музыкальных площадках и фестивалях Москвы и Петербурга, съездить в большой тур по России и заслужить статус одной из самых интересных исполнительниц современной локальной инди-фолк сцены.

Следующий виток творчества певицы связан с изучением музыкальной терапии и вокальных импровизаций, в практике которых голос становится осознанным инструментом для выражения чувств, мыслей и эмоций. Эксперименты с новыми формами привели артистку на 20-ю юбилейную резиденцию Red Bull Music Academy 2018 в Берлине. Новый опыт и внутренние поиски побудили вновь пересмотреть отношение к творческому процессу и обратиться к жанру перформанса, в котором звук, движение и визуальные образы предстают для зрителя в едином потоке.

25 апреля программа впервые будет представлена публике в Новом Пространстве Театра Наций.

Участники:

Музыка – Саша Виноградова и Ульяна Волкова

Художник – Маша Сомик

Движение – Ася Ашман, Оля Кабина и Дарико Агеева

26.04 /
18:00
Событие Спектакль
Автор
Название Снегурочка
Место Новое Пространство
Регистрация Купить билет
(+)

Продолжая работать как площадка для актуального искусства, Новое Пространство Театра Наций начинает оригинальный проект для детей. Первым в серии спектаклей, направленных на серьезный и современный разговор с детьми, станет стихотворная пьеса Островского «Снегурочка», которую ставит Олег Долин.

Изобретая особый образный язык, с помощью которого «Снегурочку» можно рассказать детям, режиссер напоминает, что корни сюжета этой пьесы — в русских народных сказках, собранных Афанасьевым. «Снегурочка» — классический русский сюжет про волшебную девочку, которая мечтала испытать любовь и попала в мир загадочных обитателей Берендеева царства.
Как обещает режиссер, это царство в спектакле будет совсем не таким, как бывает в традиционных оперных постановках или на картинках в старых книжках: без красных сапожек, кокошников и косовороток. А сам спектакль может стать первым уроком доброты и толерантности, ведь одна из главных коллизий «Снегурочки» в том, что героиня, хоть и стремится в мир живых людей, но для этого мира она не своя — чужая, иная, «пришлая», непохожая на остальных.

По словам режиссера, он давно хотел показать, что русская сказка может быть актуальной и совсем не лубочной: «Мне хочется, чтобы московский зритель услышал другого Островского. Не школьного и бытового, а образного и волшебного. Ведь Островский — это русский Шекспир, и в «Снегурочке» это видно. В пьесе есть аллюзии на «Сон в летнюю ночь», там есть мир людей и мир лесных духов. Историю волшебной девочки, попавшей в страну берендеев, в нашем спектакле расскажут совсем молодые артисты.
От чего люди плачут и смеются? Что такое поцелуй? Что такое любовь? Готовая на все, лишь бы получить ответы на свои вопросы, «ненастоящая» девочка обращается к зрителям напрямую. Новое, камерное пространство Театра Наций, позволяет вести этот важный для подрастающего поколения разговор».

Автор: Александр Островский
Режиссер: Олег Долин
Сценография и костюмы - Евгения Панфилова
Художник по свету - Нарек Туманян

ДЕЙСТВУЮЩИЕ ЛИЦА И ИСПОЛНИТЕЛИ
Cнегурочка - Полина Виторган
Мороз, Бермята, Брусило, Берендей - Марк Бурлай
Царь, Курилка, Берендей - Ян Гахарманов
Мизгирь, Берендей - Данила Гнидо
Бобыль, Берендей - Виталий Довгалюк
Весна, Бобылиха, Малуша - Евгения Ивашова
Купава, Радушка - Вера Панфилова / Ксения Суркова
Лель, Малыш, Берендей - Даниил Можаев
Леший - Федор Парасюк

12+

Cпонсор спектакля


27.04 /
13:00
Событие Спектакль
Автор
Название Снегурочка
Место Новое Пространство
Регистрация Купить билет
(+)

Продолжая работать как площадка для актуального искусства, Новое Пространство Театра Наций начинает оригинальный проект для детей. Первым в серии спектаклей, направленных на серьезный и современный разговор с детьми, станет стихотворная пьеса Островского «Снегурочка», которую ставит Олег Долин.

Изобретая особый образный язык, с помощью которого «Снегурочку» можно рассказать детям, режиссер напоминает, что корни сюжета этой пьесы — в русских народных сказках, собранных Афанасьевым. «Снегурочка» — классический русский сюжет про волшебную девочку, которая мечтала испытать любовь и попала в мир загадочных обитателей Берендеева царства.
Как обещает режиссер, это царство в спектакле будет совсем не таким, как бывает в традиционных оперных постановках или на картинках в старых книжках: без красных сапожек, кокошников и косовороток. А сам спектакль может стать первым уроком доброты и толерантности, ведь одна из главных коллизий «Снегурочки» в том, что героиня, хоть и стремится в мир живых людей, но для этого мира она не своя — чужая, иная, «пришлая», непохожая на остальных.

По словам режиссера, он давно хотел показать, что русская сказка может быть актуальной и совсем не лубочной: «Мне хочется, чтобы московский зритель услышал другого Островского. Не школьного и бытового, а образного и волшебного. Ведь Островский — это русский Шекспир, и в «Снегурочке» это видно. В пьесе есть аллюзии на «Сон в летнюю ночь», там есть мир людей и мир лесных духов. Историю волшебной девочки, попавшей в страну берендеев, в нашем спектакле расскажут совсем молодые артисты.
От чего люди плачут и смеются? Что такое поцелуй? Что такое любовь? Готовая на все, лишь бы получить ответы на свои вопросы, «ненастоящая» девочка обращается к зрителям напрямую. Новое, камерное пространство Театра Наций, позволяет вести этот важный для подрастающего поколения разговор».

Автор: Александр Островский
Режиссер: Олег Долин
Сценография и костюмы - Евгения Панфилова
Художник по свету - Нарек Туманян

ДЕЙСТВУЮЩИЕ ЛИЦА И ИСПОЛНИТЕЛИ
Cнегурочка - Полина Виторган
Мороз, Бермята, Брусило, Берендей - Марк Бурлай
Царь, Курилка, Берендей - Ян Гахарманов
Мизгирь, Берендей - Данила Гнидо
Бобыль, Берендей - Виталий Довгалюк
Весна, Бобылиха, Малуша - Евгения Ивашова
Купава, Радушка - Вера Панфилова / Ксения Суркова
Лель, Малыш, Берендей - Даниил Можаев
Леший - Федор Парасюк

12+

Cпонсор спектакля


27.04 /
16:00
Событие Спектакль
Автор
Название Снегурочка
Место Новое Пространство
Регистрация Купить билет
(+)

Продолжая работать как площадка для актуального искусства, Новое Пространство Театра Наций начинает оригинальный проект для детей. Первым в серии спектаклей, направленных на серьезный и современный разговор с детьми, станет стихотворная пьеса Островского «Снегурочка», которую ставит Олег Долин.

Изобретая особый образный язык, с помощью которого «Снегурочку» можно рассказать детям, режиссер напоминает, что корни сюжета этой пьесы — в русских народных сказках, собранных Афанасьевым. «Снегурочка» — классический русский сюжет про волшебную девочку, которая мечтала испытать любовь и попала в мир загадочных обитателей Берендеева царства.
Как обещает режиссер, это царство в спектакле будет совсем не таким, как бывает в традиционных оперных постановках или на картинках в старых книжках: без красных сапожек, кокошников и косовороток. А сам спектакль может стать первым уроком доброты и толерантности, ведь одна из главных коллизий «Снегурочки» в том, что героиня, хоть и стремится в мир живых людей, но для этого мира она не своя — чужая, иная, «пришлая», непохожая на остальных.

По словам режиссера, он давно хотел показать, что русская сказка может быть актуальной и совсем не лубочной: «Мне хочется, чтобы московский зритель услышал другого Островского. Не школьного и бытового, а образного и волшебного. Ведь Островский — это русский Шекспир, и в «Снегурочке» это видно. В пьесе есть аллюзии на «Сон в летнюю ночь», там есть мир людей и мир лесных духов. Историю волшебной девочки, попавшей в страну берендеев, в нашем спектакле расскажут совсем молодые артисты.
От чего люди плачут и смеются? Что такое поцелуй? Что такое любовь? Готовая на все, лишь бы получить ответы на свои вопросы, «ненастоящая» девочка обращается к зрителям напрямую. Новое, камерное пространство Театра Наций, позволяет вести этот важный для подрастающего поколения разговор».

Автор: Александр Островский
Режиссер: Олег Долин
Сценография и костюмы - Евгения Панфилова
Художник по свету - Нарек Туманян

ДЕЙСТВУЮЩИЕ ЛИЦА И ИСПОЛНИТЕЛИ
Cнегурочка - Полина Виторган
Мороз, Бермята, Брусило, Берендей - Марк Бурлай
Царь, Курилка, Берендей - Ян Гахарманов
Мизгирь, Берендей - Данила Гнидо
Бобыль, Берендей - Виталий Довгалюк
Весна, Бобылиха, Малуша - Евгения Ивашова
Купава, Радушка - Вера Панфилова / Ксения Суркова
Лель, Малыш, Берендей - Даниил Можаев
Леший - Федор Парасюк

12+

Cпонсор спектакля


28.04 /
13:00
Событие Спектакль
Автор
Название Снегурочка
Место Новое Пространство
Регистрация Купить билет
(+)

Продолжая работать как площадка для актуального искусства, Новое Пространство Театра Наций начинает оригинальный проект для детей. Первым в серии спектаклей, направленных на серьезный и современный разговор с детьми, станет стихотворная пьеса Островского «Снегурочка», которую ставит Олег Долин.

Изобретая особый образный язык, с помощью которого «Снегурочку» можно рассказать детям, режиссер напоминает, что корни сюжета этой пьесы — в русских народных сказках, собранных Афанасьевым. «Снегурочка» — классический русский сюжет про волшебную девочку, которая мечтала испытать любовь и попала в мир загадочных обитателей Берендеева царства.
Как обещает режиссер, это царство в спектакле будет совсем не таким, как бывает в традиционных оперных постановках или на картинках в старых книжках: без красных сапожек, кокошников и косовороток. А сам спектакль может стать первым уроком доброты и толерантности, ведь одна из главных коллизий «Снегурочки» в том, что героиня, хоть и стремится в мир живых людей, но для этого мира она не своя — чужая, иная, «пришлая», непохожая на остальных.

По словам режиссера, он давно хотел показать, что русская сказка может быть актуальной и совсем не лубочной: «Мне хочется, чтобы московский зритель услышал другого Островского. Не школьного и бытового, а образного и волшебного. Ведь Островский — это русский Шекспир, и в «Снегурочке» это видно. В пьесе есть аллюзии на «Сон в летнюю ночь», там есть мир людей и мир лесных духов. Историю волшебной девочки, попавшей в страну берендеев, в нашем спектакле расскажут совсем молодые артисты.
От чего люди плачут и смеются? Что такое поцелуй? Что такое любовь? Готовая на все, лишь бы получить ответы на свои вопросы, «ненастоящая» девочка обращается к зрителям напрямую. Новое, камерное пространство Театра Наций, позволяет вести этот важный для подрастающего поколения разговор».

Автор: Александр Островский
Режиссер: Олег Долин
Сценография и костюмы - Евгения Панфилова
Художник по свету - Нарек Туманян

ДЕЙСТВУЮЩИЕ ЛИЦА И ИСПОЛНИТЕЛИ
Cнегурочка - Полина Виторган
Мороз, Бермята, Брусило, Берендей - Марк Бурлай
Царь, Курилка, Берендей - Ян Гахарманов
Мизгирь, Берендей - Данила Гнидо
Бобыль, Берендей - Виталий Довгалюк
Весна, Бобылиха, Малуша - Евгения Ивашова
Купава, Радушка - Вера Панфилова / Ксения Суркова
Лель, Малыш, Берендей - Даниил Можаев
Леший - Федор Парасюк

12+

Cпонсор спектакля


28.04 /
16:00
Событие Спектакль
Автор
Название Снегурочка
Место Новое Пространство
Регистрация Купить билет
(+)

Продолжая работать как площадка для актуального искусства, Новое Пространство Театра Наций начинает оригинальный проект для детей. Первым в серии спектаклей, направленных на серьезный и современный разговор с детьми, станет стихотворная пьеса Островского «Снегурочка», которую ставит Олег Долин.

Изобретая особый образный язык, с помощью которого «Снегурочку» можно рассказать детям, режиссер напоминает, что корни сюжета этой пьесы — в русских народных сказках, собранных Афанасьевым. «Снегурочка» — классический русский сюжет про волшебную девочку, которая мечтала испытать любовь и попала в мир загадочных обитателей Берендеева царства.
Как обещает режиссер, это царство в спектакле будет совсем не таким, как бывает в традиционных оперных постановках или на картинках в старых книжках: без красных сапожек, кокошников и косовороток. А сам спектакль может стать первым уроком доброты и толерантности, ведь одна из главных коллизий «Снегурочки» в том, что героиня, хоть и стремится в мир живых людей, но для этого мира она не своя — чужая, иная, «пришлая», непохожая на остальных.

По словам режиссера, он давно хотел показать, что русская сказка может быть актуальной и совсем не лубочной: «Мне хочется, чтобы московский зритель услышал другого Островского. Не школьного и бытового, а образного и волшебного. Ведь Островский — это русский Шекспир, и в «Снегурочке» это видно. В пьесе есть аллюзии на «Сон в летнюю ночь», там есть мир людей и мир лесных духов. Историю волшебной девочки, попавшей в страну берендеев, в нашем спектакле расскажут совсем молодые артисты.
От чего люди плачут и смеются? Что такое поцелуй? Что такое любовь? Готовая на все, лишь бы получить ответы на свои вопросы, «ненастоящая» девочка обращается к зрителям напрямую. Новое, камерное пространство Театра Наций, позволяет вести этот важный для подрастающего поколения разговор».

Автор: Александр Островский
Режиссер: Олег Долин
Сценография и костюмы - Евгения Панфилова
Художник по свету - Нарек Туманян

ДЕЙСТВУЮЩИЕ ЛИЦА И ИСПОЛНИТЕЛИ
Cнегурочка - Полина Виторган
Мороз, Бермята, Брусило, Берендей - Марк Бурлай
Царь, Курилка, Берендей - Ян Гахарманов
Мизгирь, Берендей - Данила Гнидо
Бобыль, Берендей - Виталий Довгалюк
Весна, Бобылиха, Малуша - Евгения Ивашова
Купава, Радушка - Вера Панфилова / Ксения Суркова
Лель, Малыш, Берендей - Даниил Можаев
Леший - Федор Парасюк

12+

Cпонсор спектакля


Crop 41741389 736231346769152 6599008343094722560 n