"SOS" - МУЗЫКАЛЬНЫЙ ПЕРФОРМАНС 3, 4 МАРТА

Событие Автор Название Место Регистрация
22.02 /
19:30
Цикл открытых дискуссий Виктора Мизиано ​Конфиденциальное сообщество Новое Пространство Регистрация

Цикл открытых дискуссий Виктора Мизиано

Александр Иванов

Понятие «конфиденциальное сообщество» возникло в художественной среде в 1990-е годы и подразумевало особый, присущий этой переходной эпохе, опыт совместности. В ситуации паралича институциональной инфраструктуры и социального кризиса интеллектуальный диалог и творческое созидание вызревало в замкнутых средах, сведясь к прямым межличностным контактам. Как сегодня по прошествии двух десятилетий воспринимается этот опыт? Исчерпывается ли он миссией выживания культуры в переходных условиях? Или же ему присуща была некая потенциальность, оставшаяся в полной мере недооцененной и недореализованной? Как определить выявившееся в конфиденциальных сообществах интимное измерение творческого существования? Является ли оно лишь антропологическим условием творчества, нейтральным по отношению к его содержательному наполнению. Или же напротив это есть его первичная основа, задающая творчеству базовые человеческие ценности и смыслы?

На эти и другие вопросы в беседах с теоретиком искусства и куратором попытаются ответить ключевые фигуры культурной жизни первого постсоветского десятилетия...

Проект состоит из десяти встреч, которые пройдут в течении второй половины сезона (февраль, март, апрель, май, июнь) в Новом Пространстве Театра Наций.

Александр Терентьевич Иванов — российский культурный деятель, основатель (1993) и бессменный руководитель московского издательства Ad Marginem. Окончил Белорусский государственный университет имени В. И. Ленина, кандидат философских наук. В начале 1990-х годов работал в издательстве «Культура», будучи редактором серии произведений в области философии. В 1993 году Иванов стал основателем издательства Ad Marginem, в 1994 открыл свой первый книжный магазин. Проживает в Москве.

23.02 /
19:30
Концерт ART СВОБОДА 2.0 ТВИН ПИКС. ДНЕВНИК ЛОРЫ ПАЛМЕР. ГРУППА СЕДЫЕ СОЛОВЬИ & АЛИСА ТЕН Новое Пространство Купить билет

Новое Пространство Театра Наций и Усадьба Jazz представляют проект ART СВОБОДА 2.0 и программу ТВИН ПИКС. ДНЕВНИК ЛОРЫ ПАЛМЕР, посвящённую сериалу ТВИН ПИКС. 23 февраля в день смерти Лоры Палмер в соавторстве с куратором Нового Пространства Театра Наций Верой Мартынов состоится музыкальный перформанс: сет от группы "Седые Соловьи" с участием Алисы Тен с элементами оригинальной музыки Анджело Бадаламенти к фильму Дэвида Линча “Твин Пикс” и тексты из книги Дженнифер Линч, дочери режиссера, “Тайный дневник Лоры Палмер”.

Участники

Проект «Седые Соловьи» ̶ это московское творческое объединение музыкантов, занимающихся экспериментами в различных стилях и жанрах, состав участников очень широкий. В данном событии будут принимать участие известные музыканты Алиса Тен, Иван Лубенников, Макс Войтов, Сергей Бурков, Илья Рубинштейн.

Иван Лубенников ̶ композитор-мультиинструменталист, пишет музыку для спектаклей, короткометражных фильмов, перформансов. Участвует во многих экспериментальных музыкальных проектах в России и за рубежом. Играет в составах трупп «Пакаvа ить», «ВИА Особенность», Mongito (Бельгия), Ce 2Э (Франция). Работает в различных жанрах и техниках: симфонические и фортепьянные произведения, музыка для камерного состава, электронно-шумовые произведения.

Макс (Максим) Войтов (ударные) ̶ перкуссионист и аранжировщик группы Эми Питерс (Amy Pieterse). Участник группы МультFильмы. Учится в Санкт-Петербургской консерватории по классу фортепиано.

Илья Рубинштейн (виолончель) ̶ артист Национального филармонического оркестра России (НФОР). Выступает как солист и в составе трио. Один из создателей и постоянный участник FX Quartet. Играет на виолончели мастера Виченцо Руджери из фондов Государственной коллекции уникальных музыкальных инструментов ВМОМК им. М.И. Глинки. Принимал участие во многих молодежных проектах, в числе которых Российско-американский молодежный оркестр, «Голландская летняя академия» (Нидерланды); в составе трио стал обладателем приза за лучшее исполнение классики на международном конкурсе в Калтаниссетте (Италия).

Сергей "Sonic" Бурков (туба, саксофон, мелодика) – участник музыкального коллектива 1/2 Оркестра («Полоркестра»).

Алиса Тен (вокал и чтение) – певица, обладающая уникальным голосом и репертуаром, в котором есть старинная барочная музыка, индийские раги и советский джаз 30-х годов, португальские и испанские песни, песни Вертинского, кавер-версии мировых хитов. Неординарная личность, Алиса остается одной из самых загадочных и ярких молодых московских певиц.

12+

24.02 /
19:30
Хореография + медиапоэзия Юрий Муравицкий, Анна Абалихина, Наталья Федорова PerForma 02 Новое Пространство Регистрация

Проект PerForma во второй раз призван собрать молодое поколение актуальных деятелей исполнительных искусств в стенах Нового Пространства Театра Наций.

Целью исследования, в этот раз, послужит синергия медиа поэзии (текстового искусства), современного танца и визуального искусства (видео арт).

Куратор направления танец – Анна Абалихина

Куратор направление текстовое искусство – Наталья Федорова

Куратор направления видео арт – Юрий Муравицкий

Куратор проекта PerForma – Вера Мартынов

В течение четырех недель, каждый понедельник новая команда участников творческого процесса, отобранная кураторами, начинает работать над перформансом, в среду – презентация проекта кураторам, в пятницу – work in progress, в воскресенье – показ перформанса зрителям.

Отправная точка или тема «слово в действии»

На протяжение всей Per Form(ы) ежедневно Анна Абалихина будет давать открытые мастер классы «Телесные Практики» для людей, связанных с современным театром в широком понимании этого термина, что позволяет сформировать среду и укрепить творческие связи между студентами на базе Нового Пространства Театра Наций. Занимающиеся, так же имеют возможность участвовать в перформансах Per Form(ы) или быть волонтерами.

В рамках проекта PerForma запланирована серия лекций и творческих встреч, таким образом проект Per Forma выходит за рамки привычного понимания «мастерской или лаборатории» и становится значимым проектом в ландшафте экспериментального театра Москвы.

Первая лаборатория PER FORMA Нового Пространства Театра Наций и Московской архитектурной школой МАРШ была посвящена слиянию архитектуры, танца и текста. 4 мастерские, сформированные кураторами Евгением Ассом, Кириллом Ассом, Анной Абалихиной в течение месяца представляли перформансы, основанные на архитектурных трактатах разного времени: Антонио Филарете “Трактат об архитектуре” 1465, Адольф Лоос “Архитектура” 1911, Николай Гоголь “Об архитектуре нынешнего времени” 1831, Ле Корбюзье “Градостроительство” 1926.

1) ТЕПЛИЦА

Авторы: Виктория Брызгалова, Евгения Суслова

Взаимодействие между людьми в эпоху умных машин создает миллионы невидимых интерфейсов. Они повсюду: между ощущениями и речью, людьми, между агентами и системами. Они скрыты, и чтобы выявить их, нужно вообразить новые зоны взаимодействия: на месте привычных вещей увидеть ресурс, на месте ресурса – человека, на месте человека – речь, на месте речи – технологический мир данных и интеракций. Теплица – это среда, в которой мы выращиваем взаимодействия, приближающие нас друг к другу и освобождающие от всего лишнего и чужого. Где в нас граница между машиной и нами? Что мы такое, если убрать все социальные алгоритмы? «Теплица» – это перформанс, машина без машин, создающая невидимые тракты, по которым циркулирует Великая речь.

Перформеры:
Раиса Миронова
Виктор Тимофеев
Ксения Бушина
Екатерина Тупова
Анна Добранская
Анна Кручинова
Фёдор Кокорев

Продолжительность 40 мин

2) "Пятерочка выручает" Great speech

Авторы: Кашинцева Елизавета, Федор Кокорев

Продолжительность 15 мин.

3) Бродский never done

Aвторы: Алексей Нарутто, Ольга Тимошенко, Андрей Черкасов

Перформеры:
Мария Бодрова
Александр Шуйский
Андрей Тихонов
Ульяна Таболич
Игорь Бекагаев
Ксения Саевич
Анна Байкова

Продолжительность: 20 мин

4) Рассказы Инстаграм

Авторы: Катя Исаева, Никита Чумаков

В качестве The Great Speech/Великой Речи мы решили изучить первый манифест нашего поколения, а именно "Манифест Метамодерниста". Он и послужил материалом для дальнейшего процесса.Функция Instagram Stories, или «Рассказы» в русской локализации, позволяет создавать фото и 10-секундные видео с наложением текста, эмодзи и рукописных пометок. Ключевая особенность таких постов в том, что, в отличие от обычных публикаций в нашей ленте, они не живут вечно и удаляются ровно через 24 часа.Через игру основанную на правилах мира Stories перформеры погрузятся в реальные события 24х часовой давности искаженные фантомами программы. В ходе самого перформанса, имея доступ к сториз, зрители вместе с перформерами станут участниками перехода зафиксированного в цифровом формате опыта в новое качество перформативности настоящего.

Перформеры:

Ани Акимова Геворгян
Виктория Гончарова
Гала Измайлова
Андрей Исаев
Ирина Карпушева
Елизавета Кашинцева
Адель Мохагег
Мария Орлова
Евгений Панкратов
Евгения Поплавская
Анна Пронина
Екатерина Степпе
Ольга Урышева
Надя Флёрова
Лейли Шихалиева

Продолжительность 40 минут

Наталья Федорова – медиапоэт, исследователь языкового медиаискусства и куратор 101.Фестиваля медиапоэзии, преподаватель СПбГУ, Факультета свободных наук и искусств, со-основатель медиапоэтической группы «Machine Libertine», (Наталья Федорова / Тарас Машталир). Премьера брейн-оперы Noor (автор либретто) прошла в рамках ISEA 2016 в Гонг Конге. Аудио и видео стихотворения опубликованы в TextSound, Rattapallax, LIT magazine, Ill-Tempered Rubyist, räume für notizen | rooms for notes, “Черные дыры букв”, демонстрировались на международных биеннале и фестивалях: ISEA 2016, ELO 2015, 6 Московская биеннале современного искусства, Manifesta 10, REVERSE, ММКФ, E-Poetry, LUMEN EX, Interrupt II, VideoBardo, Liberated Words, Tarp и др. Защитила кандидатскую диссертацию на тему «Гипертекстуальные формы и функционирование их единиц в русской литературе XX – начала XXI века» (РГПУ им А.И. Герцена). 2011 – 2012 по программе Фулбрайт проходила стажировку (postdoctorate) в Массачусеттском технологическом институте (США). В 2013 году проходила стажировку (postdoctorate) в Бергенском университете (Норвегия), где работала над коллекцией русской электронной литературы.

Анна Абалихина – танцовщица и хореограф, получившая хореографическое образование в Московском хореографическом лицее и в Rotterdam’s Dance Academy (Нидерланды). Закончив Академию, работала в труппе Galili Dance Company, так же принимала участие в танцевальных проектах в Голландии, Германии и Португалии. Участник международных фестивалей и конференций, резидент American Dance Festival. В настоящее время работает в Москве, где осуществила ряд танцевальных проектов. В качестве приглашенного хореографа-постановщика активно сотрудничает с драматическими и оперными театрами. Куратор направления "Танец", Проекта "Платформа" (Москва). Ведет преподавательскую деятельность, в том числе в Международном центре танца и перформанса ЦЕХ. В 2015 году Анна Абалихина стала обладательницей премии «Золотая маска» в номинации "Лучший спектакль в современном танце" за постановку "Экспонат/Пробуждение".

Московская школа нового кино

25.02 /
19:30
Хореография + медиапоэзия Юрий Муравицкий, Анна Абалихина, Наталья Федорова PerForma 02 Новое Пространство Регистрация

Проект PerForma во второй раз призван собрать молодое поколение актуальных деятелей исполнительных искусств в стенах Нового Пространства Театра Наций.

Целью исследования, в этот раз, послужит синергия медиа поэзии (текстового искусства), современного танца и визуального искусства (видео арт).

Куратор направления танец – Анна Абалихина

Куратор направление текстовое искусство – Наталья Федорова

Куратор направления видео арт – Юрий Муравицкий

Куратор проекта PerForma – Вера Мартынов

В течение четырех недель, каждый понедельник новая команда участников творческого процесса, отобранная кураторами, начинает работать над перформансом, в среду – презентация проекта кураторам, в пятницу – work in progress, в воскресенье – показ перформанса зрителям.

Отправная точка или тема «слово в действии»

На протяжение всей Per Form(ы) ежедневно Анна Абалихина будет давать открытые мастер классы «Телесные Практики» для людей, связанных с современным театром в широком понимании этого термина, что позволяет сформировать среду и укрепить творческие связи между студентами на базе Нового Пространства Театра Наций. Занимающиеся, так же имеют возможность участвовать в перформансах Per Form(ы) или быть волонтерами.

В рамках проекта PerForma запланирована серия лекций и творческих встреч, таким образом проект Per Forma выходит за рамки привычного понимания «мастерской или лаборатории» и становится значимым проектом в ландшафте экспериментального театра Москвы.

Первая лаборатория PER FORMA Нового Пространства Театра Наций и Московской архитектурной школой МАРШ была посвящена слиянию архитектуры, танца и текста. 4 мастерские, сформированные кураторами Евгением Ассом, Кириллом Ассом, Анной Абалихиной в течение месяца представляли перформансы, основанные на архитектурных трактатах разного времени: Антонио Филарете “Трактат об архитектуре” 1465, Адольф Лоос “Архитектура” 1911, Николай Гоголь “Об архитектуре нынешнего времени” 1831, Ле Корбюзье “Градостроительство” 1926.

1) ТЕПЛИЦА

Авторы: Виктория Брызгалова, Евгения Суслова

Взаимодействие между людьми в эпоху умных машин создает миллионы невидимых интерфейсов. Они повсюду: между ощущениями и речью, людьми, между агентами и системами. Они скрыты, и чтобы выявить их, нужно вообразить новые зоны взаимодействия: на месте привычных вещей увидеть ресурс, на месте ресурса – человека, на месте человека – речь, на месте речи – технологический мир данных и интеракций. Теплица – это среда, в которой мы выращиваем взаимодействия, приближающие нас друг к другу и освобождающие от всего лишнего и чужого. Где в нас граница между машиной и нами? Что мы такое, если убрать все социальные алгоритмы? «Теплица» – это перформанс, машина без машин, создающая невидимые тракты, по которым циркулирует Великая речь.

Перформеры:
Раиса Миронова
Виктор Тимофеев
Ксения Бушина
Екатерина Тупова
Анна Добранская
Анна Кручинова
Фёдор Кокорев

Продолжительность 40 мин

2) "Пятерочка выручает" Great speech

Авторы: Кашинцева Елизавета, Федор Кокорев

Продолжительность 15 мин.

3) Бродский never done

Aвторы: Алексей Нарутто, Ольга Тимошенко, Андрей Черкасов

Перформеры:
Мария Бодрова
Александр Шуйский
Андрей Тихонов
Ульяна Таболич
Игорь Бекагаев
Ксения Саевич
Анна Байкова

Продолжительность: 20 мин

4) Рассказы Инстаграм

Авторы: Катя Исаева, Никита Чумаков

В качестве The Great Speech/Великой Речи мы решили изучить первый манифест нашего поколения, а именно "Манифест Метамодерниста". Он и послужил материалом для дальнейшего процесса.Функция Instagram Stories, или «Рассказы» в русской локализации, позволяет создавать фото и 10-секундные видео с наложением текста, эмодзи и рукописных пометок. Ключевая особенность таких постов в том, что, в отличие от обычных публикаций в нашей ленте, они не живут вечно и удаляются ровно через 24 часа.Через игру основанную на правилах мира Stories перформеры погрузятся в реальные события 24х часовой давности искаженные фантомами программы. В ходе самого перформанса, имея доступ к сториз, зрители вместе с перформерами станут участниками перехода зафиксированного в цифровом формате опыта в новое качество перформативности настоящего.

Перформеры:

Ани Акимова Геворгян
Виктория Гончарова
Гала Измайлова
Андрей Исаев
Ирина Карпушева
Елизавета Кашинцева
Адель Мохагег
Мария Орлова
Евгений Панкратов
Евгения Поплавская
Анна Пронина
Екатерина Степпе
Ольга Урышева
Надя Флёрова
Лейли Шихалиева

Продолжительность 40 минут

Наталья Федорова – медиапоэт, исследователь языкового медиаискусства и куратор 101.Фестиваля медиапоэзии, преподаватель СПбГУ, Факультета свободных наук и искусств, со-основатель медиапоэтической группы «Machine Libertine», (Наталья Федорова / Тарас Машталир). Премьера брейн-оперы Noor (автор либретто) прошла в рамках ISEA 2016 в Гонг Конге. Аудио и видео стихотворения опубликованы в TextSound, Rattapallax, LIT magazine, Ill-Tempered Rubyist, räume für notizen | rooms for notes, “Черные дыры букв”, демонстрировались на международных биеннале и фестивалях: ISEA 2016, ELO 2015, 6 Московская биеннале современного искусства, Manifesta 10, REVERSE, ММКФ, E-Poetry, LUMEN EX, Interrupt II, VideoBardo, Liberated Words, Tarp и др. Защитила кандидатскую диссертацию на тему «Гипертекстуальные формы и функционирование их единиц в русской литературе XX – начала XXI века» (РГПУ им А.И. Герцена). 2011 – 2012 по программе Фулбрайт проходила стажировку (postdoctorate) в Массачусеттском технологическом институте (США). В 2013 году проходила стажировку (postdoctorate) в Бергенском университете (Норвегия), где работала над коллекцией русской электронной литературы.

Анна Абалихина – танцовщица и хореограф, получившая хореографическое образование в Московском хореографическом лицее и в Rotterdam’s Dance Academy (Нидерланды). Закончив Академию, работала в труппе Galili Dance Company, так же принимала участие в танцевальных проектах в Голландии, Германии и Португалии. Участник международных фестивалей и конференций, резидент American Dance Festival. В настоящее время работает в Москве, где осуществила ряд танцевальных проектов. В качестве приглашенного хореографа-постановщика активно сотрудничает с драматическими и оперными театрами. Куратор направления "Танец", Проекта "Платформа" (Москва). Ведет преподавательскую деятельность, в том числе в Международном центре танца и перформанса ЦЕХ. В 2015 году Анна Абалихина стала обладательницей премии «Золотая маска» в номинации "Лучший спектакль в современном танце" за постановку "Экспонат/Пробуждение".

Московская школа нового кино

22.02 /
19:30
Событие Цикл открытых дискуссий Виктора Мизиано
Автор
Название ​Конфиденциальное сообщество
Место Новое Пространство
Регистрация Регистрация
(+)

Цикл открытых дискуссий Виктора Мизиано

Александр Иванов

Понятие «конфиденциальное сообщество» возникло в художественной среде в 1990-е годы и подразумевало особый, присущий этой переходной эпохе, опыт совместности. В ситуации паралича институциональной инфраструктуры и социального кризиса интеллектуальный диалог и творческое созидание вызревало в замкнутых средах, сведясь к прямым межличностным контактам. Как сегодня по прошествии двух десятилетий воспринимается этот опыт? Исчерпывается ли он миссией выживания культуры в переходных условиях? Или же ему присуща была некая потенциальность, оставшаяся в полной мере недооцененной и недореализованной? Как определить выявившееся в конфиденциальных сообществах интимное измерение творческого существования? Является ли оно лишь антропологическим условием творчества, нейтральным по отношению к его содержательному наполнению. Или же напротив это есть его первичная основа, задающая творчеству базовые человеческие ценности и смыслы?

На эти и другие вопросы в беседах с теоретиком искусства и куратором попытаются ответить ключевые фигуры культурной жизни первого постсоветского десятилетия...

Проект состоит из десяти встреч, которые пройдут в течении второй половины сезона (февраль, март, апрель, май, июнь) в Новом Пространстве Театра Наций.

Александр Терентьевич Иванов — российский культурный деятель, основатель (1993) и бессменный руководитель московского издательства Ad Marginem. Окончил Белорусский государственный университет имени В. И. Ленина, кандидат философских наук. В начале 1990-х годов работал в издательстве «Культура», будучи редактором серии произведений в области философии. В 1993 году Иванов стал основателем издательства Ad Marginem, в 1994 открыл свой первый книжный магазин. Проживает в Москве.

23.02 /
19:30
Событие Концерт
Автор
Название ART СВОБОДА 2.0 ТВИН ПИКС. ДНЕВНИК ЛОРЫ ПАЛМЕР. ГРУППА СЕДЫЕ СОЛОВЬИ & АЛИСА ТЕН
Место Новое Пространство
Регистрация Купить билет
(+)

Новое Пространство Театра Наций и Усадьба Jazz представляют проект ART СВОБОДА 2.0 и программу ТВИН ПИКС. ДНЕВНИК ЛОРЫ ПАЛМЕР, посвящённую сериалу ТВИН ПИКС. 23 февраля в день смерти Лоры Палмер в соавторстве с куратором Нового Пространства Театра Наций Верой Мартынов состоится музыкальный перформанс: сет от группы "Седые Соловьи" с участием Алисы Тен с элементами оригинальной музыки Анджело Бадаламенти к фильму Дэвида Линча “Твин Пикс” и тексты из книги Дженнифер Линч, дочери режиссера, “Тайный дневник Лоры Палмер”.

Участники

Проект «Седые Соловьи» ̶ это московское творческое объединение музыкантов, занимающихся экспериментами в различных стилях и жанрах, состав участников очень широкий. В данном событии будут принимать участие известные музыканты Алиса Тен, Иван Лубенников, Макс Войтов, Сергей Бурков, Илья Рубинштейн.

Иван Лубенников ̶ композитор-мультиинструменталист, пишет музыку для спектаклей, короткометражных фильмов, перформансов. Участвует во многих экспериментальных музыкальных проектах в России и за рубежом. Играет в составах трупп «Пакаvа ить», «ВИА Особенность», Mongito (Бельгия), Ce 2Э (Франция). Работает в различных жанрах и техниках: симфонические и фортепьянные произведения, музыка для камерного состава, электронно-шумовые произведения.

Макс (Максим) Войтов (ударные) ̶ перкуссионист и аранжировщик группы Эми Питерс (Amy Pieterse). Участник группы МультFильмы. Учится в Санкт-Петербургской консерватории по классу фортепиано.

Илья Рубинштейн (виолончель) ̶ артист Национального филармонического оркестра России (НФОР). Выступает как солист и в составе трио. Один из создателей и постоянный участник FX Quartet. Играет на виолончели мастера Виченцо Руджери из фондов Государственной коллекции уникальных музыкальных инструментов ВМОМК им. М.И. Глинки. Принимал участие во многих молодежных проектах, в числе которых Российско-американский молодежный оркестр, «Голландская летняя академия» (Нидерланды); в составе трио стал обладателем приза за лучшее исполнение классики на международном конкурсе в Калтаниссетте (Италия).

Сергей "Sonic" Бурков (туба, саксофон, мелодика) – участник музыкального коллектива 1/2 Оркестра («Полоркестра»).

Алиса Тен (вокал и чтение) – певица, обладающая уникальным голосом и репертуаром, в котором есть старинная барочная музыка, индийские раги и советский джаз 30-х годов, португальские и испанские песни, песни Вертинского, кавер-версии мировых хитов. Неординарная личность, Алиса остается одной из самых загадочных и ярких молодых московских певиц.

12+

24.02 /
19:30
Событие Хореография + медиапоэзия
Название PerForma 02
Место Новое Пространство
Регистрация Регистрация
(+)

Проект PerForma во второй раз призван собрать молодое поколение актуальных деятелей исполнительных искусств в стенах Нового Пространства Театра Наций.

Целью исследования, в этот раз, послужит синергия медиа поэзии (текстового искусства), современного танца и визуального искусства (видео арт).

Куратор направления танец – Анна Абалихина

Куратор направление текстовое искусство – Наталья Федорова

Куратор направления видео арт – Юрий Муравицкий

Куратор проекта PerForma – Вера Мартынов

В течение четырех недель, каждый понедельник новая команда участников творческого процесса, отобранная кураторами, начинает работать над перформансом, в среду – презентация проекта кураторам, в пятницу – work in progress, в воскресенье – показ перформанса зрителям.

Отправная точка или тема «слово в действии»

На протяжение всей Per Form(ы) ежедневно Анна Абалихина будет давать открытые мастер классы «Телесные Практики» для людей, связанных с современным театром в широком понимании этого термина, что позволяет сформировать среду и укрепить творческие связи между студентами на базе Нового Пространства Театра Наций. Занимающиеся, так же имеют возможность участвовать в перформансах Per Form(ы) или быть волонтерами.

В рамках проекта PerForma запланирована серия лекций и творческих встреч, таким образом проект Per Forma выходит за рамки привычного понимания «мастерской или лаборатории» и становится значимым проектом в ландшафте экспериментального театра Москвы.

Первая лаборатория PER FORMA Нового Пространства Театра Наций и Московской архитектурной школой МАРШ была посвящена слиянию архитектуры, танца и текста. 4 мастерские, сформированные кураторами Евгением Ассом, Кириллом Ассом, Анной Абалихиной в течение месяца представляли перформансы, основанные на архитектурных трактатах разного времени: Антонио Филарете “Трактат об архитектуре” 1465, Адольф Лоос “Архитектура” 1911, Николай Гоголь “Об архитектуре нынешнего времени” 1831, Ле Корбюзье “Градостроительство” 1926.

1) ТЕПЛИЦА

Авторы: Виктория Брызгалова, Евгения Суслова

Взаимодействие между людьми в эпоху умных машин создает миллионы невидимых интерфейсов. Они повсюду: между ощущениями и речью, людьми, между агентами и системами. Они скрыты, и чтобы выявить их, нужно вообразить новые зоны взаимодействия: на месте привычных вещей увидеть ресурс, на месте ресурса – человека, на месте человека – речь, на месте речи – технологический мир данных и интеракций. Теплица – это среда, в которой мы выращиваем взаимодействия, приближающие нас друг к другу и освобождающие от всего лишнего и чужого. Где в нас граница между машиной и нами? Что мы такое, если убрать все социальные алгоритмы? «Теплица» – это перформанс, машина без машин, создающая невидимые тракты, по которым циркулирует Великая речь.

Перформеры:
Раиса Миронова
Виктор Тимофеев
Ксения Бушина
Екатерина Тупова
Анна Добранская
Анна Кручинова
Фёдор Кокорев

Продолжительность 40 мин

2) "Пятерочка выручает" Great speech

Авторы: Кашинцева Елизавета, Федор Кокорев

Продолжительность 15 мин.

3) Бродский never done

Aвторы: Алексей Нарутто, Ольга Тимошенко, Андрей Черкасов

Перформеры:
Мария Бодрова
Александр Шуйский
Андрей Тихонов
Ульяна Таболич
Игорь Бекагаев
Ксения Саевич
Анна Байкова

Продолжительность: 20 мин

4) Рассказы Инстаграм

Авторы: Катя Исаева, Никита Чумаков

В качестве The Great Speech/Великой Речи мы решили изучить первый манифест нашего поколения, а именно "Манифест Метамодерниста". Он и послужил материалом для дальнейшего процесса.Функция Instagram Stories, или «Рассказы» в русской локализации, позволяет создавать фото и 10-секундные видео с наложением текста, эмодзи и рукописных пометок. Ключевая особенность таких постов в том, что, в отличие от обычных публикаций в нашей ленте, они не живут вечно и удаляются ровно через 24 часа.Через игру основанную на правилах мира Stories перформеры погрузятся в реальные события 24х часовой давности искаженные фантомами программы. В ходе самого перформанса, имея доступ к сториз, зрители вместе с перформерами станут участниками перехода зафиксированного в цифровом формате опыта в новое качество перформативности настоящего.

Перформеры:

Ани Акимова Геворгян
Виктория Гончарова
Гала Измайлова
Андрей Исаев
Ирина Карпушева
Елизавета Кашинцева
Адель Мохагег
Мария Орлова
Евгений Панкратов
Евгения Поплавская
Анна Пронина
Екатерина Степпе
Ольга Урышева
Надя Флёрова
Лейли Шихалиева

Продолжительность 40 минут

Наталья Федорова – медиапоэт, исследователь языкового медиаискусства и куратор 101.Фестиваля медиапоэзии, преподаватель СПбГУ, Факультета свободных наук и искусств, со-основатель медиапоэтической группы «Machine Libertine», (Наталья Федорова / Тарас Машталир). Премьера брейн-оперы Noor (автор либретто) прошла в рамках ISEA 2016 в Гонг Конге. Аудио и видео стихотворения опубликованы в TextSound, Rattapallax, LIT magazine, Ill-Tempered Rubyist, räume für notizen | rooms for notes, “Черные дыры букв”, демонстрировались на международных биеннале и фестивалях: ISEA 2016, ELO 2015, 6 Московская биеннале современного искусства, Manifesta 10, REVERSE, ММКФ, E-Poetry, LUMEN EX, Interrupt II, VideoBardo, Liberated Words, Tarp и др. Защитила кандидатскую диссертацию на тему «Гипертекстуальные формы и функционирование их единиц в русской литературе XX – начала XXI века» (РГПУ им А.И. Герцена). 2011 – 2012 по программе Фулбрайт проходила стажировку (postdoctorate) в Массачусеттском технологическом институте (США). В 2013 году проходила стажировку (postdoctorate) в Бергенском университете (Норвегия), где работала над коллекцией русской электронной литературы.

Анна Абалихина – танцовщица и хореограф, получившая хореографическое образование в Московском хореографическом лицее и в Rotterdam’s Dance Academy (Нидерланды). Закончив Академию, работала в труппе Galili Dance Company, так же принимала участие в танцевальных проектах в Голландии, Германии и Португалии. Участник международных фестивалей и конференций, резидент American Dance Festival. В настоящее время работает в Москве, где осуществила ряд танцевальных проектов. В качестве приглашенного хореографа-постановщика активно сотрудничает с драматическими и оперными театрами. Куратор направления "Танец", Проекта "Платформа" (Москва). Ведет преподавательскую деятельность, в том числе в Международном центре танца и перформанса ЦЕХ. В 2015 году Анна Абалихина стала обладательницей премии «Золотая маска» в номинации "Лучший спектакль в современном танце" за постановку "Экспонат/Пробуждение".

Московская школа нового кино

25.02 /
19:30
Событие Хореография + медиапоэзия
Название PerForma 02
Место Новое Пространство
Регистрация Регистрация
(+)

Проект PerForma во второй раз призван собрать молодое поколение актуальных деятелей исполнительных искусств в стенах Нового Пространства Театра Наций.

Целью исследования, в этот раз, послужит синергия медиа поэзии (текстового искусства), современного танца и визуального искусства (видео арт).

Куратор направления танец – Анна Абалихина

Куратор направление текстовое искусство – Наталья Федорова

Куратор направления видео арт – Юрий Муравицкий

Куратор проекта PerForma – Вера Мартынов

В течение четырех недель, каждый понедельник новая команда участников творческого процесса, отобранная кураторами, начинает работать над перформансом, в среду – презентация проекта кураторам, в пятницу – work in progress, в воскресенье – показ перформанса зрителям.

Отправная точка или тема «слово в действии»

На протяжение всей Per Form(ы) ежедневно Анна Абалихина будет давать открытые мастер классы «Телесные Практики» для людей, связанных с современным театром в широком понимании этого термина, что позволяет сформировать среду и укрепить творческие связи между студентами на базе Нового Пространства Театра Наций. Занимающиеся, так же имеют возможность участвовать в перформансах Per Form(ы) или быть волонтерами.

В рамках проекта PerForma запланирована серия лекций и творческих встреч, таким образом проект Per Forma выходит за рамки привычного понимания «мастерской или лаборатории» и становится значимым проектом в ландшафте экспериментального театра Москвы.

Первая лаборатория PER FORMA Нового Пространства Театра Наций и Московской архитектурной школой МАРШ была посвящена слиянию архитектуры, танца и текста. 4 мастерские, сформированные кураторами Евгением Ассом, Кириллом Ассом, Анной Абалихиной в течение месяца представляли перформансы, основанные на архитектурных трактатах разного времени: Антонио Филарете “Трактат об архитектуре” 1465, Адольф Лоос “Архитектура” 1911, Николай Гоголь “Об архитектуре нынешнего времени” 1831, Ле Корбюзье “Градостроительство” 1926.

1) ТЕПЛИЦА

Авторы: Виктория Брызгалова, Евгения Суслова

Взаимодействие между людьми в эпоху умных машин создает миллионы невидимых интерфейсов. Они повсюду: между ощущениями и речью, людьми, между агентами и системами. Они скрыты, и чтобы выявить их, нужно вообразить новые зоны взаимодействия: на месте привычных вещей увидеть ресурс, на месте ресурса – человека, на месте человека – речь, на месте речи – технологический мир данных и интеракций. Теплица – это среда, в которой мы выращиваем взаимодействия, приближающие нас друг к другу и освобождающие от всего лишнего и чужого. Где в нас граница между машиной и нами? Что мы такое, если убрать все социальные алгоритмы? «Теплица» – это перформанс, машина без машин, создающая невидимые тракты, по которым циркулирует Великая речь.

Перформеры:
Раиса Миронова
Виктор Тимофеев
Ксения Бушина
Екатерина Тупова
Анна Добранская
Анна Кручинова
Фёдор Кокорев

Продолжительность 40 мин

2) "Пятерочка выручает" Great speech

Авторы: Кашинцева Елизавета, Федор Кокорев

Продолжительность 15 мин.

3) Бродский never done

Aвторы: Алексей Нарутто, Ольга Тимошенко, Андрей Черкасов

Перформеры:
Мария Бодрова
Александр Шуйский
Андрей Тихонов
Ульяна Таболич
Игорь Бекагаев
Ксения Саевич
Анна Байкова

Продолжительность: 20 мин

4) Рассказы Инстаграм

Авторы: Катя Исаева, Никита Чумаков

В качестве The Great Speech/Великой Речи мы решили изучить первый манифест нашего поколения, а именно "Манифест Метамодерниста". Он и послужил материалом для дальнейшего процесса.Функция Instagram Stories, или «Рассказы» в русской локализации, позволяет создавать фото и 10-секундные видео с наложением текста, эмодзи и рукописных пометок. Ключевая особенность таких постов в том, что, в отличие от обычных публикаций в нашей ленте, они не живут вечно и удаляются ровно через 24 часа.Через игру основанную на правилах мира Stories перформеры погрузятся в реальные события 24х часовой давности искаженные фантомами программы. В ходе самого перформанса, имея доступ к сториз, зрители вместе с перформерами станут участниками перехода зафиксированного в цифровом формате опыта в новое качество перформативности настоящего.

Перформеры:

Ани Акимова Геворгян
Виктория Гончарова
Гала Измайлова
Андрей Исаев
Ирина Карпушева
Елизавета Кашинцева
Адель Мохагег
Мария Орлова
Евгений Панкратов
Евгения Поплавская
Анна Пронина
Екатерина Степпе
Ольга Урышева
Надя Флёрова
Лейли Шихалиева

Продолжительность 40 минут

Наталья Федорова – медиапоэт, исследователь языкового медиаискусства и куратор 101.Фестиваля медиапоэзии, преподаватель СПбГУ, Факультета свободных наук и искусств, со-основатель медиапоэтической группы «Machine Libertine», (Наталья Федорова / Тарас Машталир). Премьера брейн-оперы Noor (автор либретто) прошла в рамках ISEA 2016 в Гонг Конге. Аудио и видео стихотворения опубликованы в TextSound, Rattapallax, LIT magazine, Ill-Tempered Rubyist, räume für notizen | rooms for notes, “Черные дыры букв”, демонстрировались на международных биеннале и фестивалях: ISEA 2016, ELO 2015, 6 Московская биеннале современного искусства, Manifesta 10, REVERSE, ММКФ, E-Poetry, LUMEN EX, Interrupt II, VideoBardo, Liberated Words, Tarp и др. Защитила кандидатскую диссертацию на тему «Гипертекстуальные формы и функционирование их единиц в русской литературе XX – начала XXI века» (РГПУ им А.И. Герцена). 2011 – 2012 по программе Фулбрайт проходила стажировку (postdoctorate) в Массачусеттском технологическом институте (США). В 2013 году проходила стажировку (postdoctorate) в Бергенском университете (Норвегия), где работала над коллекцией русской электронной литературы.

Анна Абалихина – танцовщица и хореограф, получившая хореографическое образование в Московском хореографическом лицее и в Rotterdam’s Dance Academy (Нидерланды). Закончив Академию, работала в труппе Galili Dance Company, так же принимала участие в танцевальных проектах в Голландии, Германии и Португалии. Участник международных фестивалей и конференций, резидент American Dance Festival. В настоящее время работает в Москве, где осуществила ряд танцевальных проектов. В качестве приглашенного хореографа-постановщика активно сотрудничает с драматическими и оперными театрами. Куратор направления "Танец", Проекта "Платформа" (Москва). Ведет преподавательскую деятельность, в том числе в Международном центре танца и перформанса ЦЕХ. В 2015 году Анна Абалихина стала обладательницей премии «Золотая маска» в номинации "Лучший спектакль в современном танце" за постановку "Экспонат/Пробуждение".

Московская школа нового кино

Crop fb cover